北京藝融國際拍賣有限公司2011年秋季藝術(shù)品大型拍賣會將于11月16日至19日在北京千禧大酒店舉行（預展時間11月16日-18日，拍賣時間為11月19日）。秉承“甄選釋珍”的理念，北京藝融的首場拍賣會將推出中國書畫、中國油畫雕塑及珠寶翡翠三大板塊，包括美國紅牡丹亭珍藏中國書畫、元徽堂藏中國書畫、中國書畫、生命之流-吳冠中《長江萬里圖》、經(jīng)典傳承—中國寫實油畫、中國現(xiàn)當代藝術(shù)、珠寶翡翠七個專場共計400余件藝術(shù)珍品。

生命之流-吳冠中《長江萬里圖》專場拍賣

北京預展：11月16-18日 | 拍賣時間：11月19日 19:30

吳冠中 《長江萬里圖》 油畫長卷 約1973-1974 22.5×509厘米 咨詢價

吳冠中，作為20世紀現(xiàn)代中國繪畫的代表畫家之一；終生致力于油畫民族化及中國畫現(xiàn)代化之探索。為緬懷大師的藝術(shù)成就，北京藝融此次秋拍特別策劃了吳冠中油畫巨制長卷《長江萬里圖》的專拍，這也成為領(lǐng)銜北京藝融整個秋拍的最為重量級拍品，它的出現(xiàn)必將震動整個收藏界。

《長江萬里圖》長509厘米，寬22.5厘米，被美術(shù)史家稱為吳冠中藝術(shù)生涯的一座豐碑。

長江，浩浩六千米是中華民族的生命之流，是歷朝歷代的藝術(shù)創(chuàng)作源泉。吳冠中以長江和長江萬里圖為題材描繪過的長卷作品共有3幅，其中《一九七四年長江》和《長江萬里圖》是油畫作品。2006年，吳冠中親自將《一九七四長江》捐贈給了故宮博物院。自此，油畫《長江萬里圖》也成為目前市場所見吳冠中同類題材的孤品。

70年代初，隨著外交事業(yè)的展開，國內(nèi)各大涉外賓館也相繼建成和投入使用。1972年周恩來指示集中一些畫家讓他們創(chuàng)作作品用于裝飾賓館，這些畫也被成為“賓館畫”，《長江萬里圖》就是這樣背景下的產(chǎn)物。1973年吳冠中受國家委派為北京飯店新東樓大堂設(shè)計、創(chuàng)作大型壁畫《長江萬里圖》。1990年吳冠中在奚小彭家中又見到《長江萬里圖》。因“感懷昔日艱辛，將之移植成此墨彩圖卷”，創(chuàng)作出了水墨長卷《長江萬里圖》，由此可見吳老對油畫《長江萬里圖》的珍愛程度。

20世紀70年代是吳冠中油畫的成熟期，這一時期他的油畫代表性作品數(shù)量較多，具有“凝重、沉郁”的特點。此時期創(chuàng)作的《長江萬里圖》油畫作品，打破了油畫二維平面的創(chuàng)造范疇，以中國傳統(tǒng)的手卷形式展開內(nèi)容，5米長卷將時間和空間融合于一，作品的敘事性和畫面的形式美感得到完美結(jié)合。該作品不僅表現(xiàn)了吳冠中高超的西畫功底，同時也將西畫技法與傳統(tǒng)的“江山臥游”概念相結(jié)合，并拓展為中國式的“飽游沃看”，彰顯了吳冠中這一時期對油畫藝術(shù)和水墨藝術(shù)卓有成效的探索。這不僅影響吳老整個70年代的創(chuàng)作，更是之后80年代水墨畫新面貌，以及90年代將水墨與油畫相結(jié)合，最終臻至其藝術(shù)人生巔峰的基礎(chǔ)。《長江萬里圖》作為吳冠中藝術(shù)生涯的里程碑作品，它在中國油畫發(fā)展歷程中也占據(jù)無可替代的地位。

吳冠中 《長江萬里圖》 油畫長卷 局部

《長江萬里圖》構(gòu)圖、用光、色彩、點線、意境處理，無處不透露著吳冠中對東西方文化精髓的充分吸收與消化后的獨立探索，不僅是吳冠中本人藝術(shù)生命中的重要轉(zhuǎn)折，也是中國油畫史上濃重的一筆。 《長江萬里圖》在市場中出現(xiàn)，必將締造中國油畫在全球拍賣新的高度。

中國書畫

北京預展：11月16-18日

拍賣時間：美國紅牡丹亭珍藏中國書畫11月19日13:30 | 元徽堂藏中國書畫11月19日15:00 | 中國書畫11月19日16:00

此次北京藝融中國書畫部分將推出：美國紅牡丹亭珍藏中國書畫、元徽堂藏中國書畫、中國書畫三大場次的拍賣。

美國紅牡丹亭珍藏中國書畫

“紅牡丹亭珍藏中國書畫”是美國收藏家歷時十年精心搜求的成果。依賴專業(yè)判斷、選擇專業(yè)交易渠道、注重傳承出處成為藏家選擇作品構(gòu)建收藏的標準。自1988 年至今，這個收藏與美國藏家相知相伴，已二十有三年。

“紅牡丹亭珍藏中國書畫”中的藏品，有來自當代鑒藏名家如八大山人及齊白石專家王方宇先生，舊金山著名藏家及經(jīng)紀人曹仲英先生，英國著名中國古董商卡特先生；許多藏品亦迭經(jīng)名家收藏，如民國時期嶺南著名藏家顧淡明，以收藏中國文物而聞名世界的日本住友家族，乃至荷蘭著名漢學家高羅佩；更為難得的是其中多件藏品，當年就因質(zhì)量卓越而入選重要展覽或載于圖錄，亦或由珂羅版精印出版。

李可染《萬木蔥中見人家》（88.5×52 cm RMB : 6,000,000-8,000,000）可謂該場次最重量級拍品。該作品，創(chuàng)作于1986年，是李可染晚年創(chuàng)作的精品。作品以潑墨作底，先畫出“濕云常帶雨”的靈動墨韻，再以積墨很沉實地加厚林木的暗處，使畫面更趨幽邃。李可染是中國山水畫家中第一個自覺地從素描調(diào)子來整合畫面統(tǒng)一性的畫家。他學過油畫，也刻過木刻，對素描下過很大力氣。如何在光影明昧中巧妙把握素描調(diào)性的統(tǒng)一成為我們面對李可染逆光山水首要關(guān)注的點。

80年代是李可染繪畫藝術(shù)的一個新的階段，這個時候的作品已脫出實景，更重寫意，筆墨混成，達到從心所欲不逾矩的境界。《萬木蔥中見人家》便完成于這個時期。作為李可染“密林煙樹”系列作品中的經(jīng)典之作，把中國水墨的藝術(shù)表現(xiàn)力推到了一個新的高度和難度。