展覽開(kāi)幕式上藝術(shù)家與朋友的合影
毛筆、水墨、素絹、太湖石……師建民的繪畫作品傳遞出中國(guó)傳統(tǒng)的意味，但又并非是墨守成規(guī)的面貌。古典和超現(xiàn)實(shí)間之間的矛盾激發(fā)出一種獨(dú)特的觀感體驗(yàn)，也開(kāi)辟出獨(dú)屬于他自己的藝術(shù)天地。3月23日，師建民水墨作品個(gè)展《驚蟄》在798墻藝術(shù)“T6畫廊”拉開(kāi)帷幕，展覽共展出藝術(shù)家近兩年約20幅作品，集中體現(xiàn)了他作品當(dāng)下的藝術(shù)面貌。
花崗遺石－絹本水墨－187.5×185.5cm－2017年
師建民經(jīng)常去蘇州，那些玲瓏剔透、奇形怪狀的假山石給他帶來(lái)了靈感。作為文人階層把玩和觀賞的對(duì)象，太湖石飽含了傳統(tǒng)文化的韻味。從形態(tài)上來(lái)看，它們有的像漢字，有的像動(dòng)物，其形不定，其態(tài)無(wú)常，縹緲中見(jiàn)立意。對(duì)藝術(shù)家來(lái)說(shuō)，它們不是靜態(tài)的，而是動(dòng)態(tài)的生命。
云石－絹本水墨－191×137cm－2018年
雖然都是畫石，師建民卻主張要與古人拉開(kāi)距離。他覺(jué)得只要對(duì)思想文化的認(rèn)知不同，采用的繪畫材料、技法和方式有異，就能創(chuàng)造出新的藝術(shù)面貌。他的作品看似十分具象，在繪畫中他也曾將許多照片作為素材，但他覺(jué)得自己的東西不是照相寫實(shí)主義，所有的參照都經(jīng)過(guò)了他的變異處理。因此，不管是從構(gòu)圖上還是對(duì)細(xì)節(jié)的刻畫以及墨色暈染上，他都試圖抽離出其中的文化元素并且經(jīng)過(guò)加工和改變，呈現(xiàn)出一種屬于自身的獨(dú)特語(yǔ)言。他不會(huì)憑空想象，也拒絕生搬硬套，他覺(jué)得沒(méi)有文脈的藝術(shù)終究是虛無(wú)縹緲的。
豬蹄香－絹本水墨－120×213cm－2018年
展廳中的大部分作品畫面都比較簡(jiǎn)單、純粹，加上水墨的冷色調(diào)，更加給人一種整齊的秩序感。在作品《豬蹄香》中，平行排列的豬蹄帶來(lái)一種強(qiáng)烈的視覺(jué)沖擊力，這種類似于廣告設(shè)計(jì)的手法讓觀者過(guò)目不忘。這件作品的靈感來(lái)源于“踏花歸去馬蹄香”，蝴蝶仍在，馬蹄變豬蹄，藝術(shù)家加入了自己的調(diào)侃，賦予了作品“荒誕”的意味。再如作品《藝術(shù)家》，一張側(cè)面的豬臉與其他的屁股形成方位和形態(tài)上的對(duì)比，并且同樣具有排列感。師建民談到自己曾在中央工藝美術(shù)學(xué)院學(xué)習(xí)過(guò)設(shè)計(jì)，因此對(duì)于人們?nèi)绾斡^察事物、欣賞藝術(shù)品都有深入的研究，他覺(jué)得現(xiàn)代人在視覺(jué)上的需求是簡(jiǎn)單化和單純化。
藝術(shù)家－絹本水墨－107×154cm－2018年
師建民作品中反復(fù)出現(xiàn)的野豬形象，不僅是對(duì)自我的嘲諷和內(nèi)觀，也是對(duì)當(dāng)今藝術(shù)生態(tài)的審視和質(zhì)疑?！端囆g(shù)家》似乎是師建民個(gè)人內(nèi)心的寫照。當(dāng)所有人都盲目地向前沖時(shí)，自己應(yīng)該停下腳步認(rèn)真思考，如何才能走得更遠(yuǎn)。一味地隨波逐流，迎合世俗，脫離文化土壤和養(yǎng)分的藝術(shù)其生命都是短暫的，只有從中國(guó)的思想和文化基礎(chǔ)上自然而然生發(fā)出來(lái)的作品才會(huì)經(jīng)久不衰。在他看來(lái)，當(dāng)代藝術(shù)不是故弄玄虛，滿足獵奇心理，許多人不明白它就覺(jué)得它好，這是那些人的錯(cuò)誤認(rèn)知。
