欧美日韩精品乱国产538,a无码免费在线观看,久久精品一区二区东京热,狠狠躁天天躁无码字幕

您的位置: 首頁 > 資訊 > 聲音

鄭工:去政治化的后謊言時(shí)代美術(shù)趨向及影響力

藝術(shù)中國 | 時(shí)間: 2011-12-30 09:42:30 | 文章來源: 新浪網(wǎng)

接到谷泉的電話,要我談?wù)劇敖?0年來中國美術(shù)的影響力”。聽到這個(gè)議題,我的第一個(gè)反應(yīng)就是20世紀(jì)90年代的中國美術(shù)為何不如80年代有影響?回頭想想,我為什么會有這反應(yīng)?我憑什么來判斷這“影響力”?

當(dāng)然,引起我反應(yīng)最直接的原因是作品,是這些年來的作品留給我的印象——這并不停留在我個(gè)人的經(jīng)驗(yàn)層面上,而是在社會公眾領(lǐng)域發(fā)生影響的,自有公論的。那么,對這影響力的直接判斷似乎就來自作品的社會性功能了。什么功能——是藝術(shù)的審美功能還是帶有意識形態(tài)主張的“干預(yù)”生活和社會的政治功能?或者換一種提問方式,是否美術(shù)的審美功能愈強(qiáng)其影響力愈大,還是道德批判的力度愈大其影響力愈大?而“去政治化”后的美術(shù)創(chuàng)作,其影響力是否愈加缺失?如此看來,制約美術(shù)作品社會影響力的因素似乎就是“政治”了。

確實(shí),近百年的中國,藝術(shù)與政治的關(guān)系總是糾纏不清,總處于緊張狀態(tài),并相伴著現(xiàn)代性而歷史地展開。“大師”是歷史產(chǎn)物,或許在這個(gè)問題上談?wù)摤F(xiàn)當(dāng)代中國美術(shù)的社會影響力,會獲得一個(gè)很方便的切入點(diǎn)——因?yàn)樵谥袊F(xiàn)代美術(shù)史的年表上,我們很自然的發(fā)現(xiàn),50年代若說幾位大師,順口一提便是,至60年代便讓人猶豫不決了,“文革”期間,“專家”一概打倒,更別說什么“大師”了。“大師”逐漸消失了,是中國現(xiàn)代沒有天才的藝術(shù)家?不,是政治在消解藝術(shù)家的專業(yè)身份,消解產(chǎn)生大師的所有條件,國家意識形態(tài)開始轉(zhuǎn)向集體身份的塑造,絕對地打倒個(gè)人主義,……因此,天才的個(gè)人絕不會在當(dāng)下出現(xiàn)。“文革”后的70-80年代,藝術(shù)家的專業(yè)身份逐漸恢復(fù),學(xué)院教育重新整頓,“文革”政治得以清算,先后出現(xiàn)了“傷痕美術(shù)”(連環(huán)畫《楓》)和“星星”美展,出現(xiàn)了羅中立的《父親》和陳丹青(微博)的《西藏組畫》;之后,又有了`85新潮美術(shù)及89年的“中國現(xiàn)代藝術(shù)大展”。應(yīng)該說,這些美術(shù)創(chuàng)作現(xiàn)象都具有強(qiáng)烈的政治批判意識,拒絕“藝術(shù)為政治服務(wù)”,復(fù)蘇自我意識,在“去政治化”(實(shí)驗(yàn)的前衛(wèi)藝術(shù)有明顯的意識形態(tài)傾向,但不是政治的產(chǎn)物——這里的“政治”指“以階級斗爭為綱”的具有敵友之分的“偉大的無產(chǎn)階級專政”,面對這種政治的專權(quán),“人類”、“正義”、“權(quán)力”、“和平”、“秩序”、“他者”、“差異”及“將來而來的責(zé)任”等概念就有了消除作用)。

