文庫宗旨

我國對西方現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)實踐與理論的研究還極度匱乏。目前關(guān)于外國美術(shù)史的教學(xué)和研究仍偏重20世紀(jì)上半葉的藝術(shù)史和藝術(shù)史學(xué)理論，對于20世紀(jì)下半葉以來的藝術(shù)史學(xué)，特別是最近30年的進(jìn)展關(guān)注不夠。學(xué)界雖不乏零星的介紹和散落的翻譯，但至今尚未啟動系統(tǒng)的計劃，全面地翻譯、研究西方現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)理論。與西方哲學(xué)和外國文學(xué)這兩個領(lǐng)域相比，外國美術(shù)史（尤其是外國現(xiàn)當(dāng)代美術(shù)史）的文獻(xiàn)積累相當(dāng)薄弱。外國美術(shù)史論（特別是西方現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)史論）的學(xué)科建設(shè)，任重而道遠(yuǎn)。

另一方面，中國當(dāng)代藝術(shù)的崛起已經(jīng)為世界所矚目，但是一直以來，對中國當(dāng)代藝術(shù)的闡釋和批評，基本上是由西方批評家作出的，換言之，中國當(dāng)代藝術(shù)的話語權(quán)基本上掌握在西方批評家手中。這主要是因為西方對當(dāng)代藝術(shù)的研究早已成為顯學(xué)，方法多樣，理論創(chuàng)新不斷，理論家大量介入藝術(shù)批評、藝術(shù)策展等活動，構(gòu)成了研究者與藝術(shù)家活躍互動的良好局面。西方當(dāng)代藝術(shù)實踐與理論的良性互動，既推動了有關(guān)當(dāng)代藝術(shù)的學(xué)術(shù)研究的發(fā)展，也為西方當(dāng)代藝術(shù)在國際上的傳播提供了強有力的話語支持。

本文庫的宗旨是通過系統(tǒng)翻譯和研究西方現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)理論的經(jīng)典成果，致力于美術(shù)學(xué)學(xué)科，乃至整個藝術(shù)學(xué)學(xué)科的基礎(chǔ)建設(shè)，深化我國當(dāng)代藝術(shù)實踐，提升我國對當(dāng)代藝術(shù)闡釋和批評的國際話語權(quán)。借助于文獻(xiàn)積累和集成的方式，經(jīng)過十到二十年的努力，翻譯與研究并進(jìn)，并整合全國學(xué)科優(yōu)勢，從根本上改變我國現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)教學(xué)、創(chuàng)作與研究的格局。

已出版書目簡介

1．《弗萊藝術(shù)批評文選》，[英]羅杰·弗萊著　沈語冰譯；共324頁，插圖24幅，定價46元。

作者簡介羅杰·弗萊（1866-1934），英國著名藝術(shù)史家和藝術(shù)批評家，20世紀(jì)世界最偉大的藝術(shù)批評家之一。早年從事博物館學(xué)，屬于歐洲頂級鑒藏圈子的鑒定大師，后來興趣轉(zhuǎn)向現(xiàn)代藝術(shù)，成為后印象派繪畫運動的命名者和主要詮釋者。他提出的形式主義美學(xué)觀成為現(xiàn)代美學(xué)史的主導(dǎo)思想之一。著有：《貝利尼》（1899）、《視覺與設(shè)計》（1920）、《變形》（1926）、《塞尚及其畫風(fēng)的發(fā)展》（1927）等。

內(nèi)容提要《弗萊藝術(shù)批評文選》首次在中文里將羅杰·弗萊的重要文章匯于一集。這些論文再現(xiàn)了這位批評家長達(dá)40年的藝術(shù)生涯，覆蓋了他對后印象派極富影響的辯護(hù)，對藝術(shù)教育、博物館業(yè)、建筑、設(shè)計藝術(shù)的多樣興趣，以及將形式主義、現(xiàn)代主義理論從學(xué)院化、教條化的傾向中拯救出來等廣泛主題?！陡トR藝術(shù)批評文選》既提供了一個從現(xiàn)代藝術(shù)批評最卓越的實踐者的角度來考察其理論基礎(chǔ)的機會，也提供了一個檢驗有關(guān)藝術(shù)與審美經(jīng)驗的本質(zhì)的當(dāng)下論戰(zhàn)的機會。

2．《另類準(zhǔn)則：直面20世紀(jì)藝術(shù)》，[美] 列奧·施坦伯格著沈語冰、劉凡、谷光曙譯，共506頁，插圖283幅，定價75元。

作者簡介　列奧·施坦伯格（Leo Steinberg,1920-），美國著名文藝復(fù)興藝術(shù)史專家，20世紀(jì)最杰出的藝術(shù)批評家之一。著有《文藝復(fù)興藝術(shù)及現(xiàn)代健忘中的基督的性征》、《米開朗琪羅最后的繪畫》、《萊奧納多永遠(yuǎn)的最后晚餐》、《遭遇勞申伯格》、《另類準(zhǔn)則》等。鑒于對美國藝術(shù)世界的巨大影響力，他與克萊門特·格林伯格（Clement Greenberg）、哈洛德·羅森伯格（Harold Rosenberg）一道，被譽為美國“文化三伯格（三山）”。

