展覽海報(bào)

展覽名稱：“素風(fēng)景”許經(jīng)文作品展

策 展 人：夏可君

展覽時(shí)間：2014年8月17日至8月30日

展覽地點(diǎn)：北京市朝陽區(qū)酒仙橋路2號(hào)798藝術(shù)區(qū)8502號(hào)第零空間

水墨是一種狀態(tài)，藝術(shù)家沉迷于水墨材質(zhì)的生動(dòng)微妙性卻還要灑脫自在，激活自然對(duì)象的鮮活性卻還有著精致的手藝，藝術(shù)家有著面對(duì)自然時(shí)的那種沉靜狀態(tài)卻又不失個(gè)性姿態(tài)，因此水墨對(duì)于藝術(shù)家的要求是獨(dú)特的：要求藝術(shù)家長(zhǎng)久地在筆墨控制中尋求筆蹤變化的可能性，尋找筆墨新的表達(dá)可能性，同時(shí)還要磨練自己的心性，傳達(dá)出自己的生命感受。藝術(shù)家面對(duì)水墨時(shí)的態(tài)度異常重要，那是面對(duì)水墨材質(zhì)的默化觀照方式，那種沉靜從筆墨中內(nèi)在透顯出來，一個(gè)藝術(shù)家越是過早認(rèn)識(shí)到這些，他的水墨語言就越是純凈。許經(jīng)文就是如此，他的《素風(fēng)景》系列作品，有一股內(nèi)在的靜氣從作品中生發(fā)出來。

素風(fēng)景之二220x180cm-紙本水墨-2014

年輕的許經(jīng)文一開始就接續(xù)了傳統(tǒng)的精髓，即晚明龔賢的血脈，以細(xì)膩線條和層層罩染的墨色，烘托出畫面山石塊面處的空白光感，帶來一片潔凈空靈的意境，回到傳統(tǒng)乃是獲取古意，這是當(dāng)代水墨的一條內(nèi)在轉(zhuǎn)化之路，因?yàn)樗紫刃枰氖且粋€(gè)藝術(shù)家的心性的洗滌，而非簡(jiǎn)單個(gè)性的張揚(yáng)，那樣看起來似乎很革命，卻過于讓水墨走向圖式與外在形式。接續(xù)古意是尋回那種內(nèi)在的靜氣，水墨是沉靜的，是一種默化的品性，許經(jīng)文的筆感與墨感具備了這種品質(zhì)。這種品質(zhì)是含蓄與雋永的，水墨作品有著自身的永恒性，那是雋永，是一種無所獲取的眷念，一種不張揚(yáng)但持久地執(zhí)著的生發(fā)，所謂耐人尋味，讓人著迷卻不著魔，只是可以持久沉浸其中，水墨的余味就是如此，因此，當(dāng)代水墨就是接續(xù)傳統(tǒng)的余味，讓余味有著當(dāng)代純粹的視覺感受。

但是受過現(xiàn)代洗禮的現(xiàn)代人，視覺更多感受到的是風(fēng)景的景觀，即以對(duì)象化或者客觀的態(tài)度來看待自然，那么，如何在山水畫與風(fēng)景畫上尋找到內(nèi)在的契合點(diǎn)呢？這需要提取自然對(duì)象，使之簡(jiǎn)化，擺脫傳統(tǒng)的程式化與意境營(yíng)造，但又保存筆墨的余味，即，既有著水墨筆墨內(nèi)在的含蓄，又有著風(fēng)景的獨(dú)特視覺構(gòu)成，還要有著現(xiàn)代人的個(gè)體生命感受。

素風(fēng)景系列-直徑36cm-紙本水墨--2014

隨后，許經(jīng)文聚焦在自然對(duì)象的提取上，傳達(dá)出了水墨的詩(shī)性品質(zhì)，水墨是詩(shī)性的，古典的詩(shī)性要求簡(jiǎn)約但凝練，這就要求藝術(shù)家從自然中提取與自己內(nèi)心相應(yīng)的視覺形式，他集中對(duì)古代山水畫的提煉上，集中在“樹”和“竹”的提取，但畫面上的“樹”與“竹”卻已并非僅僅是自然的對(duì)象，而是某種生命感知的元素性，即接受自然元素性的作用，比如風(fēng)、煙云以及光照，而形成姿態(tài)，并賦予筆墨濃淡的細(xì)膩?zhàn)兓?，在一片煙云浩淼中，古典的山水畫?jīng)過簡(jiǎn)化后，成為一種純粹的筆墨痕跡，樹枝與皴法都被簡(jiǎn)化，樹枝濃墨肌理畫但枝干留白形成對(duì)比，山巒以灰調(diào)子墨色層層罩染，或者有時(shí)候以淡雅的色粉暈染，體現(xiàn)出許經(jīng)文對(duì)于傳統(tǒng)內(nèi)在心法的攝取能力，直取傳統(tǒng)山水畫的精魂。

