文\王晶晶

展館里展示的不再僅僅是油畫、裝置和錄像作品，藝術(shù)家的工作室和創(chuàng)作過程也被“復(fù)制”進(jìn)來。10月23日至明年1月23日期間，以“巡回排演”為主題的第八屆上海雙年展在上海美術(shù)館舉行。據(jù)策展人之一、中國(guó)美術(shù)館館長(zhǎng)范迪安介紹，本屆雙年展與往年最大的不同在于更加注重現(xiàn)場(chǎng)感，“畫家進(jìn)入現(xiàn)場(chǎng)制作，現(xiàn)場(chǎng)裝置比往屆都更為集中”。

2008年舉辦的第七屆上海雙年展，曾被媒體批評(píng)為“熱鬧嘉年華”、“廟會(huì)化”。本屆雙年展組委會(huì)似乎在努力修正這種印象。據(jù)主辦方介紹，本屆雙年展更加綜合、跨界甚至具有實(shí)驗(yàn)性。包括劉小東、王小帥、蔡明亮在內(nèi)的21個(gè)國(guó)家和地區(qū)的47位(組)藝術(shù)家在此展出作品，其中尤其以大型裝置、多媒體作品居多。許多具有情境性和“戲劇性”的作品，需要觀眾進(jìn)入特定場(chǎng)景中去慢慢體會(huì)。

藝術(shù)家劉小東參展的作品是兩幅油畫，《出太湖》與《入北川》，在四川省北川羌族自治縣的堰塞湖前，他找了9個(gè)十七八歲的女孩坐在三輪車上。另一面，他在太湖綠藻最嚴(yán)重的地方也請(qǐng)了9個(gè)十七八歲的男孩子坐在船上，以同樣大小的畫布畫下他們。“一車少女在堰塞湖，一船少男在太湖，像童男童女在災(zāi)難面前備顯孤獨(dú)。在極盡美麗的景觀背后，蘊(yùn)藏著無法逃避的危險(xiǎn)。”他這樣介紹。

劉小東的參展作品實(shí)際上不只這兩幅3×5米的油畫。他的創(chuàng)作過程，也成為導(dǎo)演王小帥此次參展作品《等待》的一部分。王小帥用每盤8分鐘的膠片，拍攝了礦山工人、股票交易大廳、建筑工地、畫家創(chuàng)作等20個(gè)景觀，每個(gè)景觀都只有一個(gè)長(zhǎng)鏡頭，展廳中只有建筑工地上偶爾傳來的噪音聲。很多觀眾走進(jìn)房間轉(zhuǎn)了一圈，墻上的影像幾乎沒有任何變化，最終失去耐心，走回入口處查看作品介紹：“今天觀眾的心態(tài)越來越緊張，電影畫面迭變的節(jié)奏也隨之越來越快，這種快已經(jīng)成為習(xí)慣，這種習(xí)慣讓人變得只有感覺沒有思考……相信面對(duì)這樣的電影人們多會(huì)不喜歡，但這種不喜歡給我們揭示了什么。”

在上海美術(shù)館執(zhí)行館長(zhǎng)李磊看來，本屆雙年展在模式上進(jìn)行了一次自我更新。“所有國(guó)家的雙年展都面臨著趨同化、明星化和實(shí)用主義化等問題。雙年展選擇的藝術(shù)家越來越集中，都請(qǐng)大牌明星;雙年展也成為一個(gè)城市的節(jié)日，從政府支持的角度來說，他們當(dāng)然希望這成為一個(gè)娛樂大眾、熱鬧的東西。但是雙年展的核心不是這個(gè)，而是思考，是通過視覺藝術(shù)的形式，為民眾展示出對(duì)文化對(duì)社會(huì)的思考。”他說。

盡管如此，一些參觀者表示，本屆雙年展主題過于“學(xué)術(shù)”，“巡回排演”四個(gè)字首先就讓人云里霧里。“今年的短片也不怎么有趣味，讓人投入不到影片中。”“即使作品想表達(dá)什么精神，但是人擠人的，幾乎沒人會(huì)停下來認(rèn)真思考，光顧著合影了。”“好幾幅作品都放在看不見的地方，就拿上樓梯來說，樓梯左手幾幅大的圖，很多人沒看就匆忙跑到新一層看其他的展覽去了。”

面對(duì)雙年展主題存在“過度闡釋”的質(zhì)疑，策展人之一高士明的回答是：“我們常認(rèn)為當(dāng)代藝術(shù)是脫離大眾的，所以需要闡釋。但大眾到底是誰，是被媒體塑造出來的，還是進(jìn)入展廳的每一個(gè)男女老幼?哪個(gè)是我們所說的大眾?”

而李磊則表示，雙年展的主題選擇是追求自由的，是學(xué)術(shù)的，而不是為了迎合大眾。“我們所指的當(dāng)代藝術(shù)，并不僅僅是現(xiàn)在當(dāng)紅的或是被西方界定的當(dāng)代藝術(shù)。區(qū)別于傳統(tǒng)藝術(shù)，當(dāng)代藝術(shù)一定有更大的實(shí)驗(yàn)性、探索性和思考性，也許很大一部分不成熟，甚至失敗，但這樣的失敗就像科學(xué)實(shí)驗(yàn)一樣有價(jià)值。重要的是思考性和實(shí)踐性，能提供思考，本身就是成功。”李磊說。