內(nèi)容提要 《另類準(zhǔn)則》是美國當(dāng)代最杰出的藝術(shù)史家和藝術(shù)批評家之一列奧·施坦伯格的藝術(shù)批評文集。藉著這部評論20世紀(jì)藝術(shù)的書，施坦伯格將藝術(shù)批評提升到了一個新的高度。他一生致力于研究羅丹、莫奈、畢加索、波洛克、賈斯伯·約翰斯及其他藝術(shù)家的作品，特別擅長將嚴(yán)謹(jǐn)?shù)男问椒治鋈谌雸D像志的主題分析之中，目光敏銳，觀察精確，為現(xiàn)代藝術(shù)的圖像學(xué)研究，提供了卓越的范本?！按藭_證了我一個長期擁有的信念，即施坦伯格不僅是藝術(shù)批評家中最明晰和獨立的頭腦之一，也是最深刻的頭腦之一。即使人們不同意他的觀點，也不得不絕對尊敬他?！保_伯特·馬瑟韋爾）

3．《藝術(shù)與物性》，[美] 邁克爾·弗雷德著　張曉劍、沈語冰譯；共427頁，插圖73幅，彩插8頁（15幅），定價68元。

作者簡介邁克爾·弗雷德（Michael Fried, 1939-），美國當(dāng)代最杰出的藝術(shù)史家和藝術(shù)批評家之一。除了作為一個藝術(shù)史家的杰出聲望，弗雷德作為批評家的名聲主要建立在對美國后抽象表現(xiàn)主義藝術(shù)的詮釋，以及對極簡主義藝術(shù)的批評之上。正是他，開啟了現(xiàn)代主義與后現(xiàn)代主義長達(dá)幾十年的論戰(zhàn)，他本人也因此成為晚期現(xiàn)代主義理論的杰出代表。著有《聚精會神與劇場化：狄德羅時代的繪畫與觀眾》（1981）、《庫爾貝的現(xiàn)實主義》（1992）、《馬奈的現(xiàn)代主義》（1998）、《藝術(shù)與物性：論文與評論集》（1998）等。

內(nèi)容提要這是美國當(dāng)代最杰出的藝術(shù)史家和藝術(shù)批評家邁克爾·弗雷德唯一的藝術(shù)評論文集。他的藝術(shù)批評構(gòu)成了盛期現(xiàn)代主義的某些核心文本，包括為“三位美國畫家展”所寫的雄心勃勃的導(dǎo)論，以及劃時代的論文《藝術(shù)與物性》。這些論文不僅確立了理解盛期和晚期現(xiàn)代主義的基本術(shù)語，而且也開啟了批判美國極簡主義藝術(shù)的大門，因此，直到今天它們?nèi)栽诩ぐl(fā)人們關(guān)于視覺藝術(shù)中的現(xiàn)代主義與后現(xiàn)代主義的論戰(zhàn)。

4．《當(dāng)代藝術(shù)的主題》，[美] 羅伯森、邁克丹尼爾著匡驍譯；共461頁，插圖23幅，彩插4頁，定價78元。

作者簡介簡·羅伯森，印弟安那大學(xué)海隆藝術(shù)與設(shè)計學(xué)院藝術(shù)史教授。克雷格·邁克丹尼爾，印弟安那大學(xué)海隆藝術(shù)與設(shè)計學(xué)院教授、美術(shù)系系主任。兩人合作出版了《繪畫之為一種語言：材料、技法、形式與內(nèi)容》與《當(dāng)代藝術(shù)的主題》等。

內(nèi)容簡介《當(dāng)代藝術(shù)的主題：1980年以后的視覺藝術(shù)》，聚焦于過去30年間反復(fù)出現(xiàn)的七大重要主題：身份、身體、時間、場所、語言、科學(xué)與精神性。第一章提供了對該階段世界當(dāng)代藝術(shù)的一個簡明的概括，分析了五種關(guān)鍵性的變化（新媒介的興起、對多樣性的日益關(guān)注、全球化、理論的影響以及與日常視覺文化的互動）如何導(dǎo)致了藝術(shù)世界邊界的急劇拓展。接下來的七章，每一章都介紹了各個主題；提供了對該主題的歷史影響的縱覽；詳盡地分析了當(dāng)代藝術(shù)家們是如何在具體的作品里對該主題作出回應(yīng)和表現(xiàn)的；最后是兩位在其作品里廣泛探索過該主題的當(dāng)代藝術(shù)家的檔案。

《當(dāng)代藝術(shù)的主題》第二版分析了來自各種不同種族、文化和地理背景的藝術(shù)家（包括將近20位中國當(dāng)代藝術(shù)家）的大量材料、技法、理論觀點和風(fēng)格方法。在時間上，它正好構(gòu)成了影響深遠(yuǎn)的H·H·阿納森的《西方現(xiàn)代藝術(shù)史》的一個姐妹篇，從而將現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)史的研究推進(jìn)到真正的當(dāng)下。