素風(fēng)景系列-55x80cm-紙本水墨--2014

但許經(jīng)文畢竟是當(dāng)代青年，他需要把山水畫的內(nèi)在靜氣轉(zhuǎn)換出來，少年的心事接續(xù)了古意，但那是一種內(nèi)在的記憶，水墨在這個(gè)時(shí)代復(fù)活的使命是進(jìn)入內(nèi)在的記憶，即進(jìn)入對(duì)自然雋永的剩余記憶，這是個(gè)體的事情，不是傳統(tǒng)文化與歷史的傳承，僅僅是個(gè)體內(nèi)在的喜愛與天地的普遍性感受。許經(jīng)文開始把一兩只枯樹直接置于畫面中心，沒有樹葉遮擋，只有兩株枯樹彼此相伴，以土褐色的調(diào)子作為背景，地平線上還有一株更為低矮的枯樹，這個(gè)獨(dú)特的場(chǎng)景，讓我們感受到了個(gè)體面對(duì)世界時(shí)的那種孤獨(dú)，這不再僅僅是少年的為賦新詞強(qiáng)說愁，而是少年心事之獨(dú)成秋了，是個(gè)體生存感受的見證。這是一個(gè)現(xiàn)代性的虛無個(gè)體尋找另一個(gè)個(gè)體時(shí)的那種寂寥感，置于畫面中心的堅(jiān)定也可以看出畫家的品質(zhì)。似乎這是一個(gè)內(nèi)心的舞臺(tái)，從此讓許經(jīng)文找到了水墨語言流溢的空間。

隨后，許經(jīng)文集中于畫樹枝，僅僅是樹枝，不是樹與樹林，是枝條之觸角的伸展，是個(gè)體心語的表達(dá)，這進(jìn)一步的簡(jiǎn)化，讓樹枝成為個(gè)體生命姿態(tài)獨(dú)語的象征，如同傳統(tǒng)的竹枝就是個(gè)體“人字”與“個(gè)子”的書寫，一株孤樹挺立在風(fēng)景中，并不刻意表達(dá)，接近于現(xiàn)代性的無人稱狀態(tài)：即并非“你我”的主體人稱，而是第三人稱的“它”，而且處于無語狀態(tài)，只是在那里，靜默與靜立著，重新尋求與世界的關(guān)系。

素風(fēng)景系列-直徑44cm-紙本水墨---2014

這種客觀的姿態(tài)讓許經(jīng)文開始轉(zhuǎn)向風(fēng)景視角的建構(gòu)，從山水畫向著風(fēng)景畫轉(zhuǎn)換，這當(dāng)然要求視覺變化，不再是傳統(tǒng)心性內(nèi)在靜態(tài)的凝視，而是不斷變化，但水墨的內(nèi)在靜氣要保持住，我們就看到：或者山水前面出現(xiàn)打籃球的空無場(chǎng)景，或者是風(fēng)景中出現(xiàn)一個(gè)打上紅色叉叉的道路標(biāo)記，這些都是現(xiàn)代都市人的日常生活，但這些都僅僅是干擾自然風(fēng)景的噪音，但又不可能不接納這些要素，關(guān)鍵是如何接納了。這是藝術(shù)的難題也是藝術(shù)家個(gè)體生活的困惑，因此，許經(jīng)文有時(shí)候就直接以紅色的兩道幕簾把樹枝及其拉長(zhǎng)的倒影框住，如何在現(xiàn)代社會(huì)景觀中觀照自然？許經(jīng)文在思考這些問題。

