韓偉華=韓 張羽=張 段君=段
韓:中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)已經(jīng)走過(guò)30年,這兩年大家一直以各種方式在慶祝著,覺(jué)得取得了很大的成果。就實(shí)驗(yàn)水墨領(lǐng)域來(lái)看也是如此,30年來(lái)這個(gè)群體參與人數(shù)眾多,而且確實(shí)是精英群體。但是經(jīng)過(guò)30年的篩選,我們發(fā)現(xiàn)在作品上站得住的人并不太多,有些藝術(shù)家的作品語(yǔ)言已過(guò)于老化,甚至已經(jīng)退場(chǎng)了。然而,張羽先生的“指印”作品在新百家爭(zhēng)鳴的環(huán)境中卻被越來(lái)越多的來(lái)自世界各地的美術(shù)史家、評(píng)論家及收藏家公認(rèn),這種情況在當(dāng)下中國(guó)藝術(shù)界非常少見(jiàn)。像繪畫(huà)、裝置、行為、觀(guān)念影像等種類(lèi)的藝術(shù)中這么多年都沒(méi)有出現(xiàn)這樣的情況。其中個(gè)別的,如90年代后期張洹先生的行為藝術(shù),在經(jīng)過(guò)一段時(shí)間的社會(huì)梳理后,達(dá)到了那個(gè)時(shí)期最重要的藝術(shù)家的公眾認(rèn)可。從目前社會(huì)上對(duì)張羽先生作品的認(rèn)知度和學(xué)術(shù)界的關(guān)注度來(lái)看,也是這樣的一個(gè)共識(shí)。從這一點(diǎn)上,我想聽(tīng)聽(tīng)新一代評(píng)論家段先生的看法,因?yàn)槟闶菍?zhuān)門(mén)從事這方面研究的。
段:如果非常苛刻地從評(píng)論的角度來(lái)說(shuō)90年代的實(shí)驗(yàn)水墨,總體上的感覺(jué)還沒(méi)有在語(yǔ)言上達(dá)到建構(gòu),它只是純形式的東西,像劉子健或是類(lèi)似劉子健的一些畫(huà)家他們都是點(diǎn)線(xiàn)面或者是墨塊的一些構(gòu)成或拼帖。因?yàn)檎Z(yǔ)言的建構(gòu)它是跟方法論,跟背后張羽老師說(shuō)的那種氣質(zhì)是有關(guān)系的,是整個(gè)背后的文化和藝術(shù)理論的支撐,和你剛才強(qiáng)調(diào)的那種傳統(tǒng)的東西有特別的關(guān)聯(lián)。所以我覺(jué)得張羽老師在這段時(shí)間他能夠得到共識(shí),是因?yàn)樗澈笥羞@樣的支撐,而且他走得非常遠(yuǎn),提供了有價(jià)值的研究。他徹底放棄了工具,我認(rèn)為90年代實(shí)驗(yàn)水墨還是停留在工具論的層面,比如說(shuō)會(huì)用到一些特制的工具,甚至?xí)靡恍┢渌母鞣N各樣的表現(xiàn)技法來(lái)處理畫(huà)面,實(shí)際上那些東西都還是工具的結(jié)果。而張羽老師放棄筆直接用身體,用手指,脫離了工具的層面,他不是把自己的手當(dāng)作工具,他是有觀(guān)念和背后的文化氣質(zhì)來(lái)支撐的,我覺(jué)得這一點(diǎn)特別重要。中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)到現(xiàn)在開(kāi)始強(qiáng)調(diào)語(yǔ)言的建構(gòu),90年代一直比較忽視這個(gè)東西,其實(shí)語(yǔ)言的建構(gòu)是最大的一個(gè)問(wèn)題。
韓:在2003年之前,大家對(duì)張羽先生的作品像《靈光》這樣一個(gè)團(tuán)狀物非常熟悉,而且已經(jīng)有很明確的定位。然而您又拿出了“指印”作品,并引起更大更廣泛的反應(yīng),但這在有些人看來(lái)您前后兩個(gè)時(shí)期的藝術(shù)創(chuàng)作是斷裂的,對(duì)于這個(gè)疑問(wèn)您可否作一下說(shuō)明?
