藝術(shù)門畫廊每年九月均在香港畢打行空間展出一位杰出當(dāng)代藝術(shù)家的作品，今年將呈獻(xiàn)美國(guó)油畫家山姆·弗朗西斯（Sam Francis，1923年至1994年）個(gè)人作品展。藝術(shù)門致力于呈現(xiàn)抽象藝術(shù)與其多元的國(guó)際起源，因此十分榮幸能夠呈獻(xiàn)山姆·弗朗西斯在香港的首次個(gè)展。

弗朗西斯在1923年生于加州，原先致力投身醫(yī)藥行業(yè)。他于1943年一次空軍訓(xùn)練的墜機(jī)意外中背部受傷，其后開始執(zhí)筆作畫作為職業(yè)療法的一環(huán)。1950年，弗朗西斯遷至巴黎，并入讀費(fèi)爾南·萊熱（Fernand Léger）的私人學(xué)院。弗朗西斯將巴黎稱為"我心靈上的母親"，他對(duì)變幻的光線十分著迷，并沉浸于研習(xí)莫奈的作品《睡蓮》、藝術(shù)家馬蒂斯（Matisse）以及波納爾（Bonnard）。這段時(shí)期的經(jīng)歷是弗朗西斯人生的轉(zhuǎn)捩點(diǎn)，令他及后成為在詮釋光線色彩方面的佼佼者。

弗朗西斯是一位名副其實(shí)的國(guó)際主義者，他周游列國(guó)，并于法國(guó)及日本分別居住近十年之久，熟悉兩國(guó)語(yǔ)言。透過(guò)涉獵汲取不同的文化，他的作品也蘊(yùn)含了多地域的元素，包括法國(guó)印象派、抽象表現(xiàn)主義、色域繪畫、中國(guó)及日本書法，以及其出生地加州的淵源。

弗朗西斯對(duì)生命充滿無(wú)盡的熱誠(chéng)，擁有眾多廣泛的興趣，包括榮格分析法以及東方哲學(xué)。這些興趣引使他對(duì)負(fù)空間的運(yùn)用，他將此空白區(qū)域視為給予觀賞者的禪學(xué)靜寂之地。此外，這種技法經(jīng)常被中國(guó)及日本藝術(shù)家采用，弗朗西斯亦深受他們影響。

作為6幅《Edge》系列作品之一，弗朗西斯將《is To Mako》（1965年）獻(xiàn)給他的第四任妻子出光真子。在這個(gè)系列中，色彩被逼迫至畫作的邊緣，引導(dǎo)觀賞者去凝視空白，并反思自身。

弗朗西斯運(yùn)用多種不同媒介創(chuàng)作，包括帆布、紙張及版畫，但人們普遍認(rèn)為他在紙面作品最為優(yōu)勝。他的創(chuàng)作數(shù)量眾多、并極具實(shí)驗(yàn)精神，沿用紙張的吸水性及光滑表面等自然特質(zhì)，讓他可以進(jìn)行大幅度的繪畫動(dòng)作或仔細(xì)的刻畫，呈現(xiàn)色彩的豐富多彩，突顯其作品的特色。他曾形容「顏色是火的光焰」，且絕少在作品中采用黑色。

山姆·弗朗西斯（Sam Francis，1923-1994），《Blue Balls》 1962年，紙面水彩畫，17 x 13.75 inches

《Blue Balls》是弗朗西斯畢生作品中的核心，盡管其所用顏色并不特別豐富多彩，然而非常具有個(gè)人特色──作品呈現(xiàn)了強(qiáng)烈的顏色、空間以及其在經(jīng)歷痛苦的藥物治療過(guò)程中的真切感受。他的一生當(dāng)中雖然承受了許多苦痛危疾，但仍然能苦中作樂(lè)。紙面油畫作品《Blue Balls》（1962年）是此系列中的精選作品。色彩有節(jié)奏地潑濺于畫面之上，宛如光輪的生物形態(tài)盤旋于白色空間的四周。

在1994年弗朗西斯離世后，人們從他的工作室中發(fā)現(xiàn)150幅小型畫作，見證了其人生晚年時(shí)開闊壯麗的奇思妙想以及其在跌傷后右手傷殘、改以左手作畫的勇敢堅(jiān)毅。為回顧及展示弗朗西斯晚期作品，洛杉磯郡立美術(shù)館 （Los Angeles County Museum）在1995年曾舉辦展覽《Sam Francis: The Last Works》。

弗朗西斯先后有五段婚姻，并育有四名子女。他的首任妻子為其高中時(shí)期女友；后來(lái)迎娶了加州油畫家繆麗爾·古德溫（Muriel Goodwin），及后與日本油畫家橫井照子成婚，隨后迎娶出光真子。他在1985年一場(chǎng)神道宴會(huì)中迎娶最后一任妻子、油畫家瑪格麗特·史密斯（Margaret Smith）。弗朗西斯于1994年在加州逝世。

弗朗西斯的作品曾在多地展出，并獲多間大型國(guó)際美術(shù)館納入收藏，其中包括紐約大都會(huì)藝術(shù)博物館、紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館、巴塞爾美術(shù)館及巴黎龐比度中心。