| 文/韓坤
幾次在電話中與老師聊到“假畫”話題，可能談得比較深入，或者說是談得還不夠深入，觀點交鋒間免不了出現(xiàn)一些對歧，這里想談一談筆者遇到的一些“現(xiàn)象”。
“作品只有我的官網(wǎng)和我手上的才是真的，其他網(wǎng)站上和雜志上刊登的基本上全是假的?！薄澳銢]看到過真作品，看慣了假作，偶爾給你拿一幅真作出來，你反而會說這幅真作，它是假的。”說此話者，是我采訪一位“名家”，姓名不便提罷。聽完這番話，當時我便舉了個例證，并無惡意，不想?yún)s好似得罪了這位“名家”，實則是因為沒想到會有這樣的結果。這個例證源于我的無意，卻讓對方不能自圓，只好自掛電話。想來慚愧之至，想說點什么，既是例證惹的禍，那就先從例證說起。
如何辨別？假東西看多，看真為假；真東西看多，一看便知。
在與他打電話之前，其實對畫家的資料已經(jīng)掌握八九分，包括畫家官網(wǎng)也已瀏覽數(shù)遍，得知公司之前是與這位畫家有過多次溝通、合作記錄的，這些只為說明網(wǎng)站所放畫家作品，是經(jīng)過作者本人同意，并且是從他手里拿到的資料。
因為近期在做《名家說假畫》項目，我所說的“名家”，指的是當今藝術界內被眾人所認可的“一線、二線”藝術家，并非自稱“名家”的作者。經(jīng)采訪多位藝術家、畫廊、拍賣、售假者、買假者等多方人士，在了解各方言辭后，筆者看問題的角度和觀點，當然是站在中立的態(tài)度上，談話當然也會偏重于此。
話題再回到開篇語畫家所提觀點，他的觀點無疑是不認同社會上的某種現(xiàn)象的。作為我們，一方面是認同這位畫家的觀點，現(xiàn)在的確有很多刊物通過刊登名家假作而變“假”為“真”，糊弄別人；包括在網(wǎng)站上，這種現(xiàn)象也是屢見不鮮。然，名氣越大，看問題的觀點越客觀，想事情也更全面。但受方者一番話說出后，卻讓筆者在無形中生出一種擔憂，筆者不是什么大人物，也不想去拯救什么市場，在深思和反思的同時，也想弄明白：“畫家一旦有了這樣的心態(tài)，還能客觀地看問題嗎？”“我們的網(wǎng)站正好也有他的作品？那么他又是如何看待？”“持何心態(tài)？”……
因何受傷？藝術家苦惱，反鎖自身；投資人苦嘆，此為真品。
之前在圈里與其他媒介朋友，也經(jīng)常探討中國當今藝術品市場的現(xiàn)狀，包括市場現(xiàn)狀、藝術家現(xiàn)狀、畫廊現(xiàn)狀、藏家心理狀態(tài)、藝術家心理狀態(tài)等等，同時也提出了很多問題，包括“如何應對？”“應該做些什么？”“市場如何走向？”“中國藝術品市場的成熟與穩(wěn)定函需多少年？”等等，但也只是口頭說說，真正把它當成問題來研究的話，“無論個人還是政府、機構也是改變不了整個格局的……”眾家云云。
星星之火可以燎原，有了之前的思維苗頭，在碰到具體事情時，便總想問個究竟，探個明白。畫家的言辭引起筆者關注，但筆者心中十分清楚，這只是眾多名家中極個別的現(xiàn)象，“靜坐常思己過！”經(jīng)常反思才能不斷更新自身，作為身在其中的一位藝術工作者，透過現(xiàn)象看本質也是為數(shù)不多的人努力的方向。
筆者電話中這樣問道：“老師請問您每天接很多電話吧？比如，我就跟您打了幾次電話，但您可能記不得我是誰？”“那我記不得，每天給我打的電話的人太多了……”“老師現(xiàn)在名氣很大，找您的人也很多。您剛才提到只有從您本人手中拿畫，只能到您的個人官網(wǎng)上看畫，如果有人問到‘以前從您手中拿過畫的人或您之前合作過的刊物或者網(wǎng)站’，那您還記得嗎？”“那我不記得了。只有從我手中拿到畫……(重復)”“您記不得這么多事，是因為您每天很多事情要處理，不可能件件記得。但以前別人從您手中拿的畫肯定是真的呀，別人在網(wǎng)上和刊物上登的也是經(jīng)過您本人同意的，中國十幾億人，不可能人人都找到您這來，您這一句‘不知道’豈不是把所有真誠和您合作過的人一棒子打死了！這會不會傷害到合作人的感情和權益！”“……”“他們有什么感情和權益，我傷害他們……”“都想拿我的假畫去賣錢……”“都是別人傷害我的……”電話掛斷。
