“開門——王天德個展”作品
2014年5月10日,今日美術(shù)館關(guān)注當(dāng)代水墨實(shí)驗(yàn)的年度重要展覽“開門——王天德個展”在1號館2層開幕。作為當(dāng)代水墨的一個實(shí)踐者,王天德具有扎實(shí)的傳統(tǒng)文人畫學(xué)養(yǎng),但他從未拘泥于傳統(tǒng)形式,即使同樣追求“氣韻”,其表現(xiàn)形式和藝術(shù)語言卻突破了單一而傳統(tǒng)的界限。薄軟的紙和一副磨蝕的拓片、古代書畫拼接,藝術(shù)家用自己敏銳的感知力,將多種元素帶來的不同感受濃縮到一件作品之中,有意識或無意識地探討書寫與再制造之目的。
王天德
王天德對當(dāng)代水墨表現(xiàn)形式與創(chuàng)作語言的探索經(jīng)歷了“圓系列”、“扇面”、“水墨菜單”、“中國服裝”、“孤山”、“數(shù)碼系列”到“后山圖”等幾個過程,他的水墨空間觀念既是繪畫,也是類浮雕。2014今日美術(shù)館“開門——王天德個展”,將古代珍貴的冊頁、書畫和當(dāng)今的創(chuàng)作進(jìn)行整合,通過碑、古代書畫和觀念藝術(shù)三種形式,打開了探索之“門”,對中國民間傳世文獻(xiàn)與文化傳統(tǒng)做出了別樣的解讀。
“開門——王天德個展”現(xiàn)場
王天德打開的第一道“門”是顯而易見的傳統(tǒng)藝術(shù)中的圖文合一,藝術(shù)家以火灼取代毛筆書寫的手法,將灼空的山水或書法創(chuàng)作覆于古代石碑拓片和書畫之上,造成局部鏤空線形,形成若隱若現(xiàn)、字形殘缺的圖像效果,不僅像是經(jīng)過歲月和風(fēng)雨的侵蝕,而且改變了欣賞傳統(tǒng)書畫時圖文分立的慣常模式,形成王天德總體的視覺語言。例如本次展出的《張照(1691-1745)──桃源行》、《徐汧(1597-1645)──行書自作詩》等王天德2014最新作品,就是此類創(chuàng)作的新的視覺圖示。有別于之前,在這些新作中他改以歷史人物的名字及其書跡名稱,來為這些作品命名。由此也可看出,他在植入古人原作的同時,也在建構(gòu)一套新的敘事模式。而這些古今交匯的作品更重要的是打開了一道“對話之門”。正是因?yàn)椴牧吓c藝術(shù)手法的高度結(jié)合,王天德成功地將歷史性、時間性鐫刻于作品之上,拓片和古代書畫在作品中作為“時間的見證者”存在著,與王氏水墨在客觀上營造出了一種互相對視的氛圍,牽引著古今的對話,展現(xiàn)了一般的中國古典文獻(xiàn)學(xué)理論試圖展示卻未能清晰而又感性地展示的文本歷時性變異問題。
“開門——王天德個展”現(xiàn)場
而本次“開門”展覽的玄妙之處則在于藝術(shù)家在藝術(shù)創(chuàng)作的基礎(chǔ)上開啟的一道“觀念之門”。王天德的創(chuàng)作并不止步于材料和創(chuàng)作手法的突破,更多的哲學(xué)意味將通過兩件關(guān)鍵的觀念作品展現(xiàn)出來。在《后山》的創(chuàng)作中,王天德有意將自己的作品崁進(jìn)美術(shù)館展覽空間的墻體內(nèi)部,觀者能夠直觀看到的只有作品的輪廓和被攝像機(jī)完全記錄下來的填埋過程,被埋在墻里的作品,在“藏”的背后,還隱喻了一個等待發(fā)掘的人間仙境或?yàn)跬邪睿蛔髌贰睹鞔⑶宕⒔F(xiàn)代、當(dāng)代》則直接拋棄了視覺,只在四間分別代表了“明代、清代、近現(xiàn)代、當(dāng)代”的空屋中設(shè)置了不同室溫,消失的畫面和文字被溫度所代替,觀者需要調(diào)動全身感覺去體會屬于不同時代的“溫度”,仍需進(jìn)入不同的門。這兩件作品以空間分割和時代相繼的形式,呈現(xiàn)了藝術(shù)家對于歷史時空的獨(dú)特感知和對傳統(tǒng)藝術(shù)的解構(gòu),這樣的設(shè)計(jì),側(cè)面映現(xiàn)的正是具有傳統(tǒng)情結(jié)的中國學(xué)者文人面對現(xiàn)實(shí)世界的無奈和感傷。
“開門——王天德個展”現(xiàn)場
從更高更廣的意義上看,青春逝去、愛情枯萎、生命終結(jié),一切已成或?qū)⒊杉韧乃廾降氖孪螅梢栽凇伴_門”的系列作品中找到其具象背后的抽象表征,這也是藝術(shù)家在整個創(chuàng)作和展覽過程中所要探詢的終極意義。本次“開門——王天德個展”將持續(xù)到5月26日。
“開門——王天德個展”現(xiàn)場
“開門——王天德個展”現(xiàn)場
“開門——王天德個展”現(xiàn)場
“開門——王天德個展”現(xiàn)場
“開門——王天德個展”現(xiàn)場