影像北京主題展作品 陳維 折疊床之光 Light Of Folding Bed Archival Inkjet Print 100x120 cm 2009

影像北京主題展——“N/1 混合媒介”展

主辦：影像北京?當(dāng)代藝術(shù)博覽會

策展人：趙力 吳秋龑

論壇項目總監(jiān)：滕宇寧

“N/1混合媒介”：

這個時代文化似乎進入到一種思辨與革新的交叉狀態(tài)，信息體系同步著多種文明碎片，近百年來派生出的大電子范疇的技術(shù)介質(zhì)導(dǎo)致藝術(shù)主體與其使用的媒介之間產(chǎn)生了觀念級的變化，從媒介本身的傳播學(xué)文化意義上分析，媒介的形式作為其內(nèi)容指向的另一種媒介具有更開放的能動結(jié)構(gòu)。如在電影誕生時的那種材料學(xué)式的技術(shù)將現(xiàn)實空間的視覺感受轉(zhuǎn)化成文化通感的平行世界。這里提到的媒介是基于新科技層面的藝術(shù)，而這些在西方的歷史進程中漸進產(chǎn)生的各新媒介藝術(shù)手段，在上世紀(jì)九十年代左右同步傳入中國，各媒介缺失的客體價值語境，促使國內(nèi)創(chuàng)作者的階段性思維呈現(xiàn)出一種混合的態(tài)勢，這種心境將群體潛意識中的圈子化文化的禁錮得以釋放，融入更多民族與民主式的修辭。本次展覽提到的媒介轉(zhuǎn)換、混合呈現(xiàn)、N/1體驗等媒介藝術(shù)思考正是在這種語境之下量化藝術(shù)的氣質(zhì)使之更具東方文脈形態(tài)。

媒介轉(zhuǎn)換：這里提到的媒介轉(zhuǎn)換更多傳達的是一種媒介觀念的思維狀態(tài)，它將文化的混合標(biāo)簽優(yōu)化而不是美化：不同材料媒介與創(chuàng)作者的使用選擇之間，文化觀念反思與新興媒介置入時的形式互換之間，媒介本體探索與民族前衛(wèi)定位之間。在這些“之間”之后是觀念影像技術(shù)、新技術(shù)媒介創(chuàng)作、思維藝術(shù)的技術(shù)反思、東方影像思維語境、獨立思維影像的學(xué)院性、實驗媒體藝術(shù)與技術(shù)等時效問題。

混合呈現(xiàn)：混合意味著媒體藝術(shù)在現(xiàn)實空間的文化重構(gòu)，但呈現(xiàn)不單一是形式的某種蛻變或者直覺傳播，也許新媒體實驗影像與現(xiàn)場、空間媒體藝術(shù)與現(xiàn)實、公共文化空間與實驗體驗、流媒體異術(shù)、類劇場實驗空間、新媒體實驗電影藝術(shù)、幻術(shù)現(xiàn)場文化、流意識快拍，個體空間攝影等思維空間正是這種狀態(tài)的延續(xù)。

N/1體驗：當(dāng)代展覽傳統(tǒng)“觀者”的視覺經(jīng)驗方式以一種缺失的意識游走于各種異術(shù)之間，他們的潛在渴望是感知文化，體驗藝術(shù)。然而展覽模式的固化色彩

撰文：吳秋龑

關(guān)于觀看：由于攝影機、攝像機的普及將我們自覺或不自覺地帶入了一個讀圖、觀影時代。影像與多媒體的出現(xiàn)不僅僅打開了一扇門，為當(dāng)代藝術(shù)贏得了更自由，更廣闊的空間，更成為表現(xiàn)和記錄藝術(shù)的最好文本，獨立成為當(dāng)代藝術(shù)極為重要的一環(huán)，成為一種結(jié)合了行為藝術(shù)、裝置藝術(shù)一種觀念性的綜合視覺形態(tài)。

與影像藝術(shù)的發(fā)展相符相成的就是“觀者”也逐漸進入這個與過去人文時代完全不同的由數(shù)理、膠片、電子像素構(gòu)成的“新空間”，放棄了僅僅從影像作品的拍攝手法、切入角度和呈現(xiàn)方式這一局促空間徘徊,而以一種全新意義的“觀看”來解讀這種新藝術(shù)形態(tài)，這種“觀看”不僅僅是對影像藝術(shù)所抓住的美好瞬間的欣賞，也是一種對其所映射出深層的內(nèi)心映像的關(guān)懷。

“觀看”希望觀者能夠從作品中發(fā)現(xiàn)“圖像”之美與觀念之“美”。因為無論藝術(shù)對現(xiàn)實、過去與當(dāng)下有何種不同的理解，“美”才是藝術(shù)永遠的主題。

撰文：李斌

亞洲設(shè)計主題展作品 宋濤-蛋椅