2008年，在紐約古根海姆美術(shù)館舉辦的“蔡國(guó)強(qiáng)：我想要相信”展覽現(xiàn)場(chǎng)

從1993年中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)首次亮相威尼斯雙年展以來(lái)，這個(gè)早已被符號(hào)化的藝術(shù)現(xiàn)象逐漸被西方和中國(guó)的藝術(shù)界所接受。盡管其中充斥太多各種各樣的利益與糾紛，但不可回避的是，西方人眼中或者在西方不斷發(fā)生的關(guān)于中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的種種，相當(dāng)長(zhǎng)一段時(shí)間，并沒(méi)有直接與中國(guó)的藝術(shù)界發(fā)生關(guān)聯(lián)。然而，隨著中國(guó)文化“請(qǐng)進(jìn)來(lái)”與“走出去”的步伐不斷加快，中國(guó)藝術(shù)界再一次集體發(fā)問(wèn)——到底什么才是屬于我們自己的當(dāng)代藝術(shù)呢？其實(shí)，這個(gè)早在20年前就被不斷追問(wèn)，卻始終沒(méi)有給出答案的問(wèn)題，自新時(shí)期以來(lái)一直是上至官方下到民間，從協(xié)會(huì)到各種美術(shù)組織共同思考的重要戰(zhàn)略問(wèn)題。

新世紀(jì)的10年里，西方藝術(shù)機(jī)構(gòu)展出的與中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)有關(guān)的展覽，我們可以用層出不窮、內(nèi)容豐富、樣式多樣來(lái)形容。2005年至2010年間，中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的最大藏家烏利·希克在瑞士伯爾尼美術(shù)館就舉辦了“麻將：希克中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)品收藏展”、“廣州——希克藏品中的廣東藝術(shù)家”、“中國(guó)之窗：大草稿—上海——希克現(xiàn)代藝術(shù)收藏品展”3次大展，使得中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)品在西方得到系統(tǒng)展示。作為一種直接記錄現(xiàn)實(shí)圖景的藝術(shù)形式，中國(guó)攝影一直備受關(guān)注。2005年9月，在英國(guó)維多利亞和阿爾伯特博物館展出的“過(guò)去與未來(lái)之間：來(lái)自中國(guó)的新型攝影與攝像”，首次全面探討中國(guó)20世紀(jì)90年代中期以來(lái)的攝影與攝像技術(shù)，是中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)首次在英國(guó)隆重展示。

開始逐漸自覺(jué)的中國(guó)美術(shù)界，有自信拿著自己挑選的當(dāng)代藝術(shù)品，與國(guó)外藝術(shù)機(jī)構(gòu)進(jìn)行交流與合作，展示自我眼中的中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的審美趣味和價(jià)值標(biāo)準(zhǔn)。2007年10月，由維也納現(xiàn)代美術(shù)館與中國(guó)美術(shù)館共同舉辦，Edelbert Kob和范迪安策展的“中國(guó)——面對(duì)現(xiàn)實(shí)”，展出了200多件中國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)品，探討了現(xiàn)實(shí)主義與社會(huì)現(xiàn)實(shí)之間的關(guān)系。而由廣州美術(shù)館組織、由250多位中國(guó)攝影師拍攝的590多張紀(jì)錄照片組成的——“中國(guó)的人文主義——相機(jī)中的畫像”也于2007年7月在德國(guó)慕尼黑美術(shù)館呈現(xiàn)，該展分為存在、關(guān)系、欲望和時(shí)間4個(gè)主題，多角度展現(xiàn)了現(xiàn)代化進(jìn)程中中國(guó)人民的物質(zhì)與精神歷程。

除了集中呈現(xiàn)這一常規(guī)卻規(guī)模巨大的展示方式外，個(gè)人展覽也開始成為中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)在西方亮相的一個(gè)標(biāo)識(shí)。早已時(shí)尚和明星化的西方當(dāng)代藝術(shù)界，需要這個(gè)來(lái)自5000年文明古國(guó)滋養(yǎng)起來(lái)的藝術(shù)家，這不僅僅是一種旁觀與消費(fèi)，在某種程度上，是真誠(chéng)而虔誠(chéng)地挖掘與尋找，即使這其中帶有國(guó)人經(jīng)常批判的他者眼光。2008年，中國(guó)是世界的焦點(diǎn)，為了配合英國(guó)維多利亞和阿爾伯特博物館“創(chuàng)意中國(guó)”的展覽，中國(guó)建筑師張永和為John Madejski花園設(shè)計(jì)出一個(gè)華麗的花園空間，其中運(yùn)用了中國(guó)古典設(shè)計(jì)元素——屏風(fēng)。此外，中國(guó)藝術(shù)家亦在國(guó)外知名藝術(shù)機(jī)構(gòu)充當(dāng)主角——舉辦個(gè)展。2009年6月10日，朱德群在塞夫勒國(guó)家瓷器制作中心親手繪制的55個(gè)花瓶，在吉美博物館以“朱德群與塞夫勒高級(jí)瓷器——吉美博物館的當(dāng)代中國(guó)藝術(shù)大師”為名展出。這些花瓶在形式、純潔度和裝飾的華麗程度上都不囿于東方和西方美學(xué)規(guī)范，造就了一種普適性的當(dāng)代藝術(shù)語(yǔ)言，據(jù)說(shuō)“每件作品都需要300多個(gè)小時(shí)的辛苦工作”。另一位應(yīng)提及的是蔡國(guó)強(qiáng)，作為他在德國(guó)的首次個(gè)展，“蔡國(guó)強(qiáng)：撞墻(德意志銀行典藏系列)”于2006年8月在德國(guó)柏林古根海姆美術(shù)館展出。2009年3月17日，西班牙貝爾巴鄂古根海姆博物館第一次為一位出生在中國(guó)的藝術(shù)家舉辦個(gè)人展覽，該展覽借助火藥繪畫、爆炸場(chǎng)景、裝置藝術(shù)和社會(huì)工程4種媒介展現(xiàn)了藝術(shù)家對(duì)一種別具特色的視覺(jué)和概念語(yǔ)言的創(chuàng)作，這就是“蔡國(guó)強(qiáng)：我想要相信”。

其實(shí)，無(wú)論是大規(guī)模、系統(tǒng)化地展示中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)，還是一個(gè)個(gè)被塑造出來(lái)的藝術(shù)明星，他們背后除了利益與價(jià)值觀的驅(qū)使外，還有更深層次的文化構(gòu)成在起作用，這里面包含著整個(gè)西方對(duì)東方文明長(zhǎng)久審視與觀察后，所形成的心理上恒久不變可事實(shí)上卻不斷蛻變的理性觀念，而解讀和重構(gòu)這個(gè)理性觀念的形成過(guò)程，便是指引中國(guó)美術(shù)“走出去”，與西方當(dāng)代藝術(shù)界平等對(duì)話的指向標(biāo)。

作者：段澤林 李雪欽