展覽海報(bào)
展覽名稱：術(shù)問：真實(shí)的回歸
展覽時(shí)間：2017年9月9日—2018年3月18日
展覽地點(diǎn)：卡爾斯魯厄藝術(shù)與媒體中心（ZKM |德國(guó)）
策展人：張尕
參展藝術(shù)家：
拉爾夫﹒貝克爾（Ralf Baecker）、勞倫特·格拉索（Laurent Grasso）、喬治·拉格迪（George Legrady）、拉斐爾·洛薩諾-赫默爾（Rafael Lozano-Hemmer）、卡斯滕·尼古拉（Carsten Nicolai）、白南準(zhǔn)（Nam June Paik）、劉小東、顏磊、張培力、王郁洋
聯(lián)合呈現(xiàn)：
新時(shí)線媒體藝術(shù)中心（CAC |中國(guó)）
卡爾斯魯厄藝術(shù)與媒體中心（ZKM |德國(guó)）
白南準(zhǔn)藝術(shù)中心（NJPAC |韓國(guó)）
中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館 （CAFAM |中國(guó)）
開幕日程：
媒體發(fā)布會(huì) 9月7日 11:00
開幕式 9月8日 19:00
座談會(huì) 9月9日 14:30—16:30
特別演出 9月9日 17:00
由媒體藝術(shù)策展人、新時(shí)線媒體藝術(shù)中心藝術(shù)指導(dǎo)、中央美術(shù)學(xué)院藝術(shù)與科技中心主任張尕教授構(gòu)思并策劃的大型國(guó)際群展“術(shù)問——真實(shí)的回歸”（Datumsoria: the Return of the Real），將于2017年9月9日至2018年3月18日期間在卡爾斯魯厄藝術(shù)與媒體中心（ZKM |德國(guó)）展出。該展覽由新時(shí)線媒體藝術(shù)中心（CAC |中國(guó)）、卡爾斯魯厄藝術(shù)與媒體中心（ZKM |德國(guó)）、白南準(zhǔn)藝術(shù)中心（NJPAC |韓國(guó)），中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館 （CAFAM |中國(guó)）聯(lián)合呈現(xiàn)，并被中國(guó)駐德使館指定為中德建交45周年系列文化活動(dòng)之一。
作為由新時(shí)線媒體藝術(shù)中心發(fā)起的“藝術(shù)&技術(shù)@”（A&T@）項(xiàng)目框架下誕生的系列展覽之第二期，“術(shù)問——真實(shí)的回歸”系2016年9月至12月期間于CAC所呈現(xiàn)的首展“術(shù)問：劉小東、卡斯滕·尼古拉、白南準(zhǔn)三人展”（Datumsoria: An Exhibition of LIU Xiaodong, Carsten Nicolai, and Nam June Paik）之延續(xù)和擴(kuò)展。其中，中國(guó)藝術(shù)家劉小東、顏磊的作品為“藝術(shù)&技術(shù)@”項(xiàng)目框架下委約完成的首期與二期成果，并獲得里森畫廊（Lisson Gallery）和中鴻創(chuàng)藝的支持。
由ZKM出版的展覽文獻(xiàn)收錄了策展人對(duì)數(shù)據(jù)時(shí)代之真實(shí)這一主題以及參展作品的詳細(xì)闡述。
該展覽還將巡回至白南準(zhǔn)藝術(shù)中心以及中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館展出
策展人語
張尕
一塊碩大的液晶板獨(dú)自矗立著，發(fā)出來自外太空的斑駁光暈；一個(gè)構(gòu)造多元的龐大不明物懸置在空中，軀干中長(zhǎng)出一棵活樹。其下方堆放著一座金屬巨塔，上面鑲滿了80塊屏幕，大大小小，旋轉(zhuǎn)著，輪播著圖像與話語，它一一識(shí)別路過觀眾的痕跡，隨后將之消除殆盡。散開在后面的是3幅大型畫布，蜘蛛般的機(jī)器人繁忙地點(diǎn)擊著，空白的畫布將逐漸被一排排寶馬汽車裝配線的軌跡、柏林勃蘭登堡門穿梭不息的車流、以及卡爾斯魯厄某個(gè)環(huán)形路口的圖景所填滿。
展覽“術(shù)問：真實(shí)的回歸”（Datumsoria: The Return of the Real）由此拉開帷幕?！癉atumsoria”（術(shù)問）系由“datum”（數(shù)據(jù)）與“sensoria”（感覺中樞）所結(jié)合而生成的新詞，意指內(nèi)在于信息時(shí)代的一種新的感知空間。
