文/呂友者

徐悲鴻作為一名最為大眾所熟悉的近現(xiàn)代繪畫藝術(shù)大師，其作品深受普通民眾歡迎。徐悲鴻曾留學(xué)法國巴黎，繪畫藝術(shù)融會中西、貫通古今，既擅長動物、花鳥、人物畫，又兼長于油畫、素描、書法和繪畫理論，同時也是中國現(xiàn)代美術(shù)教育的創(chuàng)始人之一。早在20世紀(jì)30年代，其藝術(shù)成就已令人矚目，市場表現(xiàn)已十分強(qiáng)勁。他一生創(chuàng)作了數(shù)千件中國畫、油畫和素描作品。其中北京徐悲鴻紀(jì)念館收藏著他各個時期的作品一千余件，其他作品散見于香港、臺灣、東南亞及世界各地的私人收藏，還有數(shù)十件油畫精品毀于戰(zhàn)亂。

在藝術(shù)品市場中，徐悲鴻的作品也經(jīng)受了半個世紀(jì)的歷史沉淀和時間的考驗(yàn)，直至今天高價頻現(xiàn)。但由于市場混雜，也不乏作偽現(xiàn)象。

一、國畫作品的市場表現(xiàn)

早在民國時期，徐悲鴻的畫作就已是眾人爭奪的對象。1915年，20歲的徐悲鴻為《譚腿圖說》所繪的100多幅體育掛圖，首次得到的收入僅30元；而1942年他在大理為抗戰(zhàn)義賣的50余幅繪畫，收入達(dá)兩萬多銀元；其所繪的馬每匹300塊銀元，而當(dāng)時80塊銀元便可在大理買一匹活生生的好馬。

至20世紀(jì)60 年代初，徐悲鴻著名的國畫《松鷹圖》在大陸售出價為230元。進(jìn)入80年代徐悲鴻的作品在香港已有固定的價格，一般每幅作品價格在5萬元。

馬是徐悲鴻一生中最愛描繪的題材，其筆下的馬被賦予了充沛的生命力。90年代，徐氏有關(guān)馬的作品就已扶搖直上，屢創(chuàng)佳績。在1993年蘇富比拍賣會上，他的《五駿圖》以332萬港元成交，創(chuàng)當(dāng)時徐悲鴻中國畫作品最高價，此后更是屢創(chuàng)佳績。如今的拍賣市場上，徐悲鴻單匹馬的價格已達(dá)數(shù)十萬元，即使單匹回頭馬和吃草馬也常常在10萬元以上，上百萬元的作品逐漸增加。2002年翰海推出他的一幅《奔馬圖》時，受到了各路藏家的熱烈追捧，最后被一藏家在82 萬元的價位上一錘定音，如果加上傭金合計(jì)高達(dá)90.2萬元，從而創(chuàng)下了當(dāng)時徐氏單匹馬市場最高價。

時隔二年的2004年廣州嘉德夏季拍賣會上，徐悲鴻之子徐伯陽提供的《奔馬》由于在香港藝術(shù)館、大英博物館等多個展館展覽過，所以不少買家頗為看好，該畫作從30萬元起拍，經(jīng)過幾十個回合的激烈競爭，最后在170 萬元的價位一錘定音，若是加上傭金合計(jì)187萬元。2006年北京榮寶拍賣會上，徐悲鴻1948年畫的一幅《奔馬圖》受到各路藏家的熱烈追捧，最終出人意料地以352萬元拍出。2005年5月在紐約佳士得拍賣場上，一幅《古柏雙駿》以975萬港幣的高價落槌，成為徐氏馬題材的第一高價。2009年上海天衡推出的《神駿圖》（一匹馬）獲價高達(dá)896萬元，價格之高，令人咋舌。

除馬的題材外，徐悲鴻也常畫其他動物，比如主要有雞、喜鵲、麻雀、雄鷹、靈鴛等。在動物畫中，鵝、貓、雄獅是徐悲鴻不會輕易為之的畫題。即便為之，在當(dāng)時也很少有人得到，主要是他贈予摯友，市場上流通的作品不多，而一旦杰作出現(xiàn)則價格不菲。以獅子題材為例，上海國拍上拍的《獅蛇圖》，曾以264.62萬元人民幣成交。香港佳士得秋拍中也曾以 437.6萬元人民幣的高價拍出徐悲鴻的一幅《醒獅圖》。相比徐的其他題材而言，其人物畫最為稀少，也正是為數(shù)不多的人物畫屢屢刷新其拍賣成交價格的紀(jì)錄。

