文/李超

“新媒體藝術(shù)”自踏入中國(guó)之初就開始不斷的“發(fā)育”：90年代以張培力為代表的新生代錄像藝術(shù)家，是當(dāng)時(shí)中國(guó)新媒體藝術(shù)的主要策動(dòng)者。21世紀(jì)以后，數(shù)碼網(wǎng)絡(luò)等高科技產(chǎn)品逐漸介入日常生活，新媒體藝術(shù)的概念開始蛻去錄像藝術(shù)的那層“龍衣”，多媒體交互裝置藝術(shù)大行其道。今天，互聯(lián)網(wǎng)已經(jīng)變成一張無(wú)所不在、包囊萬(wàn)物的網(wǎng)膜，無(wú)限延展性、不可預(yù)知性決定了互聯(lián)網(wǎng)能夠成為先鋒藝術(shù)的可能。因此，在不可阻擋的網(wǎng)絡(luò)全球化進(jìn)程中，網(wǎng)絡(luò)藝術(shù)已經(jīng)成為新媒體藝術(shù)不可不談的一項(xiàng)藝術(shù)形式。

中國(guó)錄像藝術(shù)自啟蒙初始就被當(dāng)作一種藝術(shù)形式來(lái)接受和利用，而網(wǎng)絡(luò)藝術(shù)在中國(guó)正式亮相之前，就已經(jīng)有渾厚的群眾基礎(chǔ)，中國(guó)擁有全世界最大的網(wǎng)民基數(shù)，網(wǎng)絡(luò)科技也處于世界前沿。相比錄像藝術(shù)，無(wú)疆界、虛擬性以及欺詐性等如此諸多不可掌控的因素，決定了網(wǎng)絡(luò)藝術(shù)不可能循規(guī)蹈矩的按照“烏托邦——邊緣化”的藝術(shù)通用線索發(fā)展。人們把網(wǎng)絡(luò)藝術(shù)當(dāng)作某種不受待見的“新玩具”，對(duì)它的出現(xiàn)沒有多大的震驚，反而對(duì)它的興奮期正如viper上癮般無(wú)休止的延續(xù)。話語(yǔ)正在僵死，觀念正在混亂，“玩具”風(fēng)格正在固化，主題正在邊緣化，筆者認(rèn)為，中國(guó)網(wǎng)絡(luò)藝術(shù)正走向一條不可預(yù)測(cè)的道路。　　

觀念落后于技術(shù)

每個(gè)時(shí)代都有自己的新媒體定義，上世紀(jì)九十年代錄像、video被當(dāng)作主流新媒體，到了今天，新媒體被泛指網(wǎng)絡(luò)。網(wǎng)絡(luò)藝術(shù)在中國(guó)發(fā)展之初，中國(guó)的新媒體藝術(shù)家們集體無(wú)意識(shí)，甚至有人叫囂“網(wǎng)絡(luò)就是網(wǎng)絡(luò)，藝術(shù)就是藝術(shù)”，但后來(lái)事實(shí)證明，網(wǎng)絡(luò)可以是藝術(shù)，它已經(jīng)在悄無(wú)聲息地點(diǎn)撥我們的神經(jīng)，并且往往能夠引起爆發(fā)性的關(guān)注。

