陳醉用“精、細(xì)”兩個字來概括展覽，他認(rèn)為正是由于中國有龐大的美術(shù)從業(yè)者基數(shù)，才精選出500余件精細(xì)之作。他著重探討重新認(rèn)識寫實(shí)能力的問題。寫實(shí)能力是我們表達(dá)能力的一種體現(xiàn)，我們要尊重技藝、崇拜技藝，鼓勵以新的觀點(diǎn)、新的手法來做好寫實(shí)性繪畫。改革開放以后，出現(xiàn)了多元化的局面，但在一段時間里面，中國寫實(shí)能力慢慢萎縮?，F(xiàn)在年輕人能夠靜下心來，打好基礎(chǔ)，不被各種主義所左右，加深對寫實(shí)繪畫的理解，努力推進(jìn)和發(fā)展寫實(shí)藝術(shù)語言，這是非常重要、非?？上驳氖虑?。

趙力忠談了觀展后三點(diǎn)感受。一是撲面而來的朝氣。二是踏實(shí)，從選材到表現(xiàn)，感覺青年們踏踏實(shí)實(shí)、認(rèn)認(rèn)真真地從藝。三是希望，為了中國畫明天，為了美術(shù)界的明天，寄希望于各位青年藝術(shù)家，必須要做到人無我有，人有我好，人好我精，人精我絕，

李一著重談了展覽活動的幾個亮點(diǎn)。第一點(diǎn)，中國美協(xié)主抓青年美術(shù)創(chuàng)作應(yīng)該說是本屆協(xié)會工作的亮點(diǎn)，積極采取措施造就未來領(lǐng)軍人物，凝聚各方美術(shù)力量；第二點(diǎn)，展覽在題材和主題上非常突出的一個亮點(diǎn)是青年人畫青年人，畫青年人的現(xiàn)實(shí)生活，畫青年人的夢想。這些作品包括《今夜不回家》，《無人接聽》，《在路上》，畫的是此時此刻的青年人的生活，我們可以通過畫面了解當(dāng)下目前青年人在想什么，做什么，作品的時代性和當(dāng)下性完整地給觀眾展現(xiàn)出來。

鄭工從這屆美展看到青年美術(shù)家群體一種成長、成熟的程度。他說，整個展覽的作品體現(xiàn)出從容不迫的氣象，不驕不躁，自信滿滿，有一種謙謙君子之態(tài)，這就是一種成熟?，F(xiàn)在爭論30余年的“畫什么”和“怎么畫”的問題已不是問題，這也是一種成熟。但要更進(jìn)一步思考，我們不爭論風(fēng)格手法，不爭論趣味的高低，那應(yīng)該如何評價我們的美術(shù)？哪怕評價有所偏頗，在觀念、趣味、手法上會出現(xiàn)一些出人意外的東西，那才是年輕人應(yīng)當(dāng)具有的銳氣、朝氣、才氣。過去的評判標(biāo)準(zhǔn)在改變，現(xiàn)在當(dāng)下的問題是創(chuàng)作與批評之間存在一種錯位。創(chuàng)作者的心態(tài)是淡然的，越發(fā)趨向于個體的心性的表達(dá)，批評家面對這樣的創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)，往往陷入到一種解釋的狀態(tài)，甚至出現(xiàn)一種失效的狀態(tài)，藝術(shù)家在錯位當(dāng)中要注重自我的評價。

王宏劍作為三屆、四屆青年展的油畫評委主要探討油畫創(chuàng)作問題。他說，力作在動蕩的時代才能產(chǎn)生，人有非常強(qiáng)的激情才能產(chǎn)生非常大的作品，現(xiàn)在中國油畫相對平和，表現(xiàn)技巧整體水平提高。從兩屆青年美展來看，油畫普遍反映社會現(xiàn)實(shí)，反映普通老百姓，反映年輕人自身的狀況，擺脫了對西方現(xiàn)代繪畫的模仿。這種自信建立于現(xiàn)在中國經(jīng)濟(jì)的發(fā)達(dá)和富足，明顯在油畫里面帶入了一種中國風(fēng)，一種東方的審美感受，具有中國傳統(tǒng)文化的意境和筆墨韻味，這將是中國美術(shù)今后發(fā)展可以和西方油畫拉開距離的一種因素。