蝶－絹本水墨－114×114cm－2018年
蝴蝶也是師建民作品中經(jīng)常出現(xiàn)的元素。破繭成蝶是一個(gè)痛苦的過(guò)程，也是重獲新生，走出困境的激動(dòng)時(shí)刻。師建民在《出殼》中不僅告誡人們要修煉出掙脫束縛的勇氣，同時(shí)也在提醒人們應(yīng)該更多地去思考和追問(wèn)生命的本質(zhì)，要坦誠(chéng)公正，要直面人生的每一個(gè)階段。
出殼－絹本水墨－185×137cm－2019年
師建民的畫面是冷靜，甚至孤僻的。這是因?yàn)樗囆g(shù)家在創(chuàng)作的時(shí)候只與自己對(duì)話，因?yàn)樗钪囆g(shù)家最大的敵人便是自己。他的創(chuàng)作需要獨(dú)處，需要大量的沉思，唯有知道自己內(nèi)心最深處的想法后，才能拋棄浮躁的秉性，遠(yuǎn)離快餐式的藝術(shù)風(fēng)格。
出塵－絹本水墨－155×184cm－2018年
師建民又是感性的。他很少對(duì)畫面進(jìn)行理性地組織和安排，時(shí)常將一些感性的東西加入畫面中，缺一點(diǎn)便加一點(diǎn)，直到最后達(dá)到滿意的效果。他還將自己某些作品的名字和本次展覽的名字與中國(guó)傳統(tǒng)二十四節(jié)氣結(jié)合起來(lái)，或者從詩(shī)詞古文中汲取創(chuàng)作的靈感，為觀者帶來(lái)詩(shī)意般的感受。
行者－絹本水墨－155×68cm－2018年
策展人蘇晏認(rèn)為師建民的繪畫“吸取了宋代文人繪畫元素，以淡墨寫實(shí)手法追求畫面的唯美效果，繪畫題材中融入了怪石、蝴蝶以及像‘豬’一樣的四不像動(dòng)物，形成了宋代文人和當(dāng)下文人生存狀態(tài)的鮮明對(duì)比，以此反省當(dāng)下藝術(shù)生態(tài)亂象。他在吸取宋代繪畫的基礎(chǔ)上又融入了對(duì)當(dāng)下生活的感知，在這種以古對(duì)今的對(duì)比下形成了他自己的獨(dú)特風(fēng)格，也開(kāi)辟了屬于他自己的藝術(shù)天地”。
藝術(shù)家為現(xiàn)場(chǎng)觀眾導(dǎo)覽
師建民覺(jué)得，當(dāng)下人們太過(guò)于偏執(zhí)觀念、思想、材料與技術(shù)的創(chuàng)新，墜入了為追尋新而新的藝術(shù)表層形式感的迷霧中，卻忽略了自身最熟悉的、最有文化親合力的傳統(tǒng)材質(zhì)，因?yàn)槿魏我环N媒介與材料無(wú)論新與舊，只有注入藝術(shù)者的靈與手才能置換出它的生命力。這是心靈與物質(zhì)之間的對(duì)話，是藝術(shù)的本真之一。
藝術(shù)家?guī)熃裨谧髌非?/p>
師建民秉承古典文化精神，用自己獨(dú)特的思考方式和藝術(shù)手法為觀者呈現(xiàn)出了當(dāng)代水墨藝術(shù)家的藝術(shù)追求。在藝術(shù)形式、創(chuàng)作技法、繪畫材料多樣化的今天，師建民提倡回溯傳統(tǒng)，強(qiáng)調(diào)從源頭出發(fā)，并且通過(guò)不斷的打磨和修煉，創(chuàng)造出一種新的觀感體驗(yàn)。這既是他對(duì)古典傳統(tǒng)的傳承，也是他對(duì)新時(shí)代浪潮下藝術(shù)亂象的回應(yīng)。
據(jù)悉，本次展覽將持續(xù)至5月16日。
展廳現(xiàn)場(chǎng)
白露－絹本水墨－155×355cm－2018年
白露（局部）
出－絹本水墨－178×136cm－2019年
觀眾欣賞作品
展廳現(xiàn)場(chǎng)
五云峯－絹本水墨－102×102cm－2018年