凝視中國當代寫實繪畫的過去與現(xiàn)存，也是幾經波折后在向著更多元的思考方向延續(xù)。同時也見證著中國社會的發(fā)展在美術史當中的景象，這也是藝術一直脫離不了的一種創(chuàng)作方式。從一種社會公共性的集體行為到一種個人的情感表達，中間勢必經歷了社會與時代意識形態(tài) 的洗禮，反饋給當下社會人群一種對于現(xiàn)實生活狀態(tài)的思考，這對于藝術的表達也必然會經歷轉變。站在二十世紀八九十年代這樣一個分水嶺式的時間點上，西方現(xiàn)代與后現(xiàn)代文化為中國寫實繪畫提出了新的判斷，革新與延續(xù)變的更為重要。這段時期的寫實繪畫藝術在當代語境中表現(xiàn)為各種形式，也就是“寫實繪畫的語言形態(tài)”。當代寫實繪畫在選題內容上更為自由，更關注與個人的情感表達和身邊的生活細節(jié)所感化出的情感敘述，繪畫所轉變的形態(tài)意味著比形式、單一的寫實技法有著更大的覆蓋力和靈活性，從而獲得一種不膩陳規(guī)的自由，這也體現(xiàn)著當代寫實繪畫具有嶄新的生命氣象和可以沿承的藝術價值。

寫實繪畫經過了長時期的探索與流變，誕生了如艾軒、楊飛云、王沂東、徐芒耀、陳衍寧、郭潤文等著名的中國寫實繪畫藝術家，見證了中國當代寫實繪畫的發(fā)展。從創(chuàng)作的情致到對于情感的知覺性思考都附帶著自由性，在作品中衍生出了一種時代的人文主義氣息，擴散了內在的藝術感化，呈現(xiàn)了一種現(xiàn)世生活的個體審美，從而也注定了他們成為中國當代寫實油畫中的代表性畫家。

這種從80年代之前的嚴肅的政治性的、英雄主義式寫實繪畫，到之后的現(xiàn)實主義和浪漫主義的、人文性的情感思考的表達，都是伴隨著中國改革開放的浪潮，西方思潮引入中國，一些現(xiàn)代或后現(xiàn)代寫實主義畫家的作品也先后被介紹到中國，如懷斯、洛佩斯等，對中國藝術家產生了一定的影響，使得中國寫實繪畫踏入新的思考維度。

中國寫實繪畫約從2002年開始，一直被推向邊緣化，在這個時期，中國寫實繪畫在一種方向性的選擇上就變得尤為重要。在這樣的環(huán)境下，“中國寫實畫派”的成立為中國寫實繪畫爭得了一席位置。“中國寫實畫派”的最初是由艾軒、楊飛云、王沂東，發(fā)起成立的“北京寫實畫派”，當時共13人，后來陳逸飛加入其中。在接受陳逸飛的建議后，于2005年3月，正式更名為“中國寫實畫派”，成員也由當初的13人擴大到30人。“中國寫實畫派”至今已成立了八年。不管“中國寫實畫派”是否能能夠代表中國寫實繪畫的現(xiàn)狀，但是在當下，“中國寫實畫派”已經充當著中國寫實繪畫的標桿。

寫實畫派的藝術家在當下的拍賣市場中足以獨立支撐局面，當我們觀看藝術市場，寫實繪畫也成為了不可回避的市場焦點。即使在幾次市場的最低谷，救市的也總是寫實油畫。寫實繪畫有著普遍的審美傾向，寫實繪畫在市場中的狀態(tài)也一直是平穩(wěn)的，這吸引著更多的收藏關注，使得本來就穩(wěn)定的收藏群體更加鞏固。

通過一種回看、梳理，我們不可否認社會環(huán)境對于寫實繪畫的面貌影響。那站在當下，寫實繪畫的當代性體現(xiàn)，對于藝術家來說，可能呈現(xiàn)一種個人的文化反應，但對于我們而言，需要做的是一種對于整體樣貌的抽理。

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