70后的青年理論家裔萼以同代人的身份來思考，與前輩藝術(shù)家相比我們所處的優(yōu)勢和面臨的挑戰(zhàn)。青年沒有意識形態(tài)的束縛，有比較寬松的創(chuàng)作環(huán)境，有比較寬廣的文化視野，創(chuàng)作相對來說比較自由。但大多數(shù)沒有比較強(qiáng)烈的文化責(zé)任感和民族擔(dān)當(dāng)意識。展覽總體的印象是平和有余，銳氣不足，缺乏精神之氣，這是青年人面對現(xiàn)在消費(fèi)主義熱潮的一種妥協(xié)。我們這代人如何保持藝術(shù)創(chuàng)作的精神？面對這種全球化的語境如何挺起藝術(shù)的脊梁？在世界格局當(dāng)中如何構(gòu)建我們的文化？她呼吁青年同輩應(yīng)當(dāng)去思考這些深刻的、宏大的問題，因?yàn)樗伎嫉纳疃群蛷V度，決定我們藝術(shù)的高度。

胡明哲回憶起評選時，美協(xié)領(lǐng)導(dǎo)再三強(qiáng)調(diào)，千萬不要扼殺青年人的積極性，一定不要求全責(zé)備，不要把很有創(chuàng)意的作品選下去。她能深切地感受到中國美協(xié)對于青年藝術(shù)家的扶持和期冀。希望青年美展作為是中國當(dāng)代繪畫的一個標(biāo)桿，成為全中國青年畫家的向往，以能夠參加青年美展為終生的榮耀。她談到現(xiàn)在是信息泛濫的時代，是圖像的時代，我們對青年有所期待，想看到他們與眾不同的語言方式和獨(dú)特的視角。如版畫《電梯間》，就是用傳統(tǒng)的語言表現(xiàn)人們擁擠當(dāng)代非常狹小的都市空間——高層電梯里，眼睛卻從不相遇，反映出現(xiàn)代都市人的隔膜狀態(tài)。版畫《寄給天堂的信》則是非常個人化，不斷給去世的外婆寫信，自制的信封、自制的郵票，那種溫情給人留下很深的印象。綜合材料作品中有不少年輕人能夠突破認(rèn)識，自己開發(fā)一些媒介完成作品，根本不在意獲獎或者入選，但這樣的作品相對較少。

陳輝從宏觀的中國藝術(shù)在世界上是否有非常重要的位置和能否產(chǎn)生廣泛深入的影響力角度入手，認(rèn)為這是我們一代一代的藝術(shù)家、理論家為之終生奮斗的理想。從事藝術(shù)創(chuàng)作的工作者要飽含對生活的激情，擁有對生命感悟的人文情懷，對藝術(shù)要有持之以恒，甚至不為人知的忍耐和堅守，堅持探索油畫的民族化和中國畫的現(xiàn)代化，只有這樣我們的藝術(shù)才能走向更高更深入，作品才更有震撼力。歷代大師們都有很鮮明的藝術(shù)個性和學(xué)術(shù)價值取向，青年人要有自己獨(dú)立的思考和對藝術(shù)有獨(dú)立的判斷能力，要有一種敏銳的視覺和感受，要有冒險精神和勇于犧牲的精神，不斷地突破和大膽的嘗試。一輩子敢于否定自己的藝術(shù)家，才是對藝術(shù)負(fù)責(zé)任的藝術(shù)家，是有使命感的藝術(shù)家。

孔紫認(rèn)為整體氣息跟以前的感覺不一樣，過于自我的作品少了，思想性強(qiáng)、技術(shù)好的作品多了。經(jīng)過這幾年不斷的沉淀、選擇，出現(xiàn)目前的這種創(chuàng)作狀態(tài)，能夠看到一種文化自信。藝術(shù)家作為創(chuàng)作者來說，在創(chuàng)作過程當(dāng)中要調(diào)動自身的修養(yǎng)和情感，并將之融入到對周圍事物的觀察當(dāng)中，這樣提煉出的藝術(shù)品，是大家的，是人類的。

