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《植物共和國》局部 節(jié)泓，你好！ 前段時間因為要安排明年的一些事情，討論被延誤了，現(xiàn)在繼續(xù)。先從回答上次問題開始吧。一、提到個人經(jīng)驗公共化或者公共經(jīng)驗個人化，其實算是一個應(yīng)對策略，因為這兩者我都不相信，不是針對經(jīng)驗和公共性的真實性，而是質(zhì)疑這兩者的關(guān)系，是不是我們真的要去面對的？對于一個藝術(shù)家而言，政治意味如何發(fā)現(xiàn)和選擇真正的問題。二、“平行系統(tǒng)”的說法也是有針對性的。面對越來越可疑的專業(yè)跨界和學科交叉，這種全球化關(guān)系整合后遺癥，除了相互方法的簡單挪用外，到底有哪些新鮮的價值？“平行”至少是一種放開的態(tài)度，索性等著，別把真的可能性嚇跑了。三、上來先畫一個大范圍是自我提醒：創(chuàng)造中的觀念滑移是必然的，從一件事，一個想法，滑移到另一個東西上去；另一方面也是要把自己擱在系統(tǒng)之中，既然角度的差異是想像出來的，倒不如向它靠攏。如何對這個展覽保持距離，是我建立新的“關(guān)系”的開始。先寫這么多，下次就具體過程和作品繼續(xù)探討。 ????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????? ?????? 石青 石青，你好。 首先，你的意思是認為個人經(jīng)驗和公共經(jīng)驗不可轉(zhuǎn)換，是兩者之間缺乏互通的可能和理由嗎？若是如此，我們可能需要有一些具體的實例來展開，避免太抽象地探討問題。接著，對于“平行系統(tǒng)”的補充，你例舉了專業(yè)跨界和學科交叉，并提出了你對這種研究和實踐的懷疑。我對這點持不同的意見。比如在教學上，我一直推行跨學科跨領(lǐng)域的研究，而不把一個課題和實踐固塞在某一個具體的專業(yè)領(lǐng)域當中。在課題的推進過程中，我認為，只有與其他學問有了交叉才能真正地做到“開放”。這樣的“開放”是實際意義上的開放，不僅僅是方法論的互相借鑒，更有利于建立有脈絡(luò)、有層次的研究語境，可交流的研究平臺，以及有效的自我評估機制。最后，關(guān)于范圍和焦點的問題，很想聽聽你通過作品來說說你要建立的新“關(guān)系”。 ????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????? ??????? ?? 節(jié)泓 節(jié)泓，你好！ 上次談到對跨界認識和理解不同，這是很正常的，世界的復雜性提供了多角度的觀看可能，與其成為某種認識正確性和唯一性的捍衛(wèi)者，不如成為它的實踐者和推動者，就像之前說到的，搭建共存的“平行關(guān)系”。談?wù)勎揖唧w工作的想法。 一、首先，植物肯定不是創(chuàng)作素材和內(nèi)容，是想借助植物這個復雜的集群來做執(zhí)行框架：從殖民歷史，尤其南太平洋殖民史、植物分類學、植物園系統(tǒng)、經(jīng)濟作物的全球貿(mào)易，甚至中國花鳥繪畫幾個角度平行展開，彼此不分主次，沒有結(jié)構(gòu)秩序，依照各自慣性滑行，最后在展廳完成一個地理意義上的會合。 二、這樣一堆作品放在展廳，按照當代藝術(shù)的觀看習慣，觀眾主動去尋找它們之間的線索及其中意義（或者是我們常說的觀念），而且觀眾想找就一定找得到的，因為大家都受過格式塔訓練。但在藝術(shù)家這里，意義實際是沒有會合的，甚至都不是嚴格意義上的創(chuàng)作完成，按部就班地去縱容每個主題的慣性。視覺和方法上不主動整合統(tǒng)一，不主動劃清邊界，不主動融合對應(yīng)，不主動建構(gòu)對話，就是上次說的“平行關(guān)系”，甚至作品完成的敞開尺度比起點預留的還要大。 三、我把這種“平行關(guān)系”當作斗爭手段，要針對的是當代藝術(shù)日益內(nèi)縮的體制標準——一個觀念清晰的，易分類的，可以被資本主義生產(chǎn)標準識別的藝術(shù)權(quán)力體系。在科學主義剪裁和基督教潔癖的反復清洗下，當代藝術(shù)儼然成了一個看上去物種豐富同時擁有清晰秩序的世界花園或植物園；而作為植物的原生地，卻是秩序視野之外熱帶雨林，卻是自治的，非權(quán)力規(guī)劃的，自我淘汰的，平行生長的野生機制，遵循著另一套生存規(guī)則。在那里，生長先于組織，實踐先于觀念，沒有預設(shè)的造型和規(guī)劃，就像每天對待畫布一樣，只有在把畫布涂抹遮蓋后才能找到畫面的編碼方法。四、南太平洋島嶼的那些植物早就存在于上古了，當?shù)赝林簿幙椓讼鄳?yīng)的認知系統(tǒng)。但在近代建構(gòu)的世界和歷史中，似乎只有經(jīng)過西方的那些探險家、傳教士和博物學家們科學譜系的分類，才有了物種存在的意義。正如今天的當代藝術(shù)也是這樣的分類視野：只有進入當代藝術(shù)植物園的視線，被鑒定、冠名和陳列，才有體制中的價值意義，與這種分類暴力的對抗不是去占領(lǐng)植物園，而是回到熱帶雨林，回到野生里去。五、去秩序地創(chuàng)作被迫要面對復雜的對象，這也恰恰還原了現(xiàn)實的本來面目，就像物理上的測不準定律一樣，你無法獲得遞進而精確的意義和價值，甚至問題本身，只能保持一種虛焦的，有距離的，動態(tài)的觀看方式，野生雨林的小徑是交織的，變化的，生長的，無論觀察和行走都必須舍棄現(xiàn)成的地圖以及預設(shè)的目的。六、展覽現(xiàn)場就是這樣的堆積和呈現(xiàn)：大概四十到六十件作品，大小不一，主題繁雜，起點或材料都來自植物，每個作品都是結(jié)尾開放的半成品，準備布置成一個無法傳統(tǒng)觀看或完整觀看的展示。在展覽前，思路和執(zhí)行一定還在游走，直到線索最終落實，形成事實，形成歷史。 ?????????????????????????????????????????????????????????????????????????? ? 圣誕快樂！ ?????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????? ??石青 |