時(shí)下正泛濫的BBS論壇曾經(jīng)是最具先鋒性的互動(dòng)網(wǎng)絡(luò)“作品”，最初的“作品”逐漸被越來(lái)越多的介入者淡化了作者的身份，并且衍生出一系列的具有組織性的游戲規(guī)則，只是后來(lái)的BBS沒有延續(xù)其先鋒性，沒有被當(dāng)作一種具體的藝術(shù)形式而存在。如今的互聯(lián)網(wǎng)充斥著娛樂性，中國(guó)的網(wǎng)民已經(jīng)把它當(dāng)作一個(gè)時(shí)髦“玩具”，然而，網(wǎng)絡(luò)的“藝術(shù)”仍舊在悄無(wú)聲息地發(fā)生著。最近正風(fēng)靡于網(wǎng)絡(luò)的“賈君鵬”事件，就可以當(dāng)作是中國(guó)網(wǎng)民集體無(wú)意識(shí)的一次網(wǎng)絡(luò)互動(dòng)藝術(shù)，一句簡(jiǎn)單的“賈君鵬，你媽媽喊你回家吃飯”，使得迷失在虛擬網(wǎng)絡(luò)中的人們用同一種方式達(dá)到了自我娛樂的目的。隨著“賈君鵬”事件聲勢(shì)愈發(fā)浩大并且不斷的有紙媒、TV介入進(jìn)來(lái)，人們才真正開始關(guān)注事件的觀念層面。由此可見，中國(guó)的新媒體藝術(shù)總體滯后的很大因素是技術(shù)與觀念結(jié)合的滯后，尤其是對(duì)技術(shù)極度依賴的網(wǎng)絡(luò)藝術(shù)。

對(duì)于網(wǎng)絡(luò)藝術(shù)而言，“技術(shù)崇拜”不算是一個(gè)貶義詞。WEB2.0時(shí)代，網(wǎng)絡(luò)已經(jīng)高度民主，其核心是互動(dòng)，這里講求的互動(dòng)并非像以前放幾個(gè)傳感器那樣簡(jiǎn)單，而是需要虛擬的賽博空間支持，創(chuàng)作者與參與者的身份已經(jīng)沒有明確的界限，二者將共同締造出一個(gè)非物質(zhì)公共理性的空間。

虛擬體驗(yàn)中的迷失使得人們忽略了技術(shù)的能量，而且由塑料、丙烯酸等廉價(jià)的材料也不能對(duì)人們產(chǎn)生任何興趣，逐漸的，在互聯(lián)網(wǎng)繁榮之前，網(wǎng)絡(luò)藝術(shù)曾經(jīng)是一道徹底被遺忘的“風(fēng)景”。在后來(lái)的時(shí)間里，新媒體藝術(shù)家們集體幡然醒悟并投身創(chuàng)作，錄像、VIDIO、互聯(lián)網(wǎng)齊上陣，多媒體互動(dòng)網(wǎng)絡(luò)藝術(shù)一時(shí)間成為流行，國(guó)內(nèi)的觀眾在一些展覽中也能看到四面屏幕、遍布管線、陰陽(yáng)怪氣的“偽網(wǎng)絡(luò)藝術(shù)作品”了。這些作品多數(shù)是為了取悅觀眾而存在，觀眾在現(xiàn)場(chǎng)滿足了新鮮感，過(guò)后也只會(huì)記得似乎去過(guò)一個(gè)“游樂場(chǎng)”，玩過(guò)一個(gè)很另類的“游戲機(jī)”。　　

難以染指的網(wǎng)絡(luò)藝術(shù)

藝術(shù)家需要新的視覺經(jīng)驗(yàn)來(lái)表達(dá)觀念，彌補(bǔ)繪畫語(yǔ)言相對(duì)的單一性，因此新媒體藝術(shù)成為一個(gè)不錯(cuò)的選擇，許多國(guó)內(nèi)一線的藝術(shù)家都已經(jīng)開始嘗試各種形式的新媒體藝術(shù)。但是，網(wǎng)絡(luò)技術(shù)、版權(quán)問(wèn)題以及資金支持始終是困擾藝術(shù)家們的難題。因此，網(wǎng)絡(luò)藝術(shù)在現(xiàn)階段還難以被染指和嘗試。