美術(shù)家和批評界開始討論藝術(shù)形式的獨(dú)立意義,討論“抽象美”,要求表現(xiàn)“自我”,擴(kuò)大“現(xiàn)實(shí)主義”的創(chuàng)作道路。但不久,許多人又陷入迷惘,不知何去何從,只有少數(shù)幾個(gè)人迅速跳出傳統(tǒng)的技藝層面(即拆解了藝術(shù)表現(xiàn)那“虛擬”的中介層,自行接觸并暴露物質(zhì)),消除了“個(gè)人手法”,并將自己的思維引申到現(xiàn)實(shí)之外,引入冥冥之中,降臨“他”的國,如谷文達(dá)、徐冰、黃永砯、蔡國強(qiáng)等,總有超乎物外的想象。其中,徐冰留下了《析世鑒》,其他則留下自己的“名”(創(chuàng)作主體的標(biāo)識)及其系列作品——他們是有影響力的,而且源源不斷。這時(shí),我們不再簡單地將美術(shù)的“影響力”等同于社會功能并落實(shí)到某一具體的作品上,而是和主體的“創(chuàng)造力”相提并論。天才,總是充滿創(chuàng)造性的活力,具有不可遏制的創(chuàng)作欲望和超乎常人的想象。80年代的中國美術(shù),正是洋溢著創(chuàng)作激情,具有蓬勃的生命力。但我們也發(fā)現(xiàn),自“六屆”全國美展后,批評界就一屆又一屆地呼喚“力作”,一度又一度地失望——難道“去政治化”后,真的就導(dǎo)致創(chuàng)作主體的思想深度喪失,導(dǎo)致作品趨向平庸?其實(shí),答案很簡單,問題出在體制上,即在展覽制度上我們一概排除實(shí)驗(yàn)性的前衛(wèi)藝術(shù),這種情況直至90年代末才略有松動。

公正地(或者概括地)說,“去政治化后”,中國的美術(shù)家無論是主流的還是邊緣的,都能正視自我,追求真實(shí)——在這里我會很自然地忽略其中的差別——共同構(gòu)成“后謊言時(shí)代”的美術(shù)。但我們會發(fā)現(xiàn)另一個(gè)問題:為什么羅中立和陳丹青后來的作品都無法接續(xù)自己的成名作,繼續(xù)產(chǎn)生影響?而黃永砯、蔡國強(qiáng)、谷文達(dá)和徐冰相繼出國,在國外依然很活躍,不斷有新作品出現(xiàn),不斷產(chǎn)生影響?這里,個(gè)人的生活處境與所遭遇到公共空間可能會是一個(gè)決定性的因素,而影響他們自身創(chuàng)造性活力的,主要還是觀念。這樣,從批評的角度去看待他們,我們就會使用另一尺度,即公共性,——以公共性評判他們的影響力。一般認(rèn)為,愈有批判性的美術(shù)作品也就愈具有公共性。《父親》之后的羅中立是否就因?yàn)闈u失批判性而淡出公眾的視野?