張:當(dāng)外界初看我的兩個(gè)時(shí)期的作品,似乎覺(jué)得這前后的兩個(gè)方式所呈現(xiàn)的作品好像并沒(méi)有直接關(guān)系。直觀(guān)上看《靈光》系列強(qiáng)調(diào)的是圖式,很明確的殘圓或破方。再看到指印的時(shí)候,混沌一片,好像覺(jué)得指印沒(méi)有什么特指,找不到視覺(jué)上習(xí)慣的東西。因?yàn)槲矣幸庾R(shí)的打破慣性,但實(shí)際上它們有著自身邏輯的緊密關(guān)系。《靈光》的殘圓就是“指印”中的一個(gè)點(diǎn)的放大。我的藝術(shù)創(chuàng)作來(lái)自我自身的實(shí)踐邏輯,我從事藝術(shù)創(chuàng)作30多年了,經(jīng)常與理論家一起聊天,他們看過(guò)我的系列作品后感嘆說(shuō),你三十多年的水墨創(chuàng)作的全過(guò)程就是中國(guó)水墨發(fā)展過(guò)程的一個(gè)縮影。七、八十年代我還在畫(huà)人物畫(huà),從寫(xiě)實(shí)、表現(xiàn)到非具像一路走來(lái),從中國(guó)畫(huà)到水墨畫(huà)再到現(xiàn)代水墨稱(chēng)為的演變。水墨畫(huà)創(chuàng)作的方法都是傳承傳統(tǒng)的規(guī)則。
韓:是在八五思潮這個(gè)大的背景下。
張:對(duì),就是那個(gè)時(shí)候,1985年我創(chuàng)辦了一本雜志,叫《國(guó)畫(huà)世界》,那時(shí)候還沒(méi)有提出水墨概念,也根本沒(méi)有現(xiàn)代水墨這個(gè)說(shuō)法,于是我就把副標(biāo)題定為中國(guó)畫(huà)探索叢書(shū)。
韓:當(dāng)時(shí)你就走在時(shí)代的前端了。與同時(shí)代的人相比較您已經(jīng)走的很遠(yuǎn)了。
張:我是從這樣一個(gè)發(fā)展過(guò)程走來(lái)的,所以我的作品一直強(qiáng)調(diào)探索,強(qiáng)調(diào)實(shí)驗(yàn)。那時(shí)所謂的現(xiàn)代就是開(kāi)放眼界,怎么能夠有效地把西方的東西和中國(guó)的東西作連接。其實(shí)這個(gè)就是五四以來(lái)的,我剛才說(shuō)的中西合璧的線(xiàn)路,徐悲鴻就是這樣一個(gè)線(xiàn)索的典型。那時(shí)候我們不知道該怎么去改造它,現(xiàn)在來(lái)看完全屬于很表層的一種探索方向。由于編輯工作的原因我比一些畫(huà)家思考的要多。我面對(duì)的不僅僅是我自己,我在面對(duì)自己創(chuàng)作的同時(shí),還要面對(duì)很多畫(huà)家作品,分析他們想什么,在做什么,我要作出自己的判斷,中國(guó)畫(huà)到底應(yīng)該怎樣做才能夠突破。隨著發(fā)展,為了與國(guó)際的交流,便于討論與學(xué)術(shù)判斷,開(kāi)始使用水墨概念。因?yàn)樵谶@里水墨是一種文化同時(shí)也是一種媒介,就像說(shuō)到油彩一樣,它是一種媒介。
段:剛才韓偉華問(wèn)張羽老師的“靈光”跟“指印”為什么感覺(jué)會(huì)有差別,像是中間隔了一段似的,其實(shí)它們是有關(guān)聯(lián)的,我對(duì)張羽老師的作品挺了解的,實(shí)際上“靈光”就是指印的一個(gè)放大,你從畫(huà)面中會(huì)發(fā)現(xiàn)這個(gè)答案。所以我套用一句話(huà),一件作品必須先是后現(xiàn)代的才有可能是現(xiàn)代的。這樣類(lèi)推的話(huà)張羽老師的作品也必須要先是指印的才是靈光的。我們需要重新看待靈光的實(shí)驗(yàn)性,從指印的方法重新看靈光的話(huà),是具有很強(qiáng)的實(shí)驗(yàn)性,它是現(xiàn)代藝術(shù)實(shí)驗(yàn)的一種。
