被湘學(xué)大師王湘綺譽(yù)“乃唐人絕句之上乘”的李頎詩：“為政心閑物自閑，朝看飛鳥暮飛還。寄書河上神明宰，羨汝（爾）城頭姑射山。” 在白石老人的筆下成就了行筆飛揚(yáng)的篆書精品。此幅書法目前收藏在美國華盛頓的弗利爾美術(shù)館，是美國猶太人安思遠(yuǎn)（Robert Hatfield Ellsworth）捐贈給弗利爾美術(shù)館書法品中的一件珍品。 白石老人的書法以行、篆最為人們所稱道，而這幅篆書體現(xiàn)了他書法中的幾個特點(diǎn)，故在此僅以篆書論之。 其一，字有畫意。著名評論家郎紹君先生講齊白石書法：“字有畫意，是齊白石書法的一大特點(diǎn)。”字有畫意，畫存書風(fēng)，齊白石詩書畫印相互配合、彰顯，形成完整的藝術(shù)創(chuàng)造和審美特色。從此幅書法來看，字的結(jié)體隨意和行筆流暢，結(jié)體的張弛、欹斜、多姿明顯得益于他對繪畫構(gòu)圖的理解，巧拙之中有著精心的設(shè)計，似欹反正。結(jié)字大開大合，結(jié)體上疏密對比強(qiáng)烈，他對篆書的疏密形式把握能力在近現(xiàn)代書壇無人能出其右，這也是與其身為畫家有關(guān)。齊白石又將篆書書寫成含有篆刻的構(gòu)成意味，和篆刻相得益彰。其用筆改方起為圓起，改尖收為平出，轉(zhuǎn)折加重頓筆，縱橫涂抹，不與點(diǎn)畫細(xì)微處斤斤計較，既有秦篆的雄強(qiáng)樸厚，又有以古為今的生氣。在老人筆下篆書整體氣息剽悍矯健、氣勢雄偉。使篆書這個古老的書體在他手中變得生機(jī)勃勃。 而作為“字有畫意”的“畫家書法”在書法尤其在書意上與“書家書法”有著明顯的區(qū)別，“畫家書法”的代表人物，如金冬心、鄭板橋等注重“神”意，將畫的“寫意”融匯于法書之間，往往產(chǎn)生出形神兼?zhèn)洹⑸癫娠w揚(yáng)的作品。從“書家書法”相對應(yīng)的“求法度”、“尚形質(zhì)”到“畫家書法”的“求神采”、“講畫意”是一種藝術(shù)追求的進(jìn)步。不講今天，就是古人論書法也提出：“書之妙道，神采為上，形質(zhì)次之，兼之者方可紹于古人。”而齊白石恰恰是一位重視“神采”與“形質(zhì)”的大家，可貴的是他還是“兼之者方可紹于古人”的，游離與“似與不似之間”真正頓悟的藝術(shù)大家。古人的技法和觀念一經(jīng)老人之手的融洽，便都吐納了自我的氣息：暢適縱肆而大開大合，疏密對比，反差強(qiáng)烈。這些綜合因素，共同構(gòu)成了其篆書體勢的瞟悍、矯健，陽剛式的美，“齊篆”是繼吳昌碩“石鼓書法”之后，獨(dú)一無二的一種大方美的典范。 在追求“神采”的同時，老人“以俗為雅”的審美理想也反映到他的書法中，雖不如畫和詩那樣顯見，但在齊白石老人的書法作品上還是隱約體現(xiàn)出來的，那種跳躍在書體勢上的“放”的意韻之美，的確是令人感動的。他的篆書作品多夾雜隸、行和草的筆意。從這一方面來說，他和鄭板橋又有聲息相通之處，只不過鄭所表現(xiàn)的是以行意為主，而齊白石以篆意為主罷了，齊氏篆書實(shí)際上也是“六分半書”。如此幅行筆十分流暢，是“畫人之書”的典范。