費(fèi)爾南·萊熱(1885-1955)，出生于法國(guó)阿爾讓當(dāng)，少年時(shí)曾做過(guò)建筑學(xué)徒。1900年他去到巴黎，當(dāng)過(guò)建筑繪圖員，曾在一家照相館修描照片。1903年，他進(jìn)入裝飾藝術(shù)學(xué)院，開始學(xué)畫生涯。他起初曾學(xué)印象派和野獸派畫風(fēng)，1907年，在巴黎看了塞尚作品回顧展后，受到極大震動(dòng)和啟發(fā)，隨著次年立體主義的興起，其畫風(fēng)發(fā)生了徹底變化。他“發(fā)現(xiàn)了塞尚的重要意義，他比這個(gè)時(shí)期任何其他畫家都似乎更為拘泥于把塞尚的以圓柱體、球體和圓錐體反映自然的著名論點(diǎn)牢記在心?！?赫伯特·里德《現(xiàn)代繪畫簡(jiǎn)史》)。

立體主義(Cubism)是西方現(xiàn)代藝術(shù)史上的一個(gè)運(yùn)動(dòng)和流派，又譯為立方主義，1908年始于法國(guó)。立體主義的藝術(shù)家追求碎裂、解析、重新組合的形式，形成分離的畫面－－以許多組合的碎片型態(tài)為藝術(shù)家們所要展現(xiàn)的目標(biāo)。藝術(shù)家以許多的角度來(lái)描寫對(duì)象物，將其置于同一個(gè)畫面之中，以此來(lái)表達(dá)對(duì)象物最為完整的形象。

物體的各個(gè)角度交錯(cuò)迭放造成了許多的垂直與平行的線條角度，散亂的陰影使立體主義的畫面沒(méi)有傳統(tǒng)西方繪畫的透視法造成的三維空間錯(cuò)覺(jué)。背景與畫面的主題交互穿插，讓立體主義的畫面創(chuàng)造出一個(gè)二維空間的繪畫特色。

立體主義開始于1906年，由當(dāng)時(shí)居住在法國(guó)巴黎蒙馬特區(qū)的喬治·布拉克Georges Braque和畢加索Pablo Picasso所建立。他們于1907年相識(shí)，直到1914年第一次世界大戰(zhàn)爆發(fā)之前，兩人一直非常親近地在一起工作。立體主義這個(gè)名稱的出現(xiàn)含有偶然性。1908年，布拉克在卡恩韋勒畫廊展出作品《埃斯塔克的房子》，評(píng)論家活塞列斯在《吉爾.布拉斯》雜志上評(píng)論說(shuō)：“布拉克先生將每件事物都還原了……成為立方體?！边@種畫風(fēng)因此得名。立體主義的主將是畢加索和布拉克。其中畢加索的油畫《亞威農(nóng)少女》(1907年)，被認(rèn)為是第一幅包含了立體主義因素的作品。

萊熱對(duì)機(jī)器的強(qiáng)烈感受轉(zhuǎn)化為將對(duì)象畫成椎體、圓柱體、多面體。他在外部現(xiàn)實(shí)的接觸中，革新了自己的靈感和表現(xiàn)方法。萊熱的創(chuàng)作題材多來(lái)自工業(yè)文明所制造的物件，他把人的形象也引入機(jī)械世界，畫面具有機(jī)械的、無(wú)人性的感覺(jué)，有人把他的立體派稱為“機(jī)械立體派”。在萊熱的作品中沒(méi)有任何擬古的痕跡，沒(méi)有對(duì)歷史和文學(xué)的參照，更沒(méi)有神話、抒情和浪漫，只有力量和意志、秩序和慷慨、誠(chéng)實(shí)和健康安詳。

評(píng)論家稱他是“現(xiàn)代的原始人”或“現(xiàn)代的古典人”。萊熱在作畫時(shí)，始終想著喧嘩、速度、緊張的生活，想著我們被迫活動(dòng)于其中的大建筑物、環(huán)境和新的空間。他不僅用顏色，而且也用他在強(qiáng)烈對(duì)比之中抓住的形來(lái)暗示這一新的空間。

立體派在巴黎出現(xiàn)。它先把一切物象加以破壞和肢解，把自然形體分解為各種幾何切面，然后加以主觀的組合，甚至發(fā)展到把同一物體的幾個(gè)不同方面組合在同一畫面上，借以表達(dá)四維空間。至此之后，現(xiàn)代主義繪畫成了畫壇的主流趨勢(shì)，達(dá)達(dá)主義、超現(xiàn)實(shí)主義、抽象主義、動(dòng)作畫派、波普藝術(shù)等，都競(jìng)相登上舞臺(tái)，各領(lǐng)風(fēng)騷數(shù)十年。

現(xiàn)代主義美術(shù)比起以寫實(shí)和模仿為基礎(chǔ)的傳統(tǒng)美術(shù)來(lái)，具有象征性、表現(xiàn)性和抽象性的特點(diǎn)。現(xiàn)代主義多流派標(biāo)榜自己是反傳統(tǒng)的，實(shí)際上它可能完全拋棄傳統(tǒng)。它竭力否定和排斥的是19世紀(jì)中期以來(lái)的含有學(xué)院派特征的寫實(shí)主義傳統(tǒng)。在對(duì)待歷史遺產(chǎn)方面，它們更重視對(duì)原始社會(huì)藝術(shù)、埃及和美索不達(dá)米亞的美術(shù)、希臘古風(fēng)時(shí)期美術(shù)、歐洲中世紀(jì)美術(shù)的研究。

自印象主義之后，西方美術(shù)家開始把目光轉(zhuǎn)移到中國(guó)、日本和印度的繪畫、工藝品的表現(xiàn)語(yǔ)言上，探索寫意的表現(xiàn)手法。野獸主義、立體主義的美術(shù)家們直接受益于非洲雕塑。同時(shí)，中東的伊斯蘭教美術(shù)和大洋洲的藝術(shù)遺產(chǎn)，也是現(xiàn)代主義藝術(shù)家們研究的對(duì)象。上述人類歷史上的美術(shù)遺產(chǎn)均為現(xiàn)代主義美術(shù)家們提供了有益的養(yǎng)料。總的說(shuō)來(lái)，20世紀(jì)以來(lái)西方的現(xiàn)代主義美術(shù),適應(yīng)了現(xiàn)代社會(huì)人們的需要，創(chuàng)造了一批可以列入人類經(jīng)典文化的作品，但遠(yuǎn)非所有流派和思潮的理論都是無(wú)可非議的，更不用說(shuō)其中有些作品的思想傾向頗值得研究?，F(xiàn)代派藝術(shù)部分流派表現(xiàn)了唯心主義藝術(shù)趣味和頹廢思想；但更多現(xiàn)代派藝術(shù)家通過(guò)創(chuàng)作體現(xiàn)他們的叛逆性格，強(qiáng)調(diào)自身的價(jià)值，表現(xiàn)藝術(shù)家的主觀心靈，也創(chuàng)造了不少藝術(shù)表現(xiàn)方法和新材料。