展覽名稱：灰度

策展人：顧婧

展覽時間：2010年4月3日—— 4月20日

開幕時間：2010年4月3日 15:00 – 17:00

展覽地點：其他畫廊 OTHER GALLERY

參展藝術(shù)家：金福泰、葉凌瀚、朱慧

作為純白和純黑之間的過渡色階，灰色模棱兩可，不明真相。在藝術(shù)史獨尊“先鋒性”的邏輯下，極端的黑與白似乎較晦澀的灰色更受青睞。黑白木刻以強烈反差所營造的力度感，曾成為宣傳利器，具有無可替代的革命性；而革命性在今天的沉淫于商場式的物品性中消失。80后成長于轉(zhuǎn)型中的中國，他們沒有他們的前輩那樣明確而執(zhí)著。對灰色階的偏好，在他們的肉身中寄寓。面向當(dāng)下和存在的不確定，他們似乎比前者都感到前所未有的無所適從。

本次展覽本次展覽由金福泰、葉凌瀚、朱慧3位80后藝術(shù)家組成，他們不約而同用灰色這樣一種晦澀之色表達對當(dāng)下和存在的不確定性，拋出了80后當(dāng)下迷離的生存狀態(tài)。

灰度

文/ 顧婧

作為純白和純黑之間的過渡色階，灰色模棱兩可，不明真相。在藝術(shù)史獨尊“先鋒性”的邏輯下，極端的黑與白似乎較晦澀的灰色更受青睞。黑白木刻以強烈反差所營造的力度感，曾成為宣傳利器，具有無可替代的革命性；而革命性在今天的沉淫于商場式的物品性中消失。80后成長于轉(zhuǎn)型中的中國，他們沒有他們的前輩那樣明確而執(zhí)著。對灰色階的偏好，在他們的肉身中寄寓。面向當(dāng)下和存在的不確定，他們似乎比前者都感到前所未有的無所適從。

本次展覽由金福泰、葉凌瀚、朱慧3位80后藝術(shù)家組成，基于對灰色階的想象，拋出了他們迷離的生存狀態(tài)。金福泰創(chuàng)作的《西游》，是一組詼諧而哀傷的群像，他借用《西游記》師徒四人，對性格迥然各異、立場千差萬別的人物做藝術(shù)化處理，盡管場景與行為不盡相同，但師徒四人卻共享著木訥呆滯、空虛無力的精神實質(zhì)，對傳統(tǒng)的經(jīng)典形象一一解構(gòu)。畫面中的道具皆以符號化的姿態(tài)出現(xiàn)，隱喻著社會中的各種誘惑，以及欲望被無情壓制的無奈。最初這一主題的作品是多彩的，隨著金福泰逐步放棄豐富的色彩，至此作品已完全轉(zhuǎn)向灰調(diào)子，人物的孤寂與抑郁頓現(xiàn)。

葉凌瀚的《最終試驗飛行體》是一個多少有點科幻味道的影像作品，影像描繪包括鯨魚、飛艇在內(nèi)的由藝術(shù)家自己杜撰的不明飛行體，在時空中巨大遷徙過程的小小片段：在這個被稱為“解體”的工廠里，藝術(shù)家截取了漫長試飛過程中的7分23秒。作品抽空了一切有關(guān)人的因素，展示了一個于人類經(jīng)驗之外的，永無止盡的世界。

朱慧的作品由一連串私人感受構(gòu)成，童年境遇、個人夢魘都成為了她筆下的描繪對象。在虛偽的成人世界里，她深深懷戀單純無憂的童年歲月，企圖通過再現(xiàn)童年情景與感受，重構(gòu)一個真實的自我。教室里綠色的墻壁、寫滿板書的黑板、破舊的兔子玩偶，既構(gòu)成其揮之不去的生存經(jīng)驗，亦成為某種特定的象征與借代。然而，一旦創(chuàng)作完成，那份往昔把握十足的熟悉感卻突然不見蹤影，面對滿心陌生的童年形象，自我的主體性由清晰走向模糊，甚或于強烈的疏離感中轉(zhuǎn)變?yōu)樗摺?/p>

三位80后藝術(shù)家不約而同重拾對灰色階的想象，以這樣一種晦澀之色表達對當(dāng)下和存在的不確定性。他們于時空倒錯的諧俗中傳遞絲絲哀傷，于氣勢憾人的宏大下呈現(xiàn)點點焦慮，于立場不明的漠然間流露出陣陣悵惘。這個以“灰度”為名的展覽，試圖以80后的獨特視角思索他們的靈魂出場，進而由此拋出一個高更式的問題：我們從哪里來，我們是誰，我們往哪里去？