徐悲鴻的書畫成扇存世數(shù)量也很少，一把 《詩經(jīng)·小戎》成扇，拍場上曾估價40萬至50萬元，最終拍到了270.25 萬元，是所知最貴的一把徐悲鴻書畫成扇。此扇繪畫一面為水墨紙本，另一面為金箋題詩。之所以說極為少見，原因在于徐悲鴻書畫成扇歷年拍場上出現(xiàn)的可靠者僅十余把而已，而其中有故事者更未見。而他的國畫人物作品則更為珍貴。如他的《南海先生六十行樂圖》在1998年翰海拍賣會上以225萬元成交。

此外，筆者搜尋了2001—2012的十年來徐悲鴻國畫各方面的拍賣數(shù)據(jù).通過對其進(jìn)行分析，我們可以發(fā)現(xiàn)徐悲鴻國畫平均價格的一些變化趨勢。國畫方面，在2001年的春拍上，其國畫作品的平均價格達(dá)到了一個新的高峰，尤其在6月份每平方尺的均價達(dá)10.9萬元左右。而在2000年的春拍上，其國畫作品每平方尺約為4萬元。2001年至2005年秋拍之前這段時間，其國畫作品平均價格的變化波瀾不驚，整體呈上揚(yáng)趨勢，其間也有過2002年底每平方尺約12.4萬元的小高峰。直到2003年秋拍，其國畫作品的平均價格才達(dá)到了一個新的高度，尤其是2003年底達(dá)到了每平方尺約15.5萬元的新紀(jì)錄。2008年至2012年間其國畫作品平均價格的變化幅度較大，但整體亦呈上升趨勢。

二、油畫作品的市場行情

除了國畫，徐悲鴻的油畫表現(xiàn)也不俗。徐悲鴻的油畫創(chuàng)作是其異于同時代畫家的一大特色，但由于其油畫作品創(chuàng)作量較少，又經(jīng)過戰(zhàn)爭和各種政治斗爭，幸存下來的更少，最后能夠流入拍賣市場的就更是屈指可數(shù)了。故而一旦有代表性的油畫作品出現(xiàn)，市場的反映就十分火爆。

徐悲鴻的油畫作品價格在同時代畫家中一直是名列前茅的，甚至具有了標(biāo)志性的意義。1999年11月，徐悲鴻的經(jīng)典油畫《奴隸與獅》成為焦點(diǎn)。該畫創(chuàng)作于1924年徐悲鴻留歐時期，是目前所見最早的主題性油畫，體現(xiàn)當(dāng)時畫家對油畫語言的綜合性把握，其人道主義精神與當(dāng)時國內(nèi)的啟蒙運(yùn)動精神遙相呼應(yīng)。2001年，徐悲鴻取材于唐代傳奇的油畫《風(fēng)塵三俠》在“香港佳士得”以664.5萬港元、約合人民幣 704.4萬成交，高出估價8倍，創(chuàng)徐悲鴻個人及中國油畫拍賣紀(jì)錄。

事實(shí)證明，徐悲鴻的油畫作品有著巨大的市場價值。此后，它不斷刷新了中國油畫作品價格的紀(jì)錄，打破了一個又一個藝術(shù)市場上成交紀(jì)錄的神話，且漲幅十分驚人。如在2000年中國嘉德在線拍賣中徐悲鴻的《愚公移山》以 250萬元被一臺灣買主購得。事隔六年，當(dāng)這幅作品再次出現(xiàn)時，竟獲得了3300萬人民幣的成交價。又如2003年在廣州嘉德拍賣的徐悲鴻的油畫人體《浴》成交價是599.5萬人民幣，而同幅《浴》在2006年北京保利的春季拍賣會中也獲得了990萬元的成交價。僅僅三年，這些回報(bào)足以讓那些投資者高興不已。