錄像技術(shù)已經(jīng)被這個(gè)時(shí)代所克服、超越，而數(shù)碼、網(wǎng)絡(luò)藝術(shù)仍在竭力追趕著高科技。但是，高科技就意味著高成本，藝術(shù)家的作品需要建立在擁有獨(dú)立設(shè)備和技術(shù)人員的強(qiáng)大團(tuán)隊(duì)之上，說(shuō)白了就是要建立在財(cái)富資本的基礎(chǔ)之上。成名已久、財(cái)大氣粗的藝術(shù)家可以把網(wǎng)絡(luò)藝術(shù)玩弄于股掌之間，但是對(duì)于一個(gè)剛畢業(yè)的美院學(xué)生或者一個(gè)潦倒的藝術(shù)家，這些現(xiàn)實(shí)的問(wèn)題讓他們喪失了嘗試網(wǎng)絡(luò)藝術(shù)的欲望與勇氣。2009年的“當(dāng)代藝術(shù)院校大學(xué)生提名展”，作品配置出現(xiàn)了嚴(yán)重失衡，展廳被海量的架上作品所淹沒，僅存的幾件新媒體作品，偶爾能讓觀眾的興奮點(diǎn)跳躍一下，但是直白淺顯的觀念仍然略顯粗糙。

版權(quán)、市場(chǎng)存在疑慮？

“下載”概念的誕生，致使網(wǎng)絡(luò)藝術(shù)已經(jīng)不能夠沿襲錄像藝術(shù)的拷貝模式。網(wǎng)絡(luò)藝術(shù)的保存與展示要依靠服務(wù)器，而至今世界上沒有任何一個(gè)網(wǎng)絡(luò)服務(wù)器是絕對(duì)安全的，因此網(wǎng)絡(luò)藝術(shù)的收藏、版權(quán)問(wèn)題將面臨著嚴(yán)峻的挑戰(zhàn)。

而在國(guó)內(nèi)，錄像藝術(shù)與多媒體互動(dòng)裝置剛剛在公共機(jī)構(gòu)收藏中小荷尚露尖尖角，私人收藏與投資還鮮有嘗試，網(wǎng)絡(luò)藝術(shù)作為“后生”的狀況自然好不到哪里去，另外，組織機(jī)構(gòu)和基金會(huì)對(duì)網(wǎng)絡(luò)藝術(shù)支持的力度遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠。這致使網(wǎng)絡(luò)藝術(shù)在藝術(shù)市場(chǎng)上的境況如砧上魚肉，卻無(wú)人問(wèn)津。究其原因，國(guó)內(nèi)新媒體藝術(shù)低迷的成交量數(shù)據(jù)就能說(shuō)明一切。網(wǎng)絡(luò)藝術(shù)在市場(chǎng)上是一只美好前景與高風(fēng)險(xiǎn)并存的“原始股”，目前缺乏的是學(xué)術(shù)積淀和輿論支持。

網(wǎng)絡(luò)藝術(shù)在中國(guó)經(jīng)過(guò)了長(zhǎng)期的藝術(shù)實(shí)驗(yàn)，并且產(chǎn)生了一些具有代表性的藝術(shù)家，但是對(duì)于這門藝術(shù)形式的評(píng)述始終停留在“普及”、“糾正”的語(yǔ)境，質(zhì)詢與爭(zhēng)論的聲音少之又少，觀眾對(duì)作品的敏感性日趨麻木。因此，網(wǎng)絡(luò)藝術(shù)若要保存生命力，就需要不斷的跟這個(gè)瘋狂的WEB時(shí)代作戰(zhàn)。藝術(shù)家邱志杰曾說(shuō)過(guò)：“新媒體藝術(shù)建立在媒體技術(shù)之上，它卻秉持了一種對(duì)于媒體世界的批判性思考，媒體藝術(shù)包含了對(duì)媒體的警惕。”藝術(shù)家如何恪守創(chuàng)作初衷，學(xué)術(shù)如何監(jiān)控，技術(shù)如何掌控與反掌控，對(duì)于中國(guó)網(wǎng)絡(luò)新媒體藝術(shù)的現(xiàn)狀，都是任重而道遠(yuǎn)的問(wèn)題。