? 沒有天空是蒂羅爾系列水彩畫的共同特征,也是早期紐倫堡風(fēng)景畫的特征之一。直到丟勒第一次游歷意大利期間,在看過契瑪(Cima)、卡帕齊奧(Carpaccio)和喬凡尼·貝利尼的畫作之后,他才發(fā)覺應(yīng)該讓天空成為大地不可或缺的陪伴物或?qū)φ瘴铩M崴癸L(fēng)景畫背景還為他提供了許多其他題材,例如灌木叢生的斜坡、堅(jiān)如磐石的橋梁、菱形窗格,以及具有立體感的房屋等等,所有這些都被丟勒加入到自己的想象寶庫中。 ?丟勒水彩畫《特蘭托》,作于1495 年?丟勒水彩畫《因斯布魯克》,作于1494 年?1495年春,丟勒在從威尼斯返回紐倫堡的途中創(chuàng)作的水彩畫見證了他在威尼斯的所學(xué)所得。蒂羅爾系列之二中有一些非常精美的水彩畫,包括《特蘭托》和《因斯布魯克》在內(nèi)。特蘭托全景畫經(jīng)常被人仿造和議論。根據(jù)漢斯·尤金· 巴本海姆的研究,此畫展現(xiàn)的確實(shí)是特蘭托,而不是特倫蒂諾的其他城鎮(zhèn)。這幅全景畫層次分明,紐倫堡時(shí)期被夸張?zhí)Ц叩牡仄骄€和壓低的地平面在此都沒了蹤影。畫中的風(fēng)景不再像鐵絲制造廠那樣“站立”著,而是“平躺”在群山環(huán)繞的河谷上。觀賞者的眼睛再也不需要在畫面上跳來跳去,只用順著輕緩的河流漸漸通往城鎮(zhèn)。上面是晴朗的藍(lán)天,下面是映出藍(lán)天的水面,而居于這兩者之間的就是這幅畫的核心部分——城鎮(zhèn)和山脈。《因斯布魯克》風(fēng)景畫中的天空和水面采用了與這幅畫中的天空和水面同樣的色彩處理。丟勒的另外兩幅作品——《特蘭托城堡》和《特立恩特伯格》都展現(xiàn)了精準(zhǔn)的建筑細(xì)節(jié),采用了粗細(xì)結(jié)合的筆法。 帶著一只裝滿水彩畫的大行李箱,以及滿腦子關(guān)于南方風(fēng)景、藝術(shù)和生活的難忘記憶,丟勒回到了故鄉(xiāng)。在接下來的幾年間,這些記憶再次躍然紙上。《啟示錄》最后一幅木版畫里,天使向圣約翰展現(xiàn)的天上的耶路撒冷就是根據(jù)對(duì)特蘭托和因斯布魯克的記憶建造出來的。丟勒在版畫《圣安東尼》中用到的那幅帶有 “奧古斯塔學(xué)生”題字的奇特素描中,也能看到多個(gè)城鎮(zhèn)的建筑相互融合的影子。不過最能表達(dá)丟勒對(duì)蒂羅爾的敬意的,是1498年馬德里自畫像中透過窗戶看到的那片白云石山脈景觀。丟勒穿越阿爾卑斯山時(shí)肯定聽到了大山的聲音,自然也不會(huì)錯(cuò)過大海的呼喚。對(duì)丟勒這樣的“旱鴨子”來說,除了在威尼斯的礁湖和亞得里亞海之外,他還能在哪里見到裝備齊整的大型帆船?《啟示錄》木刻組畫中的《手持喇叭的天使》和銅版畫《海怪》當(dāng)中都有非常明確的體現(xiàn)。不過,真正意義上的海景風(fēng)景畫直到17世紀(jì)荷蘭人的大航海時(shí)代才算真正出現(xiàn)。丟勒從利多沒有帶回任何亞得里亞海的素描,只是畫了一些海底的怪物,比如大螯蝦和螃蟹。 |