在《巨石》（Monolith）中，勞倫特·格拉索（Laurent Grasso）以一件3.5米的雕塑再現(xiàn)了宇宙之光。作為他在巴黎13區(qū)“筒倉(cāng)”（Calcia silos）令人驚嘆的燈光裝置《太陽風(fēng)》（Solar Wind）的縮微版，《巨石》運(yùn)用了一種實(shí)時(shí)感應(yīng)各項(xiàng)太陽數(shù)據(jù)的算法，并將之轉(zhuǎn)化為斑駁陸離的色彩和光線變化。在此，一種宇宙神話學(xué)將數(shù)據(jù)與虛構(gòu)、真實(shí)的形性與瞬間的消逝交織融合。
Yan Lei: RêVERIE Reset (2016-2017). ? Chronus Art Center
《空想重置》（RêVERIE Reset）中的系統(tǒng)，將顏磊對(duì)圖像的解構(gòu)帶至另一個(gè)維度。80塊尺寸不一、嵌入一個(gè)巨大圓柱形結(jié)構(gòu)中的電腦顯示屏抹去由觀眾上傳的圖像并將視覺信息轉(zhuǎn)換為文本解讀：圖像首先被均質(zhì)化為單色，繼而基于機(jī)器的怪誕推理，復(fù)述出圖像在解構(gòu)之前的內(nèi)容。真或假，既有因可循又虛空無據(jù)，如同機(jī)器的白日夢(mèng)，似乎意味深長(zhǎng)卻又充滿偶然。
Liu Xiaodong: Weight of Insomnia (2015-2016). ? Courtesy Liu Xiaodong Studio
在這兩件作品的后面，徐徐展開的是劉小東的巨作《失眠的重量》（Weight of Insomnia）。在此藝術(shù)家將其現(xiàn)場(chǎng)作畫的記錄性風(fēng)格之邊界拓寬，以數(shù)字技術(shù)重造自我。在ZKM展出的裝置中，悉心選擇的三處地點(diǎn)各設(shè)有攝像頭，三幅巨型畫布架置于簡(jiǎn)陋的施工腳手架上，一支機(jī)械操控的畫筆抖動(dòng)著，將由攝像頭捕捉到的斷斷續(xù)續(xù)的數(shù)據(jù)轉(zhuǎn)譯為建筑物的輪廓、樹木的側(cè)影、交通工具的輪廓線和人物的影子。藝術(shù)家仿佛成為機(jī)器意識(shí)的化身，開始了一場(chǎng)與無盡之不眠的博弈，將那無可名狀的欲望與焦慮、飄逸的夢(mèng)魘和升華相互交織成一幅不斷展開的拼圖。
Carsten Nicolai: unitape (2015). Courtesy Galerie EIGEN + ART Leipzig / Berlin und Pace Galerie. ? VG Bild-Kunst2017, Photo: Carsten Nicolai
如果數(shù)據(jù)輸入后的重獲新生使《失眠的重量》成為了具有朦朧情感的欲望對(duì)象，那么卡斯滕·尼古拉（Carsten Nicolai）的裝置《單向帶》（unitape）則以暗示（早期）計(jì)算機(jī)穿孔卡片的形式，審視了感知與視覺的構(gòu)成。尼古拉完美無瑕的圖像與聲音是純粹的數(shù)學(xué)之精確，亦或是算法之崇高之境。
George Legrady: Voice of Sisyphus (2011-2017). ? George Legrady
喬治·拉格迪（George Legrady）的《西西弗斯之聲》（Voice of Sisyphus），將對(duì)單幅攝影作品的研究呈現(xiàn)為持續(xù)性的表演與視聽混合形式，在約翰·凱奇式的傳統(tǒng)中投入了一種嚴(yán)峻的尖銳感。慎密的計(jì)算使圖像-聲音與聲音-圖像同時(shí)生成。
Ralf Baecker: Mirage (2014). ? Courtesy Ralf Baecker2014/2015
拉爾夫·貝克（Ralf Baecker）的《海市蜃樓》（Mirage）從合成景觀中生成投影，表述出地球傳感設(shè)備的所知所感。投影揭示了幻覺般的地球磁場(chǎng)的持續(xù)變化，如同一場(chǎng)穿梭于機(jī)器潛意識(shí)之中的漫游。
Zhang Peili: Landscape with Spherical Architecture (2010). ? Courtesy Zhang Peili
在張培力的《帶有球形建筑物的風(fēng)景》（Landscape with Spherical Architecture）中，感官在數(shù)碼媒介之中遭受著某種不確定性。一組36屏的靜態(tài)風(fēng)景圖像可通過橫向或縱向的移動(dòng)被觀眾激活。該作品臆造出一個(gè)空間，在其中時(shí)間不會(huì)消逝而是不斷地膨脹，模糊了主體與客體，使二者在運(yùn)動(dòng)中的某個(gè)特定點(diǎn)上得以互換。
Rafael Lozano-Hemmer: Please Empty Your Pockets, Subsculpture12 (2010). ? Rafael Lozano-Hemmer, Photo: Antimodular Research
