西安首屆現(xiàn)代藝術(shù)展覽

　　時間一九八一年三月二日至三月二十日在西安席東大個少年宮展廳展出，歷時十八個天，接待觀眾四萬多人次。畫展成員有西安地區(qū)各大院校學(xué)生。（以西安美院學(xué)生為主）共二十一人，作品有一百二十幅件，畫展的內(nèi)容包括繪畫（油畫、水墨、水粉、鑲貼、版畫、膠墨）雕塑（所用材料有金屬、木質(zhì)、大理石、石膏等）。除美術(shù)作品外還有詩作。其中展品的風(fēng)格基本屬于印象、抽象、象征、超現(xiàn)實、立體、表體等表現(xiàn)手法。這些概括起來總稱為現(xiàn)代主義，它以人們對新世界領(lǐng)域所產(chǎn)生的一種新觀念。做為現(xiàn)代主義藝術(shù)的宗旨理想。

　　在此期間內(nèi)，反響很大，根據(jù)廣大觀眾的要求和我們展覽的社會效果。我們做了一次嚴(yán)謹(jǐn)?shù)拿褚鉁y驗。除文藝工作者外，對此展覽最表示理解和支持的是廣大學(xué)生和工人，而軍人干部中希望停辦的人數(shù)比例最高（占3.3%）

　　幻覺與現(xiàn)實------------追記《西安首屆現(xiàn)代藝術(shù)展覽》

　　邵養(yǎng)德

　　四年前，由西安地區(qū)的15位青年美術(shù)家自愿舉辦了“西安首屆現(xiàn)代藝術(shù)展覽”。這次展覽出的美術(shù)作品共計120件：展出的時間為18天（1981年3月2日至20日）：觀眾達(dá)6萬余人次，針對當(dāng)時盛況，有人說：“這是西安解放三十多年來轟動最大的一次美術(shù)展覽”。因此，我們對它應(yīng)當(dāng)有所評述。

　　首先，我們應(yīng)感謝《西安晚報》和《陜西日報》在當(dāng)時曾發(fā)表了兩篇短評。傳說國外也有過報道或評介，因未見到原文，還無法確定其可信度。更多的評論，甚至激烈的爭論是發(fā)生在觀眾當(dāng)中的（這不好搜索）本文作者僅憑自己的記憶就在幾件爭議較大的作品略加評述，使外界對“西安首屆現(xiàn)代藝術(shù)展覽”能有所了解。

　　一件令人沮喪的作品

　　《走向2000年》是一件表現(xiàn)理想的作品。它是在“展覽會”開幕兩三天之后突然出現(xiàn)在展室的，足見作者把時間抓得很緊—畫面上有一個正在邁步向前跨越的裸體女人，她的左腳高高翹起，做出飛跑的姿態(tài)，另一只腳踏在起跑點（這是一個人的腦髏骷）上，以髏骷為起點，連續(xù)著無數(shù)點-------直到探索。它的造型為變形的女性骨盆，在視視覺感受性中呈現(xiàn)為一個倒寫的“A”字下邊的三角呈圓形的洞孔。以透雕手法處理洞孔展現(xiàn)出了一片開放的遼闊天地，于是“封閉”狀態(tài)結(jié)束了，外層空間有無限的吸引力。

　　在我看來，參加“西安首屆現(xiàn)代藝術(shù)展覽”的大部分青年藝術(shù)家都富于進(jìn)取的勇氣和獨立不羈的精神。這種精神可以稱之為羅丹的獨創(chuàng)精神------需要的是獨立，哪怕這個獨立在別人心中引起了仇恨。

　　所以，他們不因為別人的“中傷而難過”！面對當(dāng)前僵化了的美術(shù)教育、美術(shù)創(chuàng)作、美術(shù)欣賞和美術(shù)理論，他們當(dāng)然也會發(fā)出近乎羅丹的感慨：

　　的確，現(xiàn)在還有誰不因想象力過于豐富而痛苦呢？特別是我們這個藝術(shù)欠收的時代。（《羅丹談他的作品》），見《西安美院學(xué)報》1983年，第1期）。

　　他們在藝術(shù)創(chuàng)作上要求獨立自主的愿望得不到滿足，長時間處于壓抑中：在他們經(jīng)過很長時間的沉思默想之后，忽然感到世界向他們開放了；“對于周圍環(huán)境的那種開放性體驗是沉思的主要特點。”當(dāng)他們與現(xiàn)實保持一定距離，視覺便開始模糊了：原來可以看清楚的事，現(xiàn)在反而變形了------這就是不切實際的幻覺。幻覺最容易刺激藝術(shù)的構(gòu)思，使思維處于興奮、活躍狀態(tài)，有時竟接近于歇斯底里精神病患者的發(fā)作。

　　他們相信在藝術(shù)構(gòu)思中，“每一個新的發(fā)現(xiàn)都是來自哪種不可言狀的“閃念”不至于瞬息即逝，接造型藝術(shù)的手段把它凝固起來，成為可以感受的視覺形象。他們通過藝術(shù)創(chuàng)作轉(zhuǎn)移了自己長期受壓抑的精神活動--------藝術(shù)似乎是一種精神催眠術(shù)，在接受催眠治療處于與昏迷狀態(tài)時藝術(shù)便成為傾訴內(nèi)心活動、流露隱藏與意識深層秘密的得心應(yīng)手的工具。

　　參加“西安首屆現(xiàn)代藝術(shù)展覽”的青年美術(shù)家大都具有豐富的想象力、充沛的創(chuàng)造力和驚人的抽象能力或綜合能力，這就有希望徹底擺脫那種追求紀(jì)念碑式的虛偽的目的。所以，他們是西安地區(qū)現(xiàn)代美學(xué)思潮的代表者和體現(xiàn)者。

　　“西安首屆現(xiàn)代藝術(shù)展覽”已展出來的作品有三個顯著的特點：現(xiàn)代藝術(shù)的題材內(nèi)容已突破了傳統(tǒng)藝術(shù)的局限性，即不受時間和空間的限制，期題材領(lǐng)域是無限廣闊的。

　　其次，現(xiàn)代藝術(shù)的主題思想是多義地 ，不是單一的，因為它不再對人“定向”教育，只強(qiáng)調(diào)個性在藝術(shù)中的價值，重視藝術(shù)家感受世界的多樣性，從而促進(jìn)藝術(shù)風(fēng)格的多樣化。

　　最后，現(xiàn)代藝術(shù)沒有固定的表現(xiàn)“模式”，他竟可能突破物質(zhì)材料的限制，因此，他始終處于不停頓的變化和發(fā)展過程中。

　　盡管現(xiàn)代藝術(shù)也是從傳統(tǒng)藝術(shù)中衍生出來的，但它竭力擺脫舊“模式”的束縛，以爭取更多的藝術(shù)自由，這也是毫無疑義的。

　　邵養(yǎng)德，1934年生，山西絳縣人，1954年畢業(yè)于西北藝術(shù)學(xué)院美術(shù)系，現(xiàn)為西安美院史論教研室講師。