私人美術(shù)館的非私人問題

在采訪陳翰星伊始，他便告知記者：“辦美術(shù)館純粹是為了藝術(shù)，為了學術(shù)，本色美術(shù)館是完全免費的對外開放的公共藝術(shù)空間。”可是，這個美術(shù)館成立至今，一直在虧，未來怎么辦呢？

“本色美術(shù)館在政策上得不到太多的扶持，也沒有吸納過任何社會的資金。”陳翰星告訴記者，他們館內(nèi)捐款箱內(nèi)的那點錢幾個月幾乎沒變，美術(shù)館日常的花銷依然靠他其他企業(yè)收入來貼補。

“曾經(jīng)有一家自行車公司過來找過我們，談贊助美術(shù)館自行車的事宜，可是后來也不了了之。”陳翰星說這話時，臉上寫滿了無奈。

無奈歸無奈，不過，在他看來，私立美術(shù)館與公立美術(shù)館同樣是美術(shù)館，核心是其公共使命，而非GDP，本色美術(shù)館的立場不會變。“我將繼續(xù)堅持獨立的學術(shù)立場，通過各方面的努力，為觀眾呈現(xiàn)更為純粹的藝術(shù)性展覽。”陳翰星說道。

“資金只是一個方面，重要的是美術(shù)館有沒有稀有館藏。”在高炳鑫看來，圓通美術(shù)館目前運營狀況良好得益于定位，得益于那些稀有的館藏。從張大千的稀有畫作，到世界獨一無二的紅山文化C形玉龍，圓通美術(shù)館的諸多藏品都震撼人心。

“從可持續(xù)發(fā)展來看，私人美術(shù)館的運營必須要考慮其他方面的盈利。”高炳鑫告訴記者，如果某位參觀者看中館中個別藏品，而且他的報價也符合藏品的價值，在符合國家法律的范圍內(nèi)，交易藏品也無可厚非，藝術(shù)品的價值本身就在于傳播。

“馬未都的私人博物館在成立之初也是虧損的，后來發(fā)展了一些周邊衍生產(chǎn)業(yè)，運營壓力才有所緩解。”卜琪明表示，迫于運營壓力，如今他把一樓設(shè)為紅木藝術(shù)品，二樓設(shè)為“華云軒”畫廊，三樓設(shè)張辛稼畫作(單純用來展示)。

“在承擔公共使命的同時，也要考慮到自身的可持續(xù)發(fā)展。”卜琪明表示，光靠美術(shù)館的影響力吸納社會資金，在目前的環(huán)境下，可能性似乎很小。

“國外的非營利性美術(shù)館40%左右資金由政府撥款，只要你是合法注冊的就會有撥款，但中國沒有。”某位業(yè)內(nèi)人士如是表示，政府對私立的非營利性美術(shù)館還是不夠重視，應(yīng)該有更多政策、資金上的扶持。

路在何方？

經(jīng)濟基礎(chǔ)肯定是私人美術(shù)館存在的前提條件，卻并非唯一條件。事實上，隨著中國私人美術(shù)館的發(fā)展，許多業(yè)內(nèi)人士突然認識到，美術(shù)館自身面臨的問題其實更值得注意。

有業(yè)內(nèi)人士指出，從整個全國來看，私人美術(shù)館既沒有能力去完成國民藝術(shù)素養(yǎng)的提高，也沒有相應(yīng)的政府鼓勵措施，因此，在生存狀況來說，運營困難是情理之中。而之所以私人美術(shù)館還呈現(xiàn)出一種逐漸生溫的現(xiàn)象，還是許多藝術(shù)家們主觀上的理想在支撐。沒有國家立法、政策、資金的支持，私立美術(shù)館存在和支撐的確不易。

“目前大量國內(nèi)的美術(shù)館還不夠?qū)I(yè)。”楊文濤認為，中國私人美術(shù)館還處于初級階段，有不少地方值得商榷。比如，國內(nèi)的私人美術(shù)館，往往以商業(yè)為主，純粹做學術(shù)的美術(shù)館比較少，很多主要以畫廊功能為主。

不難看出，私人美術(shù)館的發(fā)展限制，也來自自身的藝術(shù)經(jīng)營體制的不完善。從收藏藝術(shù)作品的學術(shù)定位、美術(shù)館非盈利性、美術(shù)館管理和經(jīng)營人員的權(quán)限分工等方面，國內(nèi)投資人都不具備非常明確的規(guī)范認識和運作知識、技能，這也是限制私立美術(shù)館發(fā)展的重要因素。

反觀國外，私人美術(shù)館是有體制上的保證的，從藝術(shù)收藏定位、投資保證到管理經(jīng)營運作方式的規(guī)范化，使一些小型的私人美術(shù)館具有了鮮明特色。

蘇州經(jīng)濟的發(fā)展得益于創(chuàng)新的模式與機制，而私人美術(shù)館的發(fā)展又何嘗不可？蘇州私人美術(shù)館成長初期跌跌撞撞，前方更是路漫漫，不過，未來仍值得期待。