徐悲鴻的油畫市場從題材方面看，有市場的反映趨勢和特點(diǎn)。其油畫作品從大方向上來說，可分為人物畫、風(fēng)景畫、靜物畫；從選材及寓意上來看，還可分為歷史性油畫和抗戰(zhàn)油畫。如2002年中國嘉德秋季拍賣會中的那張徐悲鴻的《憑桌》，此畫以徐悲鴻夫人蔣碧薇為原型，分體現(xiàn)了徐悲鴻高超的寫實(shí)技法。女子身后有桌子、鮮花、書、花盆及水杯等景物，均逼真自然；少女膚色白皙泛紅，烏黑的頭發(fā)，正靜靜地望著畫外的觀者，神情嫻雅。此畫在2002年就拍出了286萬元的高價。

又如2005年秋拍中的《珍妮小姐畫像》。 畫中的珍妮小姐身穿旗袍，安坐在藤椅之中，和順的陽光從窗外撒落在她的臉上，面容恬靜，姿態(tài)端莊典雅，儀態(tài)大方，傳神阿睹， 呼之欲出，盡顯東方女性溫柔嫻靜之美。同類作品還有《戴花環(huán)的女子》《琴課》《自畫像》等，它們分別以132萬、165萬、205萬人民幣成交，市場上的反映也相當(dāng)可觀。但長期以來，作為一個融中西技藝于一身的大師，他的油畫價格一直都被整體低估了。由于徐悲鴻油畫數(shù)量不多，加上其是中國油畫開拓者、實(shí)踐者，又是西方油畫傳播者，對中國油畫事業(yè)的貢獻(xiàn)無可替代，所以其油畫還有很大上升空間，也具有很強(qiáng)的社會購買力。

2006年，海內(nèi)外市場刮起“徐悲鴻旋風(fēng)”，其油畫屢創(chuàng)天價，10件作品成交總額1億多元。在6月“北京翰?！贝号闹校环Q為徐悲鴻“藝術(shù)頂峰時期代表作”的油畫《愚公移山》，經(jīng)28輪競價終以3300萬人民幣成交。至2011年，徐悲鴻《巴人汲水圖》更成為拍賣市場的“領(lǐng)頭羊”，以1.71億元的成交額創(chuàng)下中國近現(xiàn)代畫家作品拍賣世界新紀(jì)錄。

目前，徐悲鴻已成為油畫市場的“龍頭股”，有多幅作品價格在5000萬元以上。投資者皆以徐悲鴻作品為低風(fēng)險(xiǎn)、高收益品種，因?yàn)槭袌龅慕Y(jié)果已經(jīng)充分證明了其作品的回報(bào)率有多樂觀。

以上徐悲鴻的油畫人物作品深受西方歷史畫的影響，以深刻的思想內(nèi)涵和形神兼?zhèn)涞男蜗箝_拓了中國畫創(chuàng)作的新領(lǐng)域。像《巴人貧婦》《巴人汲水》《愚公移山》等畫作，都可以說是中國的歷史畫。今天這些人物作品被視為中國美術(shù)史上不可磨滅的一筆，也是最能體現(xiàn)徐悲鴻一生繪畫追求的題材，成了價值連城的國寶。因此，市場上一旦出現(xiàn)徐悲鴻的人物精品，便必定是高價成交。

我們再通過徐悲鴻 2007—2011年的成交紀(jì)錄可見，其油畫上拍雖件數(shù)不多，但成交率、成交價、總成交額均十分可觀。徐悲鴻的油畫以突出的市場價格成為超值符號，因此具有標(biāo)志性意義。至2008年，徐悲鴻油畫流入拍賣市場的僅80余件，不足其國畫量的十分之一，但總成交額卻接近國畫的二分之一，突破了3億，成交率高達(dá)81％。在成交價超過千萬的11件作品中，油畫占6件，而《放下你的鞭子》《奴隸與獅》《愚公移山》《珍妮小姐畫像》等四件居其個人成交價前四位，2007年7月在“浙江皓翰”以1386萬成交的《西沱風(fēng)景》居第10位。從這些數(shù)據(jù)中，可見徐悲鴻油畫在其整體拍品中的重要份額。徐悲鴻的作品以頻頻改寫的天價占據(jù)藝術(shù)市場的領(lǐng)軍地位，再次證明其巨大影響力及在中國現(xiàn)當(dāng)代美術(shù)史上無人可及的地位。從徐悲鴻作品拍賣數(shù)據(jù)中，可發(fā)現(xiàn)其中國畫和油畫的鮮明對比。盡管徐悲鴻的中國畫成就很高，尤其奔馬等題材為大眾所熟知，但因所作油畫比中國畫流通量小、精品多、功力深、應(yīng)酬作品少，故就整體來看，其油畫占有相當(dāng)大的市場比重。