很能理解畫家受傷的心理和他心中的無奈。在眾人眼中的“名家”都是風光無限、花團簇擁、高不可攀的代言人形象，藝術圈里的“名家真跡”可以賣高價錢，這便導致人們有了這樣一種心理：仿作如果“亂真”便可獲取高收益，但后果便是給創(chuàng)作者本人帶來極大傷害！大家可能知道，“假畫”分兩種：一種為“自稱假畫”者；另一種為稱“此作為真品”者。前者客觀地看可以是一件好事，喜歡名家作品卻買不起的人，可以通過此渠道了卻心愿，情有可原；后者則是違權，侵犯作者著作權；從反面說，這讓人痛嗤。后者給創(chuàng)作者帶來的傷害是他們沒有想到的，甚至讓畫家對現(xiàn)在的社會及藝術品市場產(chǎn)生一種錯誤的認識：“全是假畫”、“他們全都為錢而來”、“市場沒有真的，只有從我手里……”、“你們登的作品，我不知道是真是假……”云云，甚至扭曲事實，但事實情況是創(chuàng)作者每天也在與人交往，他的真作每天也還在市場上流通，甚至也還是有很多，只因畫家害怕受傷害而封鎖了自己的心靈，導致市場上做實事的人，卻也難免跟著一同遇難，反受其傷，不能不說這是一種惡性循環(huán)。
畫家固執(zhí)，源于受傷太深，有了怕受傷害的心理慣性，才會在確有此事時，習慣性的反駁事實，連鎖效應便會觸及真正合作者的利益。中國自古以來，就有“觀其畫，品其人”之說。畫得好的人比比皆是，然既畫得好，人品修養(yǎng)又值得稱贊者，作品才會流芳百世。當一個人名氣夠大，作品夠好，人們公認他是某一領域內的形象代言人時，他個人代表的形象已經(jīng)不是他自己，他說出的話也不再是他個人的話，而是代表著一個群體的聲音，一個領域內所發(fā)出的聲音。名氣越大，看問題的角度越客觀，別人的評價是與非、好與壞，對他而言已是身外之物，一心創(chuàng)作，提高技法，便是自己最好、最真實的寫照。
如何投資？創(chuàng)作與創(chuàng)新，孰重孰輕；價值與價格，因何而定。
當今藝術品市場沒有形成穩(wěn)定的格局，也有一定的原因，拋開歷史原因和發(fā)展時限，縱觀時下，目前世界公認的三大暴利行業(yè)，房產(chǎn)、股市、藝術品投資各占一隅。但是這里提到的藝術品投資與市場上流通的書畫作品相比而言，還是有區(qū)別的。藝術品投資投的是有藝術價值的真作，是少數(shù)人參予的；而市場上流通的假畫指的則是面向整個社會，誰的畫有價值賣價高，假畫流通性就強，市場有多大需求，假畫便有多大的量，這是多數(shù)普通人都可參予的。社會在進步，人們的消費意識在提高，審美價值觀也在不斷更新，假刊物、假畫、網(wǎng)站假畫的出現(xiàn)，社會趁勢使然，找到自己的準確定位至關重要。不要說市場害了誰，而要說在平等的機會和條件下，誰更明白自身。
自古至今，藝術家的概念一直是創(chuàng)作者的代名詞，講究個人修身素養(yǎng)，反思自己創(chuàng)作的時間多于關注市場。師古人，法造化，若是一味重復原地踏步，從另一種意義上可以理解為藝術創(chuàng)作的死亡！相對于這樣的作品和作者，其藝術價值只能代表某個階段，卻不能代表其投資價值極高？人們在看一幅作品的時候，會去分析作者的生平經(jīng)歷，很多時候作者前期、中期、晚期的作品風格是有所改變的。也正是因為作者的不斷創(chuàng)新、不斷進取的藝術精神，人們對作者的崇敬之情也越來越高，名氣隨之越來越大！有位朋友說得好：“畫家xxx先生把自己關在象牙塔里，一心追求創(chuàng)作、畫畫，你看他二十年前的作品和他二十年后的作品相比較，反差多大！”再看蔣兆合的藝術心得：“于茫茫的沙漠中，看看那慢慢奔走的駱駝”、“當炎威烈日的時候，聽聽那不可忍受的苦蟬?！庇|動他靈魂的是藝術家所飽受著的孤寂與空寥，這是藝術創(chuàng)作者必經(jīng)之路，尤其是苦于無創(chuàng)新之時所受心靈煎熬之苦?！坝谑俏抑溃行┤耸切枰煌肟嗖鑱頊p渴?！薄啊绻淙?，我當竭誠來烹一碗苦茶，敬獻于大眾之前，共茗此盞。”什么叫大家？真正能夠為藝術而傾情奉獻一生，默默無聞的工作者，心容萬物，一生只為一創(chuàng)作，這樣的人才能稱得上大家，人們銘記！