這種帶有“吶喊”型的“飛揚(yáng)”如行書用筆的篆書，也只有在老人的筆下才會有這樣的生命，這種帶有畫意性的書體確成就了老人篆書的獨(dú)特性。 其二，無法之法。他講“我書意造本無法”，那是他強(qiáng)調(diào)在書法創(chuàng)作中自立門戶，不依傍前人的原創(chuàng)意義，但并非真的“無法”。在品讀中感到的是篆意，也是有章可循，但又是前無古人的寫法。老人書法師承的軌跡是老生常談了，但又是不得不談的話題。老人的篆書主要取法于印章和東漢、魏晉南北朝之際兼有篆隸結(jié)體與韻味的碑版。齊白石中年時曾認(rèn)真用朱筆勾臨趙之謙的《二金蝶堂印譜》，為了學(xué)習(xí)治印，也是由此入門識別篆字。他的篆書字體不是規(guī)范的小篆，也未上溯到金文甲骨，而是在篆隸相間中抒發(fā)豪邁、放逸、自由創(chuàng)造的精神意趣。由于書法觀念上受到清人尚碑風(fēng)氣的影響，所以用筆上多側(cè)鋒方筆追求碑意，齊白石在藝術(shù)見解上最推崇“獨(dú)造”，并且身體力行。他曾說：“刻印，其篆法別有天趣勝人者，唯秦漢人。秦漢人有過人處在不蠢，膽敢獨(dú)造，故能超出千古。余刻印不拘古人繩墨，而時俗以為無所本，余嘗哀時人之蠢，不思秦漢人，人子也，吾亦人子也，不思吾有獨(dú)到處，如今昔人見之，亦必欽仰。”因此，他的篆書雖然基本上是合乎篆法的，但其筆意有著與傳統(tǒng)篆書卻有著許許多多的不同，非平正端莊的書體，非上下一致的運(yùn)墨，非粗細(xì)相近的筆線……李邕有句名言，叫“學(xué)我者死，似我者死”。這句話為齊白石所沿用，成為終身不二的金科玉律。他的“齊氏篆法”也真是思想和實(shí)踐的范例。 其三，膽敢獨(dú)造。研究齊白石，最關(guān)鍵之處是要看到他在詩、書、畫、印這四個相關(guān)藝術(shù)門類之間的吞吐，由此才能揭示其篆書的內(nèi)蘊(yùn)與審美價值。他的詩、書、畫、印在審美學(xué)上相互依存，書印猶出一體。他把視點(diǎn)定在鮮為人取法的奇古恣肆、凌厲險絕一類的《天發(fā)神讖碑》，取法秦漢急就的隨心，從中采挹屬于自己的美感表現(xiàn)。齊白石書法最難能可貴的是其從古代書體中提煉出的樸野之氣，“衰年變法”之后的作品更映照著他的本心。在他眼中，藝術(shù)本是痛快事。這可從他的詩、書、畫、印和方行舉止中進(jìn)一步了解。 齊白石之所以成為齊白石，其中重要的一點(diǎn)是他永遠(yuǎn)保持著藝術(shù)家可貴的良心，以及作為一個有性情的畫師那種大愛大惡的“是非”之感。他的這些特征感動了自我，更感動著愛他的人們。有人講：“老人爛漫天真、體物入微、禮贊生命幾乎是他一生藝術(shù)的永恒主題。沒有‘愛’，便沒有齊白石；沒有執(zhí)著的個性之‘愛’，也沒有齊白石。齊白石是用‘愛心’自如地歌吟他的詩、書。畫、印的。因此，如果我們不能以童稚般的‘天心’與‘真眼’去貼近這位藝術(shù)家的心靈，我們就很難理解乃至熱愛他的藝術(shù)。”畫如其人，文如其人，書更如其人，在他飛揚(yáng)的篆書中，我們看到了一個痛快瀟灑的大師…… |