總之，在拍賣市場中，徐悲鴻作品作為拍賣市場的熱點(diǎn)，其價格一直處高不下。已有的成績充分證明了徐悲鴻的作品具有穩(wěn)定而扎實(shí)的攀升根基，隨著中國經(jīng)濟(jì)發(fā)展，本土收藏群體專業(yè)化、系統(tǒng)化的增強(qiáng)，徐悲鴻作品還會有極大的上漲空間。我們有理由相信，徐悲鴻畫作市場價格還會有不俗的表現(xiàn)。

那么，徐悲鴻如此高價，到底有無泡沫呢？當(dāng)今的藝術(shù)市場，確實(shí)有很多的“惡炒”事例以更隱秘的形式進(jìn)行著，拍賣機(jī)構(gòu)與藝術(shù)家的合謀方式無奇不有，其中的種種玄機(jī)不足與外人道。游資的炒作也使得藝術(shù)品投資市場的泡沫不斷增加。現(xiàn)在漲多少，以后就有可能跌多少，這類投資的漲幅和跌幅是呈現(xiàn)對折關(guān)系的，缺乏鑒別能力和風(fēng)險(xiǎn)意識的普通投資者將成為最大的受害者。

與之形成對比的是，大批真正熱愛藝術(shù)卻不愿或無力參與炒作的油畫家被排擠到邊緣位置，他們的才華無法被世人認(rèn)知，最后在默默無聞中了卻一生。但如果從整體市場的價格來看，筆者認(rèn)為徐悲鴻的市場價格還是合理的，并沒有泡沫，基本上和中國經(jīng)濟(jì)發(fā)展速度同步。眾所周知，一般公認(rèn)的中國古代和近現(xiàn)代大師級的藝術(shù)精品和代表作，只會升不會跌，所以即使現(xiàn)在，其價格還在穩(wěn)步上升。藝術(shù)品價值主要是人物價值、藝術(shù)價值和市場價值，這三方面的價值其實(shí)是很穩(wěn)定的，但很多藏家對藝術(shù)品沒有這方面的鑒賞能力，更看重其題材性，導(dǎo)致部分藝術(shù)品一半的價格可能是因?yàn)槊孀訏甑玫摹?/p>

三、書畫的作偽

徐悲鴻的繪畫功力高、影響大、傳世品少，所以市場價格一直居高不下。一般每平尺已在10萬元以上。然而，現(xiàn)今市場上他的拍品，十有八九是仿作，更別提精品了。

目前拍場上的徐悲鴻偽作，大致可分為三類：第一類以真跡為本原樣克隆，照搬照抄，與真跡構(gòu)圖、用筆、設(shè)色均如出一轍，此類贗品為數(shù)最多；第二類是改頭換面，東拼西湊，此類贗品為數(shù)也不少；第三類屬于無中生有，向壁虛造，即不以真跡為范本的完全臆造，此類贗品雖然為數(shù)不多，卻最具欺騙性，目前市場上幾張百萬元高價拍出的牛和馬畫作即屬此類。

