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WorldArt：你借用了舞臺、燈光效果的神秘氣氛營造了一個行為過程，這個行為過程體現(xiàn)了你本人對藝術(shù)圈的疑問？

曲健雄：每天持續(xù)不斷的繪畫再生產(chǎn)，不是在拼現(xiàn)場的視覺鏡頭而是希望將展覽直接演繹成演說“公共意見”的一個前沿領(lǐng)地，以個人化的水墨訴求，進行一場試圖超越繪畫經(jīng)驗主義的談話。在著力張揚作品的反諷語義的同時，重點放在藝術(shù)創(chuàng)作過程全要素的呈現(xiàn)，然后還原一個臨摹自己即有水墨畫作品行為的現(xiàn)場。其實真正的疑問是，繪畫在當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域還有沒有一種原創(chuàng)精神，在當(dāng)下文化里面還是不是一種創(chuàng)新行為？它會不會已成為一種手工的，費時、耗神、耗力的一種重復(fù)性勞動；如果是的話，那會不會變成一種消費社會的一種副本文化，帶上了亞文化的特征。我做這個作品的另外一個構(gòu)想，是如有媒體采訪，我一定以山寨的形式來回答提問，我用短信方式曾發(fā)給策展人說本人將在展覽期間，對所有雜志媒體訪談一律全部連“抄”帶“偷”《專利的海盜》一文，一是想從新演繹一把山寨版的作品評論，二是想告訴諸位“創(chuàng)新雖然不太靈，但山寨起來可個個都是高手。

WorldArt：這個“山寨”是對你作品的延續(xù)。

曲健雄：“山寨”的概念血脈是否定性，封存的是現(xiàn)代社會的一種異化現(xiàn)象，展覽好像重新拼貼了一場昏暗的宗教現(xiàn)場走秀，獵殺的視角更像是對當(dāng)下中國“山寨”文化的拷貝和冒犯的合謀。到過現(xiàn)場的很多朋友覺得有震撼力，這其實僅僅是視覺的質(zhì)量，并不是它的語境焦點，往前推，也就是說在作品審美功能之外再提供一種公共知識分子的立場，設(shè)定的是如何去承擔(dān)批判與啟蒙的權(quán)責(zé)。藝術(shù)不可能改造社會，但是起碼對這個社會有一定的監(jiān)督作用和提供一定的良知示范，這也許是社會的進步、藝術(shù)的進步。因為藝術(shù)家開始給了自己一個喘息的機會，開始進入公共領(lǐng)域，關(guān)注公共問題，然后行使自己的公民權(quán)利。

視覺革命不僅僅是媒體的解放，也是觀念的一種解放，但是一定要介入某一種維度。在美院學(xué)生經(jīng)常問我什么是當(dāng)代藝術(shù)？拉回一種聲音，你只要做出好的東西，能夠打動人，就是當(dāng)代藝術(shù)。其實也可以說，當(dāng)代藝術(shù)和現(xiàn)代藝術(shù)最大的區(qū)別，即前者不是在現(xiàn)實之外再營造一個非現(xiàn)實的社會，所以海盜精神就是否定與破壞現(xiàn)有的的規(guī)則，而創(chuàng)新與顛覆傳統(tǒng)，其實驅(qū)動的是變革與替代，其實面對未知，面向未來，我們只要用心時時可以目中無人，我們處處可以節(jié)外生枝，另起爐灶，我們要擺脫的是約束與壓抑，解放的是個人。其實“大石濤”，“小石濤”，“大杜尚”，“小杜尚”，已在藝術(shù)史上造成一定的碎片副作用。因為這樣下去，肯定一代比一代委瑣，一代比一代缺乏生命力。過去我們可以說這個人有才能，因為才能意味著創(chuàng)造。但是進入當(dāng)代藝術(shù)，我覺得還應(yīng)該在上下文發(fā)生斷裂的基礎(chǔ)上存有另外的一套判斷系統(tǒng)和全新的游戲規(guī)則。

WorldArt：回到作品本身來講，您剛才說對社會的批判性介入，其實您在08年已經(jīng)做了很好的示范，我們剛才談到濱海國際機場對您的雕塑作品的拆除，強暴拆除后你做了《關(guān)于一次被拆的暴力事件》的作品，很好的體現(xiàn)了當(dāng)代藝術(shù)所謂的特征和熱情，這個事件跟這個作品的關(guān)系，你怎么樣來考慮的？

曲健雄：我覺得當(dāng)代藝術(shù)它不是一個修身養(yǎng)生的工具，也不是一種順從的修煉方式，更不是崇拜與現(xiàn)實無關(guān)痛癢的審美，所以不能回避藝術(shù)批判的力量。至少我是這樣的認(rèn)為。傳統(tǒng)藝術(shù)是一種審美的批判而當(dāng)代藝術(shù)是一種社會的批判的審美。

WorldArt：對，它的社會性大于它的審美性?；氐侥淖髌繁旧?，畢加索曾經(jīng)說過“好的藝術(shù)家是抄，偉大的藝術(shù)家是偷”，那我們現(xiàn)在最好的藝術(shù)家是不斷的又偷又搶，海盜精神，就是這樣可以理解？

曲健雄：可以這樣理解。應(yīng)該再發(fā)展一步，探險探索和一種劫掠式的又偷又搶，當(dāng)然指的不是紅海專利的海盜，而是跨過紅海進入藍(lán)海的“海盜”。因為只有跨過專利的紅海競技，競爭的藝術(shù)家才能面對一個自主創(chuàng)新的藍(lán)海，這個藝術(shù)的藍(lán)海往往就是當(dāng)代藝術(shù)的開放領(lǐng)域。

WorldArt：這樣理解蠻有意思的。反思您本人藝術(shù)創(chuàng)作歷程和您現(xiàn)在行為作品的關(guān)系，從您最早去國外學(xué)習(xí)到現(xiàn)在，您的思想過程在不斷嬗變，在不斷嬗變的同時，您的作品呈現(xiàn)出自己的質(zhì)疑、茫然。這次的現(xiàn)場行為只是一個意象的過程。

曲健雄：如同按照履約一樣每天在公共空間復(fù)制自己的作品，表面上是對一種自我剽竊的質(zhì)疑與反諷，但我真正關(guān)切的仍是一種文化創(chuàng)新的可能性，中國當(dāng)代藝術(shù)的精神生產(chǎn)模式，我認(rèn)為應(yīng)從一種所謂的中國學(xué)標(biāo)準(zhǔn)回到中國問題的具體意境。另外現(xiàn)實主義也不等于中國當(dāng)代藝術(shù)。但是，希望我們也不做西方視角下所謂的中國當(dāng)代藝術(shù)，即國際社會指認(rèn)的中國制造的藝術(shù)。因為西方選取中國當(dāng)代藝術(shù)往往從現(xiàn)實主義和獵奇的角度出發(fā)的，而不是從現(xiàn)代主義出發(fā)，我用的語言只能說涉及了水墨，選擇了熟悉的語言對我來說只是打造觀念實體的一種媒介選擇。也許下一個作品，我會利用裝置、影像、行為。這個作品還有一個想法，就是拒絕對畫面具體內(nèi)容做解釋，把觀看權(quán)利交給觀看者，觀看者可以介入、解讀、否定、欣賞，讓觀看者把握一種新的觀看權(quán)。