除了阿波羅以外，美神類最有代表性的作品是《赫耳墨斯與嬰孩狄俄尼索斯》。這是公元前4世紀(jì)最偉大的、影響最深遠(yuǎn)的藝術(shù)家普拉克西特列斯的杰作，于19世紀(jì)末在奧林匹亞赫拉廟發(fā)掘時(shí)出土。據(jù)考證是大師惟一留傳下來(lái)的原作珍品。赫耳墨斯是宙斯與邁亞的兒子，眾神的使者，亡靈的接引神。他還主管商業(yè)、交通和競(jìng)技等事宜。他多才多藝，行走如飛，為眾神傳訊。狄俄尼索斯是希臘神話中的酒神。該雕像是表現(xiàn)神話中赫耳墨斯受宙斯之命，將幼小的狄俄尼索斯帶到半神半人寧芙身邊撫養(yǎng)，以避免赫拉因忌恨而加害于他的故事。作品刻畫了他們?cè)谕局行菹r(shí)的情景。神使靠在樹(shù)樁上，左手抱著嬰孩，右臂已斷，也許原來(lái)是拿著一串葡萄在逗弄這個(gè)小酒神。人物重心落在右腳，左腿微微踮起腳尖，姿態(tài)輕松自如。從偏向右方的頭部開(kāi)始直到腳跟，形成了一條自由的曲線。這種線條在5世紀(jì)或者在伯羅奔尼撒派的男性人物中是不多出現(xiàn)的。雕像琢磨得非常光滑，從體形的大輪廓到每個(gè)局部的轉(zhuǎn)接都非常柔和微妙，使人感到眼前是一個(gè)真實(shí)的人體存在，可以觸摸到富有彈性的肌膚。尤其赫爾墨斯的頭部，由于回避了那些具有強(qiáng)烈的轉(zhuǎn)折的塊面處理，即使在五官上的體面過(guò)渡也非常含蓄，所以在光線的漫反射中產(chǎn)生了一種柔和、神秘的效果。特別是那雙眼睛的刻畫，被認(rèn)為是具有夢(mèng)幻般的，甚至是濕潤(rùn)的效果……典雅優(yōu)美的特色，完整地體現(xiàn)在赫耳墨斯的身上了。比起奧林匹亞宙斯廟山墻上的阿波羅，他更富于繪畫式的自由處理，更多生命靈性的表現(xiàn)；比起雅典巴底隆神廟山墻上的奧林匹亞和伊利索斯，他更富于微妙的思緒和感官的愉悅，具有更多的生命欲求的因素。這是4世紀(jì)人們所追求的理想典范。5世紀(jì)的奮發(fā)激昂過(guò)后，自由閑逸的社會(huì)心理在這里得到了安息。在雅典考古博物館中，還藏有一尊在安德羅斯島發(fā)現(xiàn)的《安德羅斯島的赫耳墨斯》，明顯可見(jiàn)是普拉克西特列斯的風(fēng)格。整個(gè)身體以一個(gè)“S”形曲線出現(xiàn)，幾乎形成了女性般的體態(tài)。另外，作為一種時(shí)代的好尚，它頑強(qiáng)地左右著人們的審美追求，即使是最強(qiáng)烈的吼叫，在動(dòng)作上也難以越出本世紀(jì)的風(fēng)范；即使是最對(duì)立的風(fēng)格，有時(shí)也能集兩者于一身。與普拉克西特列斯截然不同的另一位偉大雕刻家是史珂柏斯。他是巴羅斯島人，但在希臘許多地方都有他制作的紀(jì)念性雕刻作品。史珂柏斯的風(fēng)格，從精神上到肉體上都表現(xiàn)了一種激越的情緒與緊張的心理。有別于其他希臘作品，他的人物多表現(xiàn)為運(yùn)動(dòng)劇烈、扭頭屈肢。人物的頭圓而短粗，比較注重臉部表情的刻畫，常常顯得眼窩深陷，凝神露齒，表情憂郁。在所留傳的一些戰(zhàn)場(chǎng)上的人物以及一些單獨(dú)的頭像上都可以明顯見(jiàn)出這種特色。古人稱他“將生命注入大理石”，后人贊他“在菲底亞斯和米開(kāi)朗琪羅之間數(shù)百年中無(wú)人出其右者”，不愧為古典藝術(shù)世界之一怪杰。但是，在一些紀(jì)念性的雕像中，仍舊可見(jiàn)4世紀(jì)的柔性節(jié)制。他們突出力，但又不顯粗野；飽含憤懣而又不至放縱；流露憂郁卻并不驕矜。甚至顯得矛盾的是，支撐著渾厚粗蠻頭顱的，往往是一個(gè)線型柔美的身軀。藏于大英博物館的《以弗所的阿耳忒彌斯廟的浮雕柱》，其柱礎(chǔ)殘件上的雕刻，被確認(rèn)為史珂柏斯的真跡。其中男性裸體形象，在表情、肌肉刻畫和人體比例上很有史珂柏斯的特色，但在整體姿態(tài)的大線條上顯然與這種心理情緒相悖。尤其兩只手的動(dòng)作以及所披披風(fēng)的褶紋，都具有一種優(yōu)雅的趣味。梵蒂岡美術(shù)館所藏的《梅利格爾》，被認(rèn)為是史珂柏斯原作的摹品。梅利格爾是希臘神話中的英雄，他曾參加捕獵加來(lái)頓的一頭野豬的活動(dòng)，作品就是表現(xiàn)他這一功績(jī)。他身旁的怪獸就是那頭兇猛的野豬。人物的頭部與史珂柏斯的其他留傳下來(lái)的作品風(fēng)格是很吻合的。此外，與以弗所的阿耳忒彌斯廟浮雕柱中的那個(gè)男性裸體形象相仿，身體也出現(xiàn)一條頗為優(yōu)美的曲線。而且也是一只手輕輕擱在身后，另一只手向前，再加上富于裝飾性的披風(fēng)褶紋。同樣是對(duì)英雄的表現(xiàn)，但這里與赫拉克勒斯的形式就大不相同了。還有一座戰(zhàn)神阿瑞斯的雕像，即藏于羅馬的特爾美博物館的《路德維希的阿瑞斯》，據(jù)推測(cè)也可能是史珂柏斯原作的摹品。人物健壯，但是以一種松弛的形態(tài)出現(xiàn)。他坐在那里休息，頑皮的厄洛斯還在他腳下玩耍。完全是一幅生活中的圖景。真猶如一個(gè)美男了、或者一個(gè)年輕的父親，在勞作之余的小憩。他雙手搭在豎起的膝上，姿態(tài)優(yōu)美。只是頭部、頸項(xiàng)仍舊是那種粗短的造型，表情深沉，顯出了一種與外在形式之間的矛盾。在豐富的4世紀(jì)藝術(shù)中，還有許多類似的優(yōu)美之作，它們往往綜合了各家的特色，至使后人難以考證它們究竟出自誰(shuí)人之手。如現(xiàn)藏雅典考古博物館的一座青銅《馬拉松青年像》，右臂向上高舉，左手向前平伸，眼睛順著左手方向凝視。頭部的造型和五官、表情等看得出是史珂柏斯的風(fēng)格，但頎長(zhǎng)的體形，優(yōu)美的曲線又很像普拉克西特列斯的赫耳墨斯……希臘古典文明時(shí)代的雕刻，在神的世界中為人類理想的美做出了規(guī)范。但與此同時(shí)，人們又在打破這個(gè)規(guī)范，不斷尋求更新的滿足。也許，這風(fēng)格上的矛盾并存，正是那個(gè)時(shí)代的心理矛盾的反映。