記者：為何會(huì)選擇芬特的展覽?

白明：芬特的展覽最初要放到日本，我經(jīng)過(guò)法國(guó)和瑞士的朋友努力才爭(zhēng)取到中國(guó)。芬特是一個(gè)具有不可復(fù)制性和極大啟發(fā)性的藝術(shù)家，他在每個(gè)領(lǐng)域都有杰出的貢獻(xiàn)，有相當(dāng)高的地位和成就。他的鈔票設(shè)計(jì)、海報(bào)設(shè)計(jì)、建筑設(shè)計(jì)、手表設(shè)計(jì)等都是跨學(xué)科的，同時(shí)他還是一位杰出的畫家，制作了很多版畫和綜合材料的作品。對(duì)于學(xué)生來(lái)說(shuō)，他既有專業(yè)的熟知性，又有啟發(fā)性，他們可以通過(guò)作品觀察藝術(shù)家的不同層面。我們大學(xué)教育所需要的恰恰是在跨界中如何認(rèn)知啟發(fā)性和引領(lǐng)性，芬特具有非常重要的個(gè)案性質(zhì)。同時(shí)，這種世界級(jí)的藝術(shù)家還可以提升美術(shù)館的影響力和國(guó)際知名度，他會(huì)帶來(lái)很多資源，包括歐洲的銀行家、收藏家、媒體等。因此，一個(gè)好的展覽就是一個(gè)能產(chǎn)生輻射的能量點(diǎn)。

國(guó)內(nèi)美術(shù)館欠缺世界性收藏

記者：你經(jīng)常在歐洲舉辦展覽和進(jìn)行學(xué)術(shù)訪問，在你看來(lái)，我們與西方美術(shù)館相比最欠缺什么?

白明：國(guó)內(nèi)美術(shù)館面臨著一個(gè)重要問題，就是如何完善自己的收藏，尤其是世界性的收藏。西方的美術(shù)館和博物館在文化上是真正關(guān)注全世界的，我在歐洲的一些博物館看到中國(guó)的藝術(shù)品，居然比國(guó)內(nèi)的美術(shù)館還要精彩，如哈佛大學(xué)的東方博物館里有中國(guó)非常杰出的雕塑和藝術(shù)品，甚至比我們國(guó)家博物館里的還好。但我們國(guó)內(nèi)的美術(shù)館卻幾乎看不到外國(guó)作品的陳列，目前僅有的一些收藏也多是靠捐贈(zèng)所得，但這種方式獲得的作品往往受制于捐贈(zèng)人的眼光和收藏體系。所以，從嚴(yán)格意義上說(shuō)，我國(guó)的美術(shù)館還未達(dá)到國(guó)際慣例上所認(rèn)為的完整體系，缺乏人類文明史上對(duì)應(yīng)物的系統(tǒng)性收藏，這一點(diǎn)在亞洲地區(qū)不如日本和韓國(guó)，如果以經(jīng)濟(jì)發(fā)展來(lái)講，甚至不如臺(tái)灣地區(qū)。

真實(shí)的美術(shù)史、真實(shí)的文化史和真實(shí)的人文歷史是美術(shù)館、博物館最重要的生命靈魂，一個(gè)成功的美術(shù)館必須要關(guān)注全人類的文化和藝術(shù)史，如果不站在人類文明的角度，對(duì)應(yīng)著其他民族的優(yōu)秀遺產(chǎn)和他們的文化藝術(shù)，那根本就研究不好中國(guó)的文化藝術(shù)，因?yàn)樗械臇|西都是在對(duì)比之中界定清晰的。所以，沒有人類文明史上切片式的陳設(shè)是我們致命的缺憾。

記者：你認(rèn)為美術(shù)館應(yīng)該提倡什么?應(yīng)該給觀眾怎樣的觀展感受?

白明：應(yīng)該能夠讓觀眾在展廳里領(lǐng)略到鮮活、真實(shí)的時(shí)代氣息和豐富多元的文化，至少不完全是某種單一價(jià)值觀的文化，單一價(jià)值觀在這個(gè)世界無(wú)論如何是不先進(jìn)的。我們現(xiàn)在的美術(shù)館動(dòng)輒幾萬(wàn)平方米，而且硬件非常好，但問題是如何讓這個(gè)龐大建筑物有“呼吸”?美術(shù)館不僅要有溫度、有生命，還要能成長(zhǎng)，這才是最重要的。否則就變成了建筑軀體本身。

現(xiàn)在有很多商業(yè)上很成功的藝術(shù)家，社會(huì)上很認(rèn)同，學(xué)子們也很認(rèn)同，但其中有些人的畫真不能學(xué)，很糟糕，他們的審美很低俗，甚至是很庸俗，所以，美術(shù)館必須要在學(xué)術(shù)上有一定的把握和選擇。同時(shí)，現(xiàn)在的美術(shù)館同畫家、評(píng)論家一樣存在“圈子”問題，在小圈子里做事，看不到外面的東西，這是非常不好的。

美術(shù)館館長(zhǎng)要能為文化分憂

記者：如何評(píng)判美術(shù)館的展覽是否成功?

白明：現(xiàn)在的美術(shù)館表面看來(lái)繁花似錦，觀眾很多，但仔細(xì)研究你會(huì)發(fā)現(xiàn)，浮躁、簡(jiǎn)易、淺薄的展覽非常普遍，遠(yuǎn)遠(yuǎn)沒有給觀眾帶來(lái)應(yīng)有的藝術(shù)享受和精神安慰，所以我們還要考慮美術(shù)館應(yīng)該普及什么。我認(rèn)為那種繁花似錦的東西應(yīng)該讓位于電視媒體，現(xiàn)在只有美術(shù)館有獨(dú)特的空間和文化氣場(chǎng)讓人安靜的在那里享受，不要再在這樣的領(lǐng)域中傳遞那種一閃而過(guò)的強(qiáng)大信息。一個(gè)不同的空間，一定要界定它不同的職能和獨(dú)特性，把獨(dú)特性用好才叫排他性，否則美術(shù)館的功能無(wú)從體現(xiàn)。

在具體的工作中，美術(shù)館應(yīng)該對(duì)展覽的付出和收益做具體評(píng)估，包括展覽的費(fèi)用、參觀人數(shù)、社會(huì)反響、普通觀眾看法、美術(shù)館專業(yè)人員看法、藝術(shù)家看法等。同時(shí)，還應(yīng)思考不同的展陳方式是否會(huì)達(dá)到更好的效果?在展廳中付出的費(fèi)用與得到的效果存在怎樣的關(guān)系?如此這樣才能推進(jìn)美術(shù)館未來(lái)的發(fā)展方向，或?qū)e的美術(shù)館起借鑒作用。