漢德瓦薩
那些被大收藏家們所喜愛并收藏其作品的藝術(shù)家們,才可以寄希望于自己的作品在博物館中得到一席之地并獲得藝術(shù)界的認(rèn)可。而那些不被收藏家們看好的藝術(shù)家們則被排除之外。這最終就形成了一個(gè)以金錢來界定藝術(shù)和非藝術(shù)的庸俗體系。由此,界定的區(qū)別并不是根據(jù)作品而來劃分,而是取決于買家的市場(chǎng)力量。
正因?yàn)槿绱?,杰?昆斯的作品在博物館中被展出,而不是詹姆斯?赫茨(James Rizzi)或者托馬斯?肯卡德(Thomas Kinkade)。也正因?yàn)槿绱?,不來梅藝術(shù)館嘗試去為藝術(shù)家漢德瓦薩恢復(fù)名譽(yù)。究其原因在于只有很少一些有實(shí)力的收藏家們才對(duì)這些藝術(shù)家的作品感興趣。
一些人在觀察那些老的先鋒前衛(wèi)藝術(shù)后,便認(rèn)為在對(duì)Kitsch熱情的背后掩藏著靠近大眾,以及對(duì)流行現(xiàn)象和其他藝術(shù)感知的逾期接納。其實(shí),他們都被誤導(dǎo)了。事實(shí)上,這是一個(gè)表象自由主義事件。藝術(shù)體系仍然在很大程度上是精英的和不穩(wěn)定的。Kitsch藝術(shù)并不因?yàn)樗玫搅送昝赖木葷?jì)而最終就對(duì)此心懷感激。
Kitsch形態(tài)呈現(xiàn)出藝術(shù)世界里胸懷博大,天真,甜美可愛和懷舊的側(cè)面,繼而其他那些不像昆斯的“心臟”那般表面閃耀的作品,或是像彼埃爾和吉爾斯(Pierre et Gilles)那般絢麗的畫作都可以不必?fù)?dān)心被認(rèn)為Kitsch之嫌。判斷和估價(jià)在藝術(shù)界里恰恰是不太被推崇的,而評(píng)論也是不太受歡迎的。任何形式的規(guī)范性都被視為是可疑的。允許人們通過自己對(duì)昆斯及其他藝術(shù)家作品進(jìn)行劃分行為達(dá)到安全的假想,才是實(shí)際的做法。
與此同時(shí)Kitsch已經(jīng)比廣泛認(rèn)知的更加普遍,但它還不是總能被輕易地被認(rèn)同。對(duì)藝術(shù)個(gè)性的劃分就是一個(gè)Kitsch:就只還剩下美好的感覺或聰明的想法。如果一切都是簡(jiǎn)單容易又直接的,只是個(gè)遙不可及的享受,那么它很快就會(huì)變?yōu)楦】涞?。如果所有的問題都是不必要的,又如果藝術(shù)僅關(guān)注其效果和含義的炫耀,那么可能就不會(huì)遠(yuǎn)離質(zhì)量了。最終這是一個(gè)劑量程度的問題:藝術(shù)在什么時(shí)候向機(jī)械性傾斜,什么時(shí)候它又是美好的藝術(shù)收起那些矛盾的雙重性而僅忠于感覺?
Kitsch只能取悅其自身
許多當(dāng)代的藝術(shù)作品都試圖給人留下深刻的印象,爭(zhēng)取滿足所有的需求。例如像施林?奈沙(Shirin Neshat)頗具異國(guó)情調(diào)的華麗黑白戲劇,又例如許多雙年展上藝術(shù)家的政治教條主義,還有格哈德?里希特(Gerhard Richter)的母子田園詩(shī)以及很多他的雄偉的彩色紋影作品。其中一件這樣的畫作剛剛以2640萬歐元的價(jià)格刷新了拍賣會(huì)的紀(jì)錄,這似乎打破了所有對(duì)Kitsch的質(zhì)疑。但是,由于這個(gè)抽象的愉悅類型不再有目標(biāo)定位;不再激發(fā)其他人;不必再向自己去證明,所以這個(gè)藝術(shù)就只凝固在自己的奢華中。這就是二十一世紀(jì)的沙龍繪畫藝術(shù):巨大的浮夸,其他都是空洞。為了使藝術(shù)不僅停留在感覺的問題上,而還能夠被理解和滲透,所以一件藝術(shù)作品必須做到兩點(diǎn):首先,實(shí)現(xiàn)激情。其次,防范隨意的激情創(chuàng)作。沖動(dòng)浮躁,純粹的聯(lián)想,必須保持反思。只有俗氣的藝術(shù)是沒有質(zhì)疑的,他們是自給自足的。因此,它被證實(shí)是自我毀滅性質(zhì)的遭受譴責(zé)的類型。
尤其是那些在牢固的Kitsch外表下的藝術(shù),昆斯或村上的作品只有在作為相應(yīng)物被理解時(shí),只有當(dāng)繼續(xù)以“真實(shí)的”藝術(shù)存在時(shí),他們才能獲得成功。他們培養(yǎng)他們的信譽(yù)和威望,盡管他們否認(rèn)這些信譽(yù)和威望。因?yàn)檫@樣可使Kitsch類型變得容易,也不再提出這樣的問題:藝術(shù)到底是為了什么而存在,博物館,藝術(shù)高校,藝術(shù)家基金會(huì),藝術(shù)博覽會(huì),以及藝術(shù)課程到底怎樣才可以是良好的。它放棄全部的要求,并讓位給其他的藝術(shù)作品,專注于必要的價(jià)值影響作用。如果做不到這些,它就不能算是藝術(shù),而只是Kitsch。它靠其所被輕視為生。
偏巧應(yīng)該是這種藝術(shù)的形態(tài)被視為是先鋒前衛(wèi)?對(duì)他們贊賞,喜愛,并加以收藏?如今,Kitsch已不再是個(gè)有爭(zhēng)議的概念,藝術(shù)家也不必像在十九世紀(jì)那樣為了掩飾自己的不安全感而要與其劃清界限。與其相反,人們?cè)诮袢諡榱搜陲椬约旱牟话踩卸徒饬伺cKitsch的關(guān)系。盡管對(duì)此是沒有理由的。Kitsch仍然是非創(chuàng)造性的和十分隨意的,就像它那閃耀著發(fā)出的璀璨光芒以及被賣出的數(shù)百萬美元一樣。藝術(shù)可以戰(zhàn)斗,探尋,質(zhì)疑,失敗。但是Kitsch可以怎樣呢?它只能取悅其自身。
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