海報
霜月十二，中畫廊?北京繼首展《序：節(jié)奏》后將推出中國“70后”藝術(shù)家聯(lián)展《累積》，由著名藝術(shù)評論家方志凌提供學(xué)術(shù)支持，參展藝術(shù)家包括陳彧君、康海濤、李繼開、李青、王亞彬和尹朝陽。生于時代與時代的交接點(diǎn)，在波詭云譎的現(xiàn)實(shí)變幻與吐故納新的精神思潮之交鋒下，這一代人的迷茫與希冀，堅(jiān)守與放棄，躍然架上。
文／方志凌
本次展覽所挑選的六位藝術(shù)家，都是中國“70后”群體的重要代表。到現(xiàn)在，他們都在各自的成名期之后，又經(jīng)歷了個人復(fù)雜的藝術(shù)演化，但對“繪畫性”的執(zhí)著、向更復(fù)雜的傳統(tǒng)視覺資源開放的態(tài)度、以及以個人精神體驗(yàn)為核心——而不是以種種流行的當(dāng)代觀念為依據(jù)——的內(nèi)在表述，卻是他們一直堅(jiān)守的藝術(shù)準(zhǔn)則。
置身精神權(quán)威缺失的時代，以個人獨(dú)立的精神體驗(yàn)見證深刻的社會變革，而他們不拘一格的藝術(shù)表達(dá)又能早早受到“慧眼”的關(guān)注，這是他們的幸運(yùn)；但他們卻由此更深切地體驗(yàn)了現(xiàn)實(shí)的荒誕、心靈的孤獨(dú)與價值的虛無，并且，在他們逐漸淘盡“70后”的青春氣息而展現(xiàn)出更復(fù)雜的精神體驗(yàn)、更成熟的藝術(shù)氣質(zhì)的時候，卻必須承受注定要來的更深的質(zhì)疑，這是他們的不幸。然而，從另一個角度看，這些幸運(yùn)或不幸，都是不斷驅(qū)使他們以更深刻的洞見，更有力的語言，創(chuàng)作出更激動人心的藝術(shù)作品的珍貴養(yǎng)料。
在這個中國當(dāng)代藝術(shù)的內(nèi)在價值重新備受質(zhì)疑的轉(zhuǎn)捩時期，他們這些充滿洞見與活力的當(dāng)代繪畫作品，不僅是他們個人藝術(shù)探索的“累積”，也是一個新藝術(shù)時期的重要“累積”。