現(xiàn)在市面上炒得很火，畫價讓人驚嘆的一位畫家，經(jīng)常在中央電視臺做節(jié)目，大家有注意過他的作品嗎？再多問一句：有創(chuàng)新嗎？這里不攙帶任何個人觀點，只是拿來做個例子。開篇語講話的人也是“名家”，他的作品為什么假畫多？一方面也與創(chuàng)新有關，你總在研究自己的創(chuàng)作心得和體會，總在追求藝術水準的提高，別人再怎么仿是仿不過你的。反過來，因為怕被別人仿，就把外面的市場一下子全否定了，這種觀點也是有些偏激的。原因為何？不做深究，但肯定也與自身素養(yǎng)有關。所謂真正有投資價值的藝術品，必須是摒棄了社會名利以外，一心一意鉆研本土，懂得反醒與自知，具有極高造詣的藝術創(chuàng)作者。請注意，不是某行業(yè)內領導、某領域內家族、某院校內高層、某某人某某關系，但凡借助外力以達“天價”的作品均值得仔細推敲。
反思現(xiàn)在，展望未來！
吳冠中先生去世，中國美協(xié)沒有公布，中央美院沒有動靜，只有美術館借助"吳冠中藝術展"展出吳老作品聊慰人心，華君武先生的牌子大大地放在美術館展板上方，我們且不說其中內涵，但通過幾天內展館內人們對吳冠中先生的評價，可以看得出吳老清寂的身影一直在人們的心中回蕩著。或許他的藝術地位不是特別之大，或許他的藝術作品不是非常之高，或許新時代的潮流中沒有多少他的聲音，但他是在固守著中國傳統(tǒng)文化的根脈，人們對他是尊敬的！吳冠中從事美術教育以來，從出國留學到回國任教，一直希望能夠把中國的國畫和西方的油畫結合起來，一直在尋求著突破與創(chuàng)新，與時俱進，書畫亦然。至于吳冠中先生不認同現(xiàn)在社會上的某些觀點，也是有一定理由的。
文章是以某畫家的言詞開頭，因何結尾提到吳老先生，叨擾吳老在天之靈，小生心中深感歉意，主要是想強調吳老的心態(tài)正直而難得，能以身作則地在藝術界內中軸線上保持中立，做好自己，他是中國傳統(tǒng)精神的脊梁，必須要提。當代藝術“名家”因何有“心病”？如何“治愈”？這些問題是與中國傳統(tǒng)文化道德是分不開的，留下問題讓有心人深思。然人無完人，有人講吳先生說話比較尖刻而準確得罪了中國美術界官方什么人，我們且不談細節(jié)敏感之話題，如果因為幾句話觸及某些人的利益關系或面子問題，就去否定這個人的藝術成就？這是文明禮儀之國的國人表現(xiàn)嗎？何況我們自己都不能保證一生會說什么不對的話，做不對的事。無名還是有名，如果社會多一些寬容，心中多一些寬容，創(chuàng)作者多一些寬容，是不是也能還社會一個公正，還藝術家一個公正，還藝術市場一片藍天。打擊惡意“蒙騙者”，積極鼓勵違權者，容許人們喜歡他們喜歡的東西，哪怕是贗品，容許畫家維護他們自己的創(chuàng)作，哪怕是網(wǎng)站上的一幅電子照片。中國的藝術品市場走向正規(guī)和成熟勢在必得！
我們每個人心中都有一片自留地，是否能如吳冠中先生一樣身處鬧市仍固守藝術家園里的清寂？如他者，幾人？值得深思。小生不才，借吳老一段話結束本文，吳老藝術精神傳承共勉：
“畫家走到藝術家的很少，大部分是畫匠，可以發(fā)表作品，為了名利，忙于生存，已經(jīng)不做學問了，像大家那樣下苦功夫的人越來越少?！?/p>
“整個社會都浮躁，刊物、報紙、書籍，打開看看，面目皆是浮躁；畫廊濟濟，展覽密集，與其說這是文化繁榮，不如說是為爭飯碗而標新立異，嘩眾唬人，與有感而發(fā)的藝術創(chuàng)作之樸素心靈不可同日而語。藝術發(fā)自心靈與靈感，心靈與靈感無處買賣，藝術家本無職業(yè)?！?/p>
“最重要的是思想———感情。感情有真假，有素質高低的不同，有人有感情，但表達不出思想。我現(xiàn)在更重視思想，把技術看得更輕，技術好不算什么，傳不下什么。思想領先，題材、內容、境界全新，筆墨等于零。” |