贗品中以動物畫最多，且又以駿馬為最，往往據(jù)真品圖錄翻版克隆仿制而成，水平大多粗制濫造，真?zhèn)屋^易分辨。因徐悲鴻對創(chuàng)作格外認(rèn)真，他的作品絕非逸筆草草之作，也從不胡涂亂抹贈人，所以他一生創(chuàng)作并保留下來的真品，數(shù)量十分稀少，大部分作品與名品皆藏于北京徐悲鴻紀(jì)念館中，計(jì)有1200余件。另有少量真跡藏于國內(nèi)外藏家手中，都被視若珍品加以收藏。近幾年來，隨著國內(nèi)藝術(shù)品市場的興起， 大量徐悲鴻偽作出現(xiàn)于拍場， 尤其近一兩年因市場異常火爆，其贗品更是泛濫，且偽作面貌品類繁多，從油畫、素描到書法信箋，從仕女、竹子到走獸禽鳥，無所不包。前幾年以仿制其最有名的馬為主，近兩年則一網(wǎng)打盡，無所不仿，牛、獅、雞、貓、鵝、喜鵲、鷹等全都“現(xiàn)身”市場，連他極為罕見的作品都難以幸免，令人慨嘆。

如上海某拍賣公司春季曾大拍 《立馬圖》，成交價39.6萬元。此拍品與徐悲鴻紀(jì)念館藏《霜草識秋高》簡直如出一轍，純屬克隆之作。拍品無論布局構(gòu)圖、馬之姿態(tài)，還是筆墨勾勒點(diǎn)染上，與真跡均極為相似。但往往越是這等克隆雷同之作，越易露出馬腳，與真跡兩相對比，真?zhèn)我荒苛巳?。真跡比例準(zhǔn)確，勾勒精良，線條遒勁有力，用墨層次豐富多變，堪稱筆精墨妙，一氣呵成；反觀偽作， 用線蒼白無力， 怯弱猶豫， 墨色尤其缺乏層次， 真跡中用墨最濃之處，如馬腿、馬肚、馬背、馬頸等統(tǒng)統(tǒng)沒有表現(xiàn)出來，故而毫無真跡墨色既豐富多變又反差分明的藝術(shù)效果。

此外，造假者或偽造假著錄，或讓贗品參加一些國外并不權(quán)威的所謂“大展”，使其名正言順，最終用這些根本不可信的圖錄來蒙騙買家，以達(dá)到他們不可告人的目的。

但也有一些作品是后來加工重畫過的。如北京某家名氣很大的藝術(shù)品拍賣機(jī)構(gòu)以天價拍出徐悲鴻的一件油畫作品。該作品的確出自徐悲鴻的手筆?？墒怯捎诒４娌划?dāng)，該作品受損嚴(yán)重，畫面上只留下了斑駁的筆痕。而被拿到拍賣會之前，那件油畫被加工過，由于原作上很難看出形象，所以加工的過程幾乎等同于重畫。若是加工者真的有能力再現(xiàn)原作的風(fēng)貌,這樣做也無可厚非，但從最后的效果來看，作者的水平遠(yuǎn)遠(yuǎn)達(dá)不到這一水準(zhǔn)。因此，就藝術(shù)欣賞角度而言，該拍品根本體現(xiàn)不出徐悲鴻的風(fēng)格；從學(xué)術(shù)研究的角度來看，該作品更沒有多少意義。

近一兩年，拍場上接連出現(xiàn)了幾件徐悲鴻的獅畫，全系偽作。徐悲鴻一生畫獅極少，屈指可數(shù)，目前僅知有5件，即1930年之《獅》、1934年之《新生命活躍起來》、1938年《負(fù)傷之獅》、1939年《側(cè)目》和1943年《群獅》，均藏于徐悲鴻紀(jì)念館中。如今的市場頗有些賣方市場的味道，無論真假均十分好賣，成交率都出奇地高，這就給了投機(jī)分子制假販假的良機(jī)。國內(nèi)有些地區(qū)已經(jīng)形成徐悲鴻作品“仿銷一條龍”，市場上想要什么，他們便造什么，儼然一個無所不能的加工作坊。

通過對徐悲鴻書畫作品市場及作偽的分析，我們可以發(fā)現(xiàn)，徐悲鴻的國畫或油畫作品之所以漲幅較大，屢屢高價成交，是因?yàn)楫嫾易髌肥袌鰞r格的確立是由多種因素組成的。徐悲鴻畫作的價位走勢不單單是徐悲鴻特殊的地位、貢獻(xiàn)及影響力的體現(xiàn)，也是他藝術(shù)魅力的體現(xiàn)。