今年5月6日，美國華盛頓特區(qū)的國家藝術(shù)畫廊舉辦了胡安·米羅（Joan Miró）作品展，展覽將一直持續(xù)到8月12日。

展覽展出了藝術(shù)家的120件繪畫和紙上作品，貫穿了其整個藝術(shù)生涯。此次展覽由三家世界頂級藝術(shù)機構(gòu)聯(lián)合組織，分別是倫敦泰特現(xiàn)代美術(shù)館（2011年4月到9月），巴塞羅那的米羅當代藝術(shù)館（Fundació Joan Miró）（2011年10月到2012年月），以及華盛頓特區(qū)的國家藝術(shù)畫廊（2012年5月到2012年8月）。

胡安·米羅（Joan Miró，1893年4月20日—1983年12月25日），西班牙畫家、雕塑家、陶藝家、版畫家，超現(xiàn)實主義的代表人物。

米羅1893年出生于西班牙的巴塞羅那，他從小對大自然的風景非常熱愛。畫畫對于安靜及敏感的小米羅來說，似乎是一總習以為常的工作。胡安·米羅14歲時（1970年）進入巴塞羅那的St. Luke藝術(shù)學院學習，早年接觸過許多前衛(wèi)藝術(shù)家，如梵高、馬蒂斯、畢加索、盧梭等人的作品，也嘗試過野獸派、立體派、達達派的表現(xiàn)手法。逐步形成了完全屬于自己的超現(xiàn)實主義藝術(shù)風格。當然，這成功還得益于他家鄉(xiāng)美麗的自然環(huán)境和深厚的文化藝術(shù)傳統(tǒng)，尤其是受到二維的西班牙加泰羅尼亞民間藝術(shù)以及羅馬式教堂的壁畫的影響。米羅的藝術(shù)是自由而抒情的。他的畫中往往沒有什么明確具體的形，而只有一些線條、一些形的胚胎、一些類似于兒童涂鴉期的偶得形狀。顏色非常簡單，紅、黃、綠、藍、黑、白，在畫面上被平涂成一個個的色塊。看起來，這些畫自由、輕快、無拘無束。

他的藝術(shù)代表了超現(xiàn)實主義的另一種風格，其超現(xiàn)實主義作品主題來源于記憶和夢境，即有機的超現(xiàn)實主義。帶有怪異和幽默的特征，包括扭曲的形體和古怪的幾何結(jié)構(gòu)。他企圖要毀滅理性和邏輯的主宰，把無意識和非邏輯心靈的沖力從中解放出來，且探測不可見領(lǐng)域和視覺世界的奧秘。米羅后來把形體和結(jié)構(gòu)抽象為點、線和爆發(fā)的色彩。米羅的作品是令人愉快的，其畫面洋溢著自由天真的氣息，往往人見人愛。