  為什么當(dāng)代中國畫家漸失批判性?難道是資本的力量?90年代以后,我國全面進(jìn)入以經(jīng)濟(jì)建設(shè)為中心的發(fā)展階段,人們的日常生活越來越被市場所左右,資本的力量也滲透到藝術(shù)領(lǐng)域,與“去政治化”形成了共謀關(guān)系。因此,許多畫家調(diào)整了自己的經(jīng)營策略,更為個(gè)性化,將風(fēng)格語言轉(zhuǎn)為“品牌”或地方特色,包裝出售。因?yàn)閯?chuàng)作的旨意變化了,社會接受群體的價(jià)值評判變化了,藝術(shù)家內(nèi)在的人文關(guān)懷和道德正義不再可能以批判的方式出場,而那溫和的形式主義,小資情調(diào),淺吟低唱,各種冠之以“新”的主義、流派,被輪場推出。如何謀求自我表述的個(gè)人空間非私有化,是個(gè)體創(chuàng)作所遭遇的公共難題。一般情況下,藝術(shù)家將這道難題交給了市場,交給了經(jīng)紀(jì)人(或策劃人),并指望他們能在自由競爭與重視商業(yè)規(guī)律的市場經(jīng)濟(jì)中,發(fā)展出一種被制度所保障的公共討論空間。實(shí)際上,這種空間不是完全敞開的,依然被某種權(quán)力所控制,進(jìn)入的還是少數(shù),大多數(shù)藝術(shù)的個(gè)體勞動者進(jìn)一步被邊緣化,而且面臨著市場和社會的雙重邊緣化。“壓迫”依然存在,但在藝術(shù)上我們聽不到批判和反抗的聲音。為什么?因?yàn)檫吘壥亲杂傻模瑳]有期待,所以也少有抱怨。他們比較漠視外界而專注內(nèi)心(可能這是邊緣中的少數(shù)人),他們不擁有權(quán)力,一切都由他人解釋,可又有多少批評家為他們解釋?90年代大家都喜歡談的公共性到哪里去了?公眾領(lǐng)域內(nèi)基本上都是媒體的聲音,媒體中有多少真正的(其實(shí)只期望認(rèn)真一點(diǎn)的)批評?所以,我們?nèi)绾我蠊婎I(lǐng)域中公共性所應(yīng)有的正義和公正;所以,藝術(shù)的逍遙和隱逸到處漂移,在鄉(xiāng)間野外,或者在城市中暗淡的咖啡館一角或城鄉(xiāng)結(jié)合部那被廢棄的倉庫,在那里建立批判性——文化批判,更多地是日常生活的批判——論述的公共空間,心靈的述說開始拒絕種種方式,又在尋找種種方式,無論新舊。我們常常會在邊緣地帶發(fā)現(xiàn)藝術(shù)之光,而轉(zhuǎn)身關(guān)注公眾領(lǐng)域,關(guān)注藝術(shù)品市場,熙熙攘攘,但有多少作品能讓我們的視線多逗留一會?我們能夠說,這一切都是正當(dāng)?shù)拿?就說“大師”吧,國內(nèi)吳冠中是一例,國外丁紹光是一例,以公共性評判他們的影響力,很好談;若以藝術(shù)性評判他們的影響力,你說呢?

  影響力的問題也挺復(fù)雜的,會引出很多思緒。但在這近30年中國美術(shù)的發(fā)展中談?wù)撈溆绊懥Γ覀儠⒚佬g(shù)放在一個(gè)更為開闊的視野,在一個(gè)更為復(fù)雜的歷史境遇中討論藝術(shù)與社會的關(guān)系,尤其是與政治和經(jīng)濟(jì)的多重關(guān)系,藝術(shù)的自主和獨(dú)立似乎并不那么重要了(這里主要指藝術(shù)的形式意義),生存的問題凸現(xiàn)了,藝術(shù)與人的“生存”,似乎比藝術(shù)與政治的話題讓人更感興趣,因?yàn)椤吧妗备衅毡樾裕挥芯竦拇┩感浴F鋵?shí),我們?nèi)魧ⅰ霸u價(jià)”(即“有影響是好還是不好”)擱置一邊,在現(xiàn)象的陳述和問題的追尋中,會發(fā)現(xiàn)“影響力”話題的魅力。

 

凡注明 “藝術(shù)中國” 字樣的視頻、圖片或文字內(nèi)容均屬于本網(wǎng)站專稿,如需轉(zhuǎn)載圖片請保留 “藝術(shù)中國” 水印,轉(zhuǎn)載文字內(nèi)容請注明來源藝術(shù)中國,否則本網(wǎng)站將依據(jù)《信息網(wǎng)絡(luò)傳播權(quán)保護(hù)條例》維護(hù)網(wǎng)絡(luò)知識產(chǎn)權(quán)。

打印文章    收 藏    歡迎訪問藝術(shù)中國論壇 >>
發(fā)表評論
用戶名   密碼    

留言須知

 
 
延伸閱讀
  • <sup id="q8qqq"></sup>
    
    <cite id="q8qqq"><ul id="q8qqq"></ul></cite>
  • <noscript id="q8qqq"><optgroup id="q8qqq"></optgroup></noscript>
    <nav id="q8qqq"><code id="q8qqq"></code></nav>
  • <small id="q8qqq"></small>