更多時(shí)候，畫家是回到個(gè)體生命姿態(tài)的塑造上，還是那樹枝，有時(shí)候枯干，有時(shí)候蒼潤(rùn)，這樹枝唯一能夠?qū)υ挼氖撬约旱谋秤傲?，似乎為了逃避孤寂，畫家把背影的墻壁畫成明亮的草綠色，這是冷與暖的新對(duì)話，盡管地面的黑白格子是幾何形的，體現(xiàn)出觀看的冷靜與理性，這是一個(gè)現(xiàn)代人的態(tài)度。這個(gè)場(chǎng)景成為許經(jīng)文作品的基本背景，這是一個(gè)現(xiàn)代個(gè)體內(nèi)心生活的寫照，現(xiàn)代人需要把自己的內(nèi)心置于一個(gè)客觀化的舞臺(tái)上，自我反思，以抵御外在紛紜的變化。

無題-240x240cm-紙本水墨-2010

尤其是當(dāng)畫家不斷變換視角，畫面就更為豐富了，或者把樹枝置于畫面中心，或者樹枝被高處的云朵圍繞，或者就是舞臺(tái)布景一般的場(chǎng)景：幾朵凝固的白云，一具挺立的孤樹，白與黑的色彩對(duì)比中有著細(xì)膩的訴說，但關(guān)系卻是游離的。似乎夢(mèng)幻一般。或者就是一棵棵樹以其高聳的樹枝傾斜向上，如同從地面向著高空拍攝，所有樹枝都向著中心的陽光的匯聚，向著天空生長(zhǎng)，這樹依然是自然生長(zhǎng)性的生命力量在當(dāng)代的視覺表達(dá)。

直到畫面變得越來越純粹與純凈，團(tuán)扇的畫面上只有一顆樹，樹已非樹，它僅僅憑著自身樹枝的枝蔓姿態(tài)，以枝干的自由伸展打開畫面空間。其實(shí)許經(jīng)文畫的僅僅是樹影，是疏影，是疏影橫斜的詩(shī)意，是素雅的情調(diào)，是素淡的心情，“樹林”的山水畫轉(zhuǎn)變?yōu)椤皹渲Α钡娘L(fēng)景，樹枝的枝條簡(jiǎn)化為“疏影”，枝條的暗影暗喻為水墨的“素雅”之味，這是新的“素風(fēng)景”。那一根根暗影一般的枝條在煙云輕籠之中，似乎被白雪覆蓋，水墨藝術(shù)帶來的是一種內(nèi)在的冷感與內(nèi)心的洗滌，是回眸自然的那絲絲相扣的眷戀，淡墨罩染的背景襯托出淡淡的憂傷，但不經(jīng)意而罩染的褐色又旋即讓我們抵消了這憂傷。

作品上有時(shí)候彌漫著虛薄與虛靈的氣息，這來自于晚明龔賢的血脈；有時(shí)候樹枝向著炙熱陽光的中心匯聚，帶著自身呼吸拔根般的力量。每一根樹枝似乎都在光影的沖突中積蓄自身的氣力，在向著可能的夢(mèng)想的中心默化自身，或者交錯(cuò)，或者重疊，甚至反轉(zhuǎn)，樹枝帶著自身的情感在彼此呼應(yīng)，素風(fēng)景是一首首含蓄而雋永的歌謠。

許經(jīng)文的繪畫是對(duì)當(dāng)代個(gè)體生命心緒的調(diào)節(jié)，是讓觀看者停下腳步而可以打開內(nèi)心而凝神品味的素風(fēng)景，因?yàn)椤按呵铩敝赂吨诠P端時(shí)，少年人也得以成熟起來，他已經(jīng)穎悟到：一切都是時(shí)光在藝術(shù)中的喃喃傾訴。(夏可君/文)

藝術(shù)家許經(jīng)文

許經(jīng)文，出生于遼寧沈陽，2005年畢業(yè)于中國(guó)人民大學(xué)藝術(shù)學(xué)院國(guó)畫專業(yè)，師從許俊教授，現(xiàn)任職于徐悲鴻紀(jì)念館，從事中國(guó)畫專業(yè)創(chuàng)作與研究，北京市工筆畫協(xié)會(huì)會(huì)員。近年來，工筆重彩作品和寫意水墨作品多次參加國(guó)內(nèi)外重要的學(xué)術(shù)展覽，包括2007年在美國(guó)邁阿密的中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)邀請(qǐng)展、2009年的“聚?散”國(guó)家畫院學(xué)術(shù)邀請(qǐng)展、2011年的中國(guó)書畫名家第十六屆聯(lián)展以及2013年北京保利主辦的“微觀與精致”首屆中國(guó)工筆重彩?水墨作品學(xué)術(shù)研究展等等。