張:不少觀(guān)者認(rèn)為實(shí)驗(yàn)水墨就是放開(kāi)了隨意畫(huà),或者隨意嫁接西方元素,沒(méi)有限制沒(méi)有規(guī)則,將少數(shù)畫(huà)家因?yàn)楫?huà)不下去了而胡涂亂抹的行為視為實(shí)驗(yàn)水墨的整體判斷。其實(shí),實(shí)驗(yàn)水墨的創(chuàng)造要求你對(duì)水墨要有足夠的認(rèn)識(shí),對(duì)材料的質(zhì)性和質(zhì)覺(jué)的深入研究。《靈光》的創(chuàng)造是對(duì)紙、筆、墨、水以及氣候的充分認(rèn)識(shí)和把握,使我全面進(jìn)入了水墨媒材內(nèi)部。創(chuàng)作《靈光》的基礎(chǔ)方法來(lái)自我對(duì)傳統(tǒng)技術(shù)的認(rèn)識(shí),開(kāi)花筆蘸清水亂皴是我的探索。
韓:這樣看來(lái),您后期在各種情況下能自如的把握水墨媒材,完全和之前的水墨深入研究是分不開(kāi)的。尤其值得注意的是您用清水開(kāi)花筆亂皴和近期用手指蘸清水畫(huà)押,您是作了充分準(zhǔn)備的。段先生對(duì)張先生《指印》作品與身體的關(guān)系,以及面貌上與西方極少主義相似而又不同,可否和日本物派的探索相比較來(lái)談。
段:我一直比較反對(duì)用中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)理論來(lái)解讀張羽老師的指印作品,我還是希望用身體理論來(lái)進(jìn)行作品解讀,為什么談身體理論呢?在西方比如像非常著名的藝術(shù)家培根,他就在作品中非常強(qiáng)調(diào)身體的存在,他經(jīng)常會(huì)畫(huà)一些這樣的畫(huà)面,畫(huà)面上會(huì)有一些嘴巴,耳朵,眼睛之類(lèi)的圖象,一些人認(rèn)為人的內(nèi)在能量或者激情可以通過(guò)這些孔脫離自身沖出體外。實(shí)際上如果用這個(gè)理論來(lái)看待張羽老師的作品,他手指與畫(huà)面的接觸,實(shí)際上也就是一種身體內(nèi)部的感覺(jué)。是某種沖動(dòng)的,逃離自己身體的東西,如果更大一點(diǎn)說(shuō)是想逃離傳統(tǒng)藝術(shù)的規(guī)則,跟紙面發(fā)生接觸,人和物之間的接觸,很希望今后能有時(shí)間用身體理論來(lái)深入探討張老師的作品。
韓:段先生的理論太過(guò)深邃、理性,觀(guān)者需要大量的知識(shí)準(zhǔn)備才能進(jìn)入呀!
張:段君剛剛說(shuō)到了我作品中很重要的一個(gè)環(huán)節(jié)。《指印》作品的第一表達(dá)——行為!再一個(gè)表達(dá)是痕跡。我們應(yīng)該直接探討當(dāng)代藝術(shù)的表達(dá)與建構(gòu),這是最重要的。什么是當(dāng)代藝術(shù)的表達(dá),而不是什么是水墨藝術(shù)表達(dá)。其實(shí),建構(gòu)當(dāng)代藝術(shù),就是怎樣建構(gòu)你自己的藝術(shù)。作為藝術(shù)家你可以使用任何媒介,完成你的藝術(shù)表達(dá)。我一直要求自己把你想說(shuō)的東西說(shuō)得要清楚,要以不可替代的方法去表達(dá)。媒介的選擇必須是準(zhǔn)確的不可替代的,這樣媒介才能夠?yàn)槟惆l(fā)聲,為你說(shuō)出不一樣的東西來(lái)。
韓:眼前大家所看到的指印作品達(dá)到了一種極限,那么接下來(lái)您再往下走,作品的面貌會(huì)是什么樣的?是會(huì)事先設(shè)定還是會(huì)跟著感覺(jué)走?