研究部副主任、山水畫家梅啟林比較關(guān)注中國畫，他認(rèn)為山水畫比較弱，主要原因是缺乏對自然的關(guān)照，作品的概念程序化東西太多，語言表現(xiàn)方式在繼承性、創(chuàng)新性都缺乏。尤其不能容忍的是有件獲獎作品的題款上居然有一個錯別字，還有一些作品題款語句不通，不知所云，希望青年人要加強(qiáng)文化修養(yǎng)。

幾位獲獎作者向大家匯報了創(chuàng)作思路，并表達(dá)了自己對藝術(shù)的理解和創(chuàng)作中遇到的困惑。

王冠軍談到他的獲獎作品《今夜不回家》是與《hello，北京》相對應(yīng)，一個是表現(xiàn)外國人逛北京胡同，另一個是中國人在國外的場景，表現(xiàn)一種中西文化交錯感，表達(dá)出青年在全球化背景下的思考和碰撞。他堅信藝術(shù)創(chuàng)作的共同目標(biāo)是尋找各種適合自己的形式去探求美的本源。當(dāng)既有的樣式無法滿足時代的發(fā)展和審美需要，人們自然會探索、發(fā)現(xiàn)、完善，新的技法形式、新的表現(xiàn)語言，新的藝術(shù)樣式自然會出現(xiàn)。

獲獎專業(yè)戶李傳真談到自己成功要訣就是敢做、敢畫，不計較得失，一定要畫出與一般人想法不同的作品。她率真的不避諱觀展后的失望，認(rèn)為中國畫作品都是老生常談，沒有太多新意，有些人物畫作品造型都不準(zhǔn)。她認(rèn)為人物畫創(chuàng)作首先要從結(jié)構(gòu)上突破，打好造型基本功，加上其他的修養(yǎng)，全方位綜合才能最后獲得成功。

袁佳的作品《復(fù)活的前奏》是一只豬，身上打開蓋子后露出琴鍵。她坦誠相告本以為自己的作品不會入選，結(jié)果意外地還得到優(yōu)秀作品的獎項(xiàng)，對她是非常大的鼓勵。她認(rèn)為藝術(shù)是人類想象力的體現(xiàn)，藝術(shù)的魅力對于她來說是神秘和創(chuàng)造力，她不滿足于傳統(tǒng)，聽從內(nèi)心的需要來掌握某種技術(shù)，再義無反顧做下去。她覺得最普通的日常物品能使自己能夠感受到一些生命存在。她把菜刀、案板、小豬和鋼琴加上關(guān)節(jié)和機(jī)械節(jié)奏，呈現(xiàn)出不同于現(xiàn)實(shí)的情景，如同一個舞臺劇，有了自己的節(jié)奏，可以自我表達(dá)。選擇木頭材質(zhì)則是注重木材的直接性，從開始構(gòu)想，再到市場尋找木頭的過程，木頭的顏色、紋理、質(zhì)地，都會直接反饋給自己，產(chǎn)生很好的想象，然后再一點(diǎn)點(diǎn)的手工雕鑿，非常享受這種體驗(yàn)，感覺非常充實(shí)，非常興奮。

黃可一對數(shù)碼技術(shù)在版畫創(chuàng)作的運(yùn)用感興趣，覺得計算機(jī)和印刷術(shù)的發(fā)展和普及給版畫帶來很多可能。他說他一直在探索如何讓這些技術(shù)豐富版畫語言，創(chuàng)作出跟以往不一樣的作品。這次參展作品《大飛機(jī)》就是用計算機(jī)來建構(gòu)模型，然后運(yùn)用絲網(wǎng)版來完成創(chuàng)作。他還計劃將來嘗試用互聯(lián)網(wǎng)進(jìn)行創(chuàng)作。