魯西?奧塔+喬治?奧塔 （英國）

自魯西?奧塔于1991年獲得時尚針織設計學位之后，便開始了她的視覺藝術(shù)的實踐。她的雕塑作品探討了身體與建筑之間的界限，并找尋交流與身份之間的共同社會屬性。奧塔使用了雕塑、公共藝術(shù)、錄像和攝影等方式來實現(xiàn)自己的作品，這些作品都是通過可穿之物來反應身體作為一種隱喻的支持性結(jié)構(gòu)。1993年，魯西與她的丈夫喬治創(chuàng)建了奧塔工作室，他們的合作項目主要針對可持續(xù)發(fā)展的問題，并在世界各地舉辦了相關(guān)的展覽。

尼拉?佩雷格（以色列）

尼拉?佩雷格于1969年出生在特拉維夫，她的作品通常將目光放在被忽視的以色列日常生活之中。她是少有的年輕半職業(yè)的以色列藝術(shù)家之一，她的作品開拓了一種大眾媒體報道中的以色列的形象，在媒體視野里，這個國家的國土不斷銳減，而且充滿了無窮無盡的沖突。

艾德里安?維拉?羅哈斯（阿根廷）

羅哈斯曾在威尼斯雙年展代表阿根廷展出，他的雕塑占據(jù)了250平方米的空間，從地面一直延伸到屋頂。這些雕塑都是手工完成的，應對了大量的阿根廷傳統(tǒng)觀念。羅哈斯非常著迷于平行宇宙、另類世界以及革命的迂回，并且這些要素都滲透至他的所有作品中。

邵志飛（香港／澳洲）

邵志飛于1944年出生于墨爾本，自60年代開始展開有關(guān)表演、延伸的劇場和裝置的工作，直到現(xiàn)在，邵志飛的信息媒體以及視覺化的形式一直使他處于新媒體界的領(lǐng)軍位置。在他豐富的展覽簡歷中，他將數(shù)字媒體技術(shù)創(chuàng)造性地應用于虛擬現(xiàn)實、浸入式視覺環(huán)境、導航式影院系統(tǒng)及交互敘述等。

石青 （中國）

石青1969年生于內(nèi)蒙古，現(xiàn)居住和工作于上海。其創(chuàng)作涉及裝置、影像和表演等多種形式，更多時候是這些媒體的綜合運用，或者以藝術(shù)項目和事件的形式呈現(xiàn)。石青的創(chuàng)作處于一種跳躍性的、不易歸類的復雜系統(tǒng)之中，近期的方向更多集中于日常生活政治和藝術(shù)生產(chǎn)關(guān)系等領(lǐng)域。

羅曼?辛格那（瑞士）

瑞士藝術(shù)大師羅曼?辛格那曾在建筑師工作室當過繪圖員、錄音學徒，還在面包廠工作過。辛格那的作品同時與地景藝術(shù)與表演藝術(shù)相關(guān)，但卻都不是這兩種典型。辛格那的“行動雕塑”包含了預設、實施、記錄這些以美學成果為要的“實驗”，甚至是事件。辛格那時常對傳統(tǒng)的科學試驗方法和發(fā)現(xiàn)方法的原因和結(jié)果這兩者進行幽默的玩味，還將自己的工作室稱為實驗室，經(jīng)常在瑞士的高山之間實施自己的大型項目。

馬里奧?加西亞?托雷斯（墨西哥）

“博物館可否是短暫的？”這是馬里奧?加西亞?托雷斯最近提出的問題。托雷斯時常用幻燈片的方式來創(chuàng)作作品，這也可以只是藝術(shù)家的方案、工作申請、旅行記錄或者就是一些資料。

布拉德?特勒梅爾（美國）

特勒梅爾創(chuàng)作了大量的網(wǎng)絡藝術(shù)作品，還有大量的相關(guān)寫作。自2009年起，特勒梅爾與藝術(shù)家Lauren Christiansen從需購買版權(quán)的圖庫里拿到了一些圖片，并且將其制作成非常滑稽的雕塑照片，發(fā)布在Tumblr上，命名為“Jogging”，這個項目在當時被認為界定了某種網(wǎng)絡的藝術(shù)品位。

王郁洋（中國）

王郁洋1979年生于哈爾濱，現(xiàn)居北京，任教于中央美術(shù)學院實驗藝術(shù)系。王郁洋擅長使用新興媒介進行創(chuàng)作，但他卻不同于一般新媒體藝術(shù)家對于技術(shù)的強調(diào)。王郁洋感興趣于“過時”的技術(shù)、“破壞”美學及物質(zhì)浪費帶來的藝術(shù)性，他所實驗過的作品包括觀念性很強的裝置、攝影及影像。

姚瑞中+LSD（失落社會檔案室）（中國臺灣）

姚瑞中1969年生于臺北，1994年畢業(yè)于臺灣藝術(shù)學院美術(shù)系理論組。曾代表臺灣參加1997年威尼斯雙年展及許多國際大展，從事小劇場、電影、 美術(shù)史教學、藝術(shù)評論、策展等工作，并以楊德昌電影《獨立時代》獲金馬獎最佳美術(shù)指導提名。其作品主要探討人類生存的荒謬處境，代表作品為《行動三部曲》。

LSD 全名為“失落社會檔案室”，為一臨時性組織，是由姚瑞中帶領(lǐng)的一個攝影工作坊，發(fā)動大學生回故鄉(xiāng)進行拍攝踏查。參與本次計劃的成員約有五十名，皆為姚瑞中“當代影像美學”、“行為與觀念藝術(shù)”課堂的選修學生，他們試圖透過田野踏查方式，勾勒出經(jīng)常被人垢病的“蚊子館”的大致輪廓，實踐以藝術(shù)手段洞察社會的可能。

葉偉立 （中國臺灣）

2008年起，葉偉立將一座建于1951年的廢棄戲院改造成自己的工作室，策略性地將當代藝術(shù)與這個小鎮(zhèn)集結(jié)起來，還召集了藝術(shù)家伙伴和鄰居等人把這座老戲院轉(zhuǎn)變?yōu)檎褂[和表演的平臺。現(xiàn)在，葉偉立還與當?shù)鼐用褚黄疬M行日新街藝術(shù)計劃。但是日新街的經(jīng)歷和葉偉立在寶藏巖所經(jīng)歷的一樣，沒能逃過“都市更新”計劃帶來的被驅(qū)逐的命運。