薩維爾與杜馬斯—身體的社會(huì)建構(gòu)
在一個(gè)迷戀先進(jìn)科技的時(shí)代，薩維爾是年輕一代藝術(shù)家中始終拒絕影像等新媒體、忠實(shí)地堅(jiān)持具象繪畫的藝術(shù)家。作為YBA中的一員，杰妮-薩維爾(JennySaville,1970-)參加過(guò)一九九七年著名的『感性』展。在YBA們怪誕、酷炫的作品之中，她的油畫作品似乎不夠夸張刺激，但卻很有力度。薩維爾像創(chuàng)造雕塑一樣構(gòu)建她的油畫作品。她的畫幅很大，通常超過(guò)真人大小，她用強(qiáng)有力的筆觸和變化豐富的色彩表現(xiàn)人體肌膚的質(zhì)感和身體的體量感，在她的畫面上，觀眾似乎可以感受到肉體的疼痛、腫脹和骨節(jié)的轉(zhuǎn)動(dòng)。
像弗洛伊德一樣，薩維爾也畫許多體型巨大的肥胖女人。她希望能在這些作品中表現(xiàn)出一種體量感，就像畢加索那樣，把自己筆下的人物表現(xiàn)得『堅(jiān)實(shí)而不輕浮』。與老一代男性繪畫大師不同的是，薩維爾對(duì)女性身體的關(guān)注有意顯示了獨(dú)特的女性視角，她希望找到一種女性的視覺(jué)語(yǔ)言表現(xiàn)女性自己的空間。她的早期繪畫《撐著》(Propped,1992)描繪了一個(gè)肥胖的、坐在一個(gè)細(xì)長(zhǎng)支撐物上的姿態(tài)怪異的女性形象。畫面上某些突出的色塊仿佛是焦灼在肉體上的痕跡，暗示著人體內(nèi)部的傷痛。這個(gè)令人不安的形象使人不由自主地聯(lián)想到女性在社會(huì)空間中的處境。
從一開(kāi)始，薩維爾對(duì)人體的探索就超越了美學(xué)的范疇，而觸及到更深層的、有關(guān)琳達(dá)-諾克林所謂『身體的社會(huì)建構(gòu)』的問(wèn)題。薩維爾對(duì)整形手術(shù)現(xiàn)象非常感興趣，她在紐約工作時(shí)，曾經(jīng)親自觀察過(guò)整形手術(shù)。在調(diào)查整形手術(shù)的過(guò)程中，薩維爾關(guān)注的是整個(gè)社會(huì)對(duì)『完美』和『正?！坏囊蟆Ｋ漠嬅嬷幸昧四切┱郎?zhǔn)備抽取脂肪、矯正形體和做變性手術(shù)的病人形象。在《方案》(Plan,1993)中，畫家用低視點(diǎn)、高透視的方式展示了一個(gè)巨大的女性裸體。她的身體上布滿了整形手術(shù)方案實(shí)施前的圓圈形示意圖，當(dāng)觀眾被畫家坦白的描述所吸引時(shí)，會(huì)不期然地遭遇到畫中人令人不安的目光。薩維爾在許多畫面都會(huì)植入自己的臉孔，通過(guò)這種方式表現(xiàn)自己作為畫家的自主性。如藝術(shù)史家?guī)毂人固厮^察到的，畫家『通過(guò)強(qiáng)調(diào)女性強(qiáng)有力的肉體再造了女性的主體性』。不僅限于對(duì)女性身體的關(guān)注，薩維爾在另外一些作品如《母體》(Matrix,1999)和《過(guò)程》(Passage,2004)中、還暴露了變性者的身體。在這個(gè)越來(lái)越迷戀身體外觀的物質(zhì)主義時(shí)代，薩維爾尖銳的、坦率的藝術(shù)表達(dá)方式與大眾傳播媒體對(duì)女性身體『完美』的展示形成了巨大反差，深刻地暴露了物欲控的大眾媒體對(duì)人體的世俗化凝視所隱含的粗俗與殘酷。同樣關(guān)注人體的具象畫家還有出生于南非的荷蘭籍女藝術(shù)家馬琳-杜馬斯(MarleneDumas)。她的注意力全部集中在人物身上，有時(shí)只是人物的臉部或是身體的某個(gè)部位，用這種處理方式，杜馬斯的目的不在于理想化或是美化她的創(chuàng)作對(duì)象，而是突出其重要意義。杜馬斯的作品經(jīng)常借用攝影機(jī)的視點(diǎn)，展現(xiàn)出某些令人意想不到的細(xì)節(jié)，這些細(xì)節(jié)有時(shí)具有特別動(dòng)人的力量，它們被羅蘭-巴特稱為攝影的『穿孔(punctum)』。巴特說(shuō)，照片中的『那些事件刺痛了我……擦傷了我』。杜馬斯用繪畫的筆觸改變了照片，但是保留那些具有情感穿透力的『穿孔』。比如她二○○五年的油畫《珍》(Jen)，從一個(gè)奇特的視角展示了一個(gè)睡著的女人的頭部和胸部。畫家注意到照相機(jī)的視角如何使女人的乳頭和臉部擠到了一起，這種明顯的移位顯然就是照片的『穿孔』。
《珍》是杜馬斯描繪醉酒者尸體系列作品中的一幅。這個(gè)女人的頭部來(lái)自于小野洋子(YokoOno)二十世紀(jì)七十年代的影像作品《蒼蠅》(Fly)中的一個(gè)靜止畫面，影片中的鏡頭追隨著一個(gè)演員的裸體身軀，通過(guò)強(qiáng)透視表現(xiàn)出了一種刺激的模糊形象。杜馬斯用概括性的語(yǔ)言突出了女人蒼白的皮膚上、暗紅色的乳頭和藍(lán)黑色的眼、唇，那個(gè)黑色中滲透著紅色的乳頭，像紅黑色的背景一樣成為畫面的中心，打破了繪畫通常呈現(xiàn)的層次結(jié)構(gòu)和形式感。在這樣一幅畫面上，繪畫的形式語(yǔ)言與它所表現(xiàn)的對(duì)象一樣蒼白、脆弱和無(wú)力，而畫面的動(dòng)人之處在于它所揭示的社會(huì)問(wèn)題和來(lái)自于人性深處的真實(shí)性。
近年來(lái)，藝術(shù)市場(chǎng)對(duì)于以培根和弗洛伊德為代表的具象繪畫的青睞，并不僅僅是因?yàn)樗麄兊睦L畫技巧和獨(dú)特的繪畫風(fēng)格，而且還因?yàn)樗麄兊淖髌吠苿?dòng)了當(dāng)代藝術(shù)的社會(huì)關(guān)注意識(shí)、自省精神和在人性層面上的深入探討，他們使具象繪畫進(jìn)入了前衛(wèi)藝術(shù)的歷史，而且這個(gè)歷史還在不斷地被新一代畫家所推動(dòng)。在當(dāng)今這個(gè)數(shù)碼科技時(shí)代，寫實(shí)的具象繪畫是否能夠繼續(xù)成為當(dāng)代文化的一部分？這個(gè)問(wèn)題不再只是畫家如何延續(xù)具象繪畫傳統(tǒng)的問(wèn)題，也不再只是關(guān)于藝術(shù)自身邏輯的問(wèn)題，因?yàn)闊o(wú)論用哪種媒介，當(dāng)代藝術(shù)最終所要表現(xiàn)的是人在當(dāng)代生活中的感知力和精神追求。