拉斐爾·洛薩諾-赫默爾（Rafael Lozano-Hemmer）的《請(qǐng)清空你們的口袋》（Please Empty Your Pockets）引發(fā)了一個(gè)令人不安的現(xiàn)實(shí)：紀(jì)念物被保存下來，變作珍貴的人類記憶，同時(shí)也變作服務(wù)于消費(fèi)和利潤(rùn)的信息集合。一個(gè)不再無辜的memex記憶存儲(chǔ)器。
Wang Yuyang: Quarterly (2015). ? Courtesy Wang Yuyang, Photo: Han Zhong
空中盤旋的龐然大物是作品《四分之一(節(jié)氣)》（Quarterly），屬于在WANG Yuyang#系列軟件的支持下所作的眾多作品之一，該系列軟件是藝術(shù)家王郁洋創(chuàng)造的虛擬替身。通過大量的變體，王郁洋將藝術(shù)家作為原創(chuàng)者而媒介作為從屬工具的這種約定俗成的操作方式顛倒過來，為我們帶來了雕塑、繪畫和行為的令人驚訝的嶄新而豐富的形式表達(dá)。不僅如此，他也迫使我們?nèi)ブ匦滤伎家粋€(gè)這樣的世界，在其中，有關(guān)真實(shí)的看法不再局限于人類自己的認(rèn)知，而知識(shí)的生產(chǎn)將成為主體和客體相互間的歡愉分享。
Nam June Paik: Internet Dream (1994). ? ZKM | Center for Art and Media, Photo: ONUK
早在1994年，白南準(zhǔn)（Nam June Paik）就在他的大型視頻墻裝置中夢(mèng)想著網(wǎng)絡(luò)之夢(mèng)。不過他的電子高速公路僅是尚未到來的真正的網(wǎng)絡(luò)的一記浪漫標(biāo)志，一個(gè)象征姿態(tài)?！靶g(shù)問”確鑿地證明了，一個(gè)無所不在的網(wǎng)絡(luò)之膜以其強(qiáng)悍的存在，永遠(yuǎn)改變了工作和娛樂、政治和經(jīng)濟(jì)的游戲規(guī)則。
“術(shù)問”將十件風(fēng)格特異的作品并置，所闡發(fā)的新關(guān)系揭示了信息時(shí)代的“真實(shí)”（the Real）之邏輯：一個(gè)基于通用二進(jìn)制指令的現(xiàn)實(shí)，由單一的1與0構(gòu)成，其普適性催生了形態(tài)與樣式，沉淀下知覺的殘?jiān)?，激發(fā)出情感的潛能。“術(shù)問”表明了，真實(shí)的政治不再僅存于作為苦難和窘迫的主體的真實(shí)身體及社會(huì)場(chǎng)所——這也是當(dāng)代經(jīng)驗(yàn)的主體及藝術(shù)探究的對(duì)象——它還暗示著，把握這個(gè)比特和字節(jié)的新現(xiàn)實(shí)既是一個(gè)認(rèn)識(shí)論的根本問題，也是刻不容緩的道德命題。
關(guān)于“藝術(shù)&技術(shù)@”
“藝術(shù)&技術(shù)@”（A&T@）是由新時(shí)線媒體藝術(shù)中心（CAC）發(fā)起并聯(lián)合德國(guó)卡爾斯魯厄藝術(shù)與媒體中心（ZKM）與韓國(guó)白南準(zhǔn)美術(shù)館以及中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館共同呈現(xiàn)的一個(gè)實(shí)驗(yàn)性項(xiàng)目，旨在通過建立藝術(shù)家與工程師以及技術(shù)公司的合作機(jī)制，延伸并更新藝術(shù)與技術(shù)的協(xié)同研究創(chuàng)作之豐富傳統(tǒng)，探索新的藝術(shù)實(shí)踐與批評(píng)之可能。該項(xiàng)目現(xiàn)已完成中國(guó)藝術(shù)家劉小東、顏磊等的特約實(shí)驗(yàn)項(xiàng)目，項(xiàng)目成果與眾多國(guó)際藝術(shù)家的作品共同在CAC、ZKM卡爾斯魯厄藝術(shù)與媒體中心等地展示。
展覽名稱：術(shù)問：真實(shí)的回歸
展覽時(shí)間：2017年9月9日—2018年3月18日
展覽地點(diǎn)：卡爾斯魯厄藝術(shù)與媒體中心（ZKM |德國(guó)）
策展人：張尕
參展藝術(shù)家：
拉爾夫﹒貝克爾（Ralf Baecker）、勞倫特·格拉索（Laurent Grasso）、喬治·拉格迪（George Legrady）、拉斐爾·洛薩諾-赫默爾（Rafael Lozano-Hemmer）、卡斯滕·尼古拉（Carsten Nicolai）、白南準(zhǔn)（Nam June Paik）、劉小東、顏磊、張培力、王郁洋