“關(guān)注現(xiàn)代人的思考、追求傳統(tǒng)技術(shù)上好的東西，這是我的藝術(shù)創(chuàng)作的目的。”

從“表欲”再到作品的“再現(xiàn)”總會(huì)是一種穿越藝術(shù)家多層思緒空間的實(shí)踐過(guò)程，而這種表述所到達(dá)的程度是創(chuàng)作者兼具思考者對(duì)于藝術(shù)的內(nèi)在沉淀高度的體現(xiàn)。所以說(shuō)一種思考性的體現(xiàn)總會(huì)是作品內(nèi)在先行的東西，而作品的呈現(xiàn)或者說(shuō)是敘述心境的直接程度更是堆砌著如此多的積累。面對(duì)“中國(guó)寫實(shí)畫派”代表性藝術(shù)家徐芒耀的繪畫，讓我們會(huì)多了一份超乎時(shí)代、高于生活的具象之外的表現(xiàn)性的東西，建立的反向思考性會(huì)讓人產(chǎn)生質(zhì)問(wèn)，不得不讓我們反饋到他是中國(guó)寫實(shí)繪畫中少有的表現(xiàn)現(xiàn)代寫實(shí)會(huì)畫的藝術(shù)家。

靜觀徐芒耀的繪畫，有種從寫實(shí)、細(xì)膩的安靜中撤回到一種可以讓時(shí)間交錯(cuò)的荒誕，多了的是思考空間。畫面中總會(huì)挖掘到幻想和現(xiàn)實(shí)糅合在一起的時(shí)間“斷續(xù)”，充斥于我們想要得知的卻無(wú)法直觀的“動(dòng)境”中。這些都見(jiàn)證了他從他的創(chuàng)作之路的打開(kāi)式的前行，而在過(guò)去的文化開(kāi)放的時(shí)代，所有的再現(xiàn)都是經(jīng)歷著反思的洗禮，并不是盲目汲取，去制造這種文化的堆積。這些年恰恰也是徐芒耀抽理自己對(duì)于過(guò)去作品的陳述，而在向有沖突和矛盾的多重世界去探索。

從他的影響甚遠(yuǎn)的作品《我的夢(mèng)》來(lái)看，在當(dāng)時(shí)立刻震驚了油畫界，這是對(duì)于他當(dāng)時(shí)受國(guó)外超現(xiàn)實(shí)主義繪畫文化思考后的自身沉淀。而這之后的種種對(duì)于現(xiàn)代性的理解，塑托出他作品的冷靜的荒謬感，而這種突破式的主動(dòng)呈現(xiàn)，不難想到他曾經(jīng)表述的話“美術(shù)史上，視覺(jué)方式上的每一次突破和提出新理論并被共識(shí)時(shí)，即是一場(chǎng)美術(shù)史上驚天動(dòng)地的革命，它推動(dòng)并促進(jìn)了繪畫的變革與發(fā)展”。而他的這種態(tài)度，似乎更貼切于中國(guó)當(dāng)代寫實(shí)繪畫對(duì)于未來(lái)延續(xù)的一種陳述。

“藝術(shù)原本歷經(jīng)幾個(gè)世紀(jì)確立了它的評(píng)判體系和標(biāo)準(zhǔn)，在20世紀(jì)初驟然打破了規(guī)矩，藝術(shù)經(jīng)受一百年的翻騰與突變，今天誰(shuí)都無(wú)法主宰藝術(shù)世界和把握藝術(shù)世界的未來(lái)，我認(rèn)為，藝術(shù)家必須擁有常人所不具備的技藝，技藝是他從事藝術(shù)的根本，是作為藝術(shù)家實(shí)存的理由之所在。據(jù)說(shuō)當(dāng)下的前衛(wèi)藝術(shù)處于觀念的需要，轉(zhuǎn)換成了新媒體藝術(shù)，有人說(shuō)應(yīng)棄舊追新。那么所有的畫家是否該扔掉畫筆去握攝像機(jī)與鼠標(biāo)？！當(dāng)今具象繪畫不排斥觀念，但觀念不是繪畫藝術(shù)的全部，觀念不可取代繪畫。

其實(shí)藝術(shù)本不該有太多的規(guī)矩，藝術(shù)家可以運(yùn)用視覺(jué)藝術(shù)的特性，自由地充分地發(fā)現(xiàn)自己的視覺(jué)感受，視覺(jué)沖擊、視覺(jué)幻覺(jué)，應(yīng)像不羈的野鴿那樣，任意飛翔。”

——徐芒耀