商人與私人美術(shù)館

有的商人是懷揣藝術(shù)理想去打造一個公共文化平臺的藝術(shù)家，有的商人是以藝術(shù)之名進行暗箱操作獲取利益的漁利者……私人美術(shù)館在今日，似乎總與商人有著千絲萬縷的關(guān)系。

私人美術(shù)館館長是商人還是藝術(shù)家？卜琪明的回答是“熱愛藝術(shù)的商人”，高炳鑫的回答是“研究藝術(shù)文化的商人”，陳翰星的回答是“推廣藝術(shù)文化的商人”。回答雖不盡相同，卻有同樣的一個詞——商人。因為熱愛，他們鎖定了私人美術(shù)館；因為藝術(shù)，私人美術(shù)館對 “商人”的身份又有了另一種定義。

忠于藝術(shù)本身

在采訪陳翰星的過程中，陳翰星反復(fù)提到“忠于藝術(shù)的學術(shù)性”來形容自己對本色美術(shù)館未來發(fā)展的要求。這位身著一身素衣的館長，看似很普通，其實他不簡單，用他的話說“香港有很多報刊雜志報道過他的商業(yè)成就”。

陳翰星藝術(shù)系科班出身，也是中國改革開放后較早經(jīng)商的人，完全與中國的發(fā)展同步……陳翰星對自己商人經(jīng)歷輕描淡寫。談及藝術(shù)文化推廣和建筑設(shè)計，他的見解深刻而獨到，侃侃而談間流露的是為推動當代藝術(shù)發(fā)展而不計回報的無限熱情和投入……

“等會去買一些點心，再去準備杯子，今天晚上有展覽。”陳翰星告訴記者，今晚本色美術(shù)館將有兩把古琴展覽。一把名為松雪琴，是北宋時期的仲尼式古琴；另一把名為聽松琴，是清末時期焦葉式古琴。同時，我國知名古琴演奏家茅毅和南音樂器演奏家曾家陽將演奏《陽關(guān)三疊》、《梅花三弄》等多首經(jīng)典曲目。“這樣的活動還不是很大，不算太忙。”陳翰星對本色美術(shù)館的展覽很重視，無論是大展覽，還是小活動，他總是親力親為。

“本色美術(shù)館一直在虧，之所以能堅持到現(xiàn)在，是因為我背后有其他一些產(chǎn)業(yè)給予支撐。”陳翰星坦言，要是沒有這些產(chǎn)業(yè)的支撐，本色美術(shù)館現(xiàn)在應(yīng)該倒閉了。“這么些年下來，經(jīng)歷了很多困難，也曾想過要放棄，但是始終不舍。”陳翰星告訴記者，創(chuàng)辦本色美術(shù)館，家人沒有一個人支持他的，之所以走到現(xiàn)在，源于熱愛。

他有不少朋友問他為什么不發(fā)展一些相關(guān)藝術(shù)產(chǎn)業(yè)，而他總是這樣回答“要保證學術(shù)的純正”。在他看來，藝術(shù)的純粹、學術(shù)的公正比什么都重要。

一邊藝術(shù)，一邊商業(yè)

“商人與私人美術(shù)館是分不開的，要保證私人美術(shù)館健康可持續(xù)的運行，必須有商人才行。私人美術(shù)館離不開資金，更離不開商人運營的智慧。”高炳鑫認為，商業(yè)支持美術(shù)館，沒有了商業(yè)，就沒有新的藏品，藏品在傳播，私人美術(shù)館的文化也在傳播。

高炳鑫并不避諱談商業(yè)問題，在他看來，如果沒有能力去經(jīng)營商業(yè)的話就沒有能力經(jīng)營私人美術(shù)館；而有能力經(jīng)營美術(shù)館，使之成為一種力量去支持商業(yè)的時候才能讓私人美術(shù)館發(fā)展的更好。

在采訪的過程中，高炳鑫的手機不時響起。有的是咨詢他玉器鑒定的，有的是看中館中藏品的……“稀有藏品我是不會轉(zhuǎn)讓的，它是無價的，這些藏品有極其重要的歷史文化研究價值。”高炳鑫說道。

“圓通美術(shù)館運營狀況良好。”高炳鑫表示，私人美術(shù)館在擔當社會責任的同時，藝術(shù)品交易在陽光下運行沒有任何問題，甚至可以收獲一個朝陽產(chǎn)業(yè)。不過，他也表示，藝術(shù)品交易市場的確需要不斷的完善與規(guī)范，私人美術(shù)館也有很長的路要走。

與高炳鑫有同樣看法的是卜琪明，雖是一個80后，但對于張辛稼藝術(shù)館的發(fā)展，他有自己的看法。“有些商人有資本，為了藝術(shù)理想，不在乎虧損，但是對于一個年輕人而言，我虧不起。”卜琪明表示，私人美術(shù)館可以一邊藝術(shù)，一邊商業(yè)，兩者可以共生共存。