張:我有自己的思考邏輯,我屬于相對(duì)比較理性的藝術(shù)家。我的理性在于對(duì)方法確認(rèn)之后,對(duì)文化和材料的不斷認(rèn)識(shí),去調(diào)整下一步的工作方案。指印的創(chuàng)作過(guò)程就是這樣隨著認(rèn)識(shí)的不斷深入而發(fā)展。我最早的指印是焦墨,希望留有指紋痕跡,以此確認(rèn)身份。后來(lái)我做了紅色,紅色強(qiáng)調(diào)的是畫(huà)押這個(gè)行為的文化概念,還有就是紅色的象征性。再后來(lái)是水墨,畫(huà)面呈現(xiàn)了灰色調(diào),強(qiáng)調(diào)水墨的內(nèi)在本質(zhì)的精神性。水墨之后我開(kāi)始用水面對(duì)宣紙,超越媒介,做極限挑戰(zhàn)。這一切隨自己認(rèn)識(shí)論的發(fā)展自然而然。我喜歡挑戰(zhàn)極限,追求最高境界?藝術(shù)表達(dá)的最高境界是什么?就是自然,能夠做到自然那就是最高的。水色指印,就是我追求的最高境界。我通過(guò)我的行為自然,還有象征農(nóng)業(yè)文明的宣紙自然,再加上水的自然,最后將作品懸置空間,自然之光的自然進(jìn)入使指印作品達(dá)到了最高境界,最高品質(zhì)。通過(guò)自然呈現(xiàn)自然。
韓:當(dāng)自然之光爬上作品,您所控制的宣紙的起伏痕跡就呈現(xiàn)出來(lái)了。
張:光的變化是無(wú)窮的,沒(méi)有光就沒(méi)有了一切,沒(méi)有了指印的凹凸的變化,沒(méi)有了痕跡,也就沒(méi)有了品質(zhì)和境界。自然之光,使指印作品呈現(xiàn)了它的自然。指印作品讓我真正體會(huì)到對(duì)品質(zhì)、境界、精神的感受。
韓:西方的美術(shù)史方法論確實(shí)是行之有效,但在中國(guó)從事藝術(shù),就必不可少要跟中國(guó)本土的文化發(fā)生關(guān)系,像道家的思想,禪宗的思想,這些是生活在這塊土地上的人所回避不了的。
段:張羽老師這種自然而然的方法,跟日本的物派,意大利的貧窮藝術(shù)有互通之處。
韓:張先生的指印作品更具品位,更耐人尋味,這與中國(guó)本身豐厚的人文資源和深厚的文化背景有關(guān)。
段:我們還是要考慮到他們的差異,考慮到背后的哲學(xué),宗教的背景。日本的藝術(shù)可以明顯看出來(lái)跟禪宗有關(guān)系,或者跟他們本土的神道教有關(guān)系,意大利的貧窮藝術(shù)肯定跟當(dāng)?shù)厣鐣?huì)問(wèn)題,還有它的基督教背景有關(guān)系,這些都會(huì)帶來(lái)作品的差異性。張羽老師一直強(qiáng)調(diào)氣質(zhì)和“品”。并通過(guò)這樣的追求使自己的藝術(shù)實(shí)驗(yàn)進(jìn)入當(dāng)代,這是一個(gè)從水墨出發(fā)而進(jìn)入當(dāng)代的典型案例。
韓:品評(píng)的方法應(yīng)該是中國(guó)獨(dú)有的,由古代文人建立的評(píng)畫(huà)制度。神、逸、妙、能在不同時(shí)期會(huì)有不同的排列法則。
段:把傳統(tǒng)的理論用來(lái)評(píng)論當(dāng)下的作品肯定是不合適的。
韓:中國(guó)傳統(tǒng)評(píng)畫(huà)理論雖然不能完全對(duì)位當(dāng)下中國(guó)藝術(shù),但我認(rèn)為這個(gè)因素肯定要放進(jìn)去。拿現(xiàn)在來(lái)說(shuō)中國(guó)的文脈也還是沒(méi)有割斷的,強(qiáng)大的文明傳承基因還依然在當(dāng)下發(fā)生作用。試想中國(guó)的經(jīng)濟(jì)和政治在若干年后的國(guó)際舞臺(tái)上越來(lái)越重要的話(huà),中國(guó)人所樹(shù)立的某些藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)也會(huì)隨著增大影響更多的他人。
張:這些東西不是作為我們學(xué)術(shù)評(píng)判的標(biāo)準(zhǔn),我們對(duì)方法論的認(rèn)識(shí)在不斷深入。有很多東西需要重新認(rèn)識(shí),新的方法一定要建立,方法的獨(dú)特性將會(huì)帶來(lái)表達(dá)的獨(dú)特性。由此可見(jiàn)藝術(shù)是發(fā)展的,不是繼承的。繼承是一種感受,是一種氣息。其實(shí)面對(duì)傳統(tǒng),就如同站在斷橋上,從橋的這邊遙望橋的那邊。遙望那邊的氣息,感悟?qū)γ娴臍赓|(zhì),把那種氣質(zhì)轉(zhuǎn)換為今天當(dāng)代人的認(rèn)識(shí)。現(xiàn)實(shí)主義、超現(xiàn)實(shí)主義、抽象主義、表現(xiàn)主義、抽象表現(xiàn)主義都是西方的方法,那么,我們的方法是什么!
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