文/穆伊然

幾乎每去一家古玩店，都會看到一兩幅老唐卡，雖不至于作為鎮(zhèn)店之寶，但其濃烈的商業(yè)氣息似乎因為唐卡的存在被注入了神秘的文化力量，請一兩幅唐卡，對古玩商來說在經營過程中更存在敬畏之心，感恩之心，而這正是古玩經營者所需要的。唐卡不僅僅是帶給經營者內心的寧靜，對唐卡愛好者和收藏者而言，更是如此。一方面，唐卡憑借自身濃郁的異域風情、獨特的藝術價值而為人所關注；另一方面，唐卡因難辨別、技術含量高、投資的門檻高，讓很多人望而卻步，大量資金短時間難以進入。拋開宗教的其他內涵的東西，如何更快地進入唐卡收藏圈，唐卡的種類特點、分期流派、題材內容、繪制過程、收藏投資才是藏家邁入唐卡門檻中最先要熟悉掌握的。

第一步：種類特點

唐卡的品種有很多，從表現方法看，大致可以分為繪制唐卡、印制唐卡、織錦唐卡、刺繡唐卡、緙絲唐卡、貼花唐卡、拼貼唐卡、珍珠唐卡、鑲嵌唐卡等。從繪制技法看，有水墨寫意的，有工筆重彩的，也有純線描的等。唐卡根據所用材料和制作方式，可分為兩大類：一是以絲絹為原料的“國唐”（國唐意為：絲綢唐卡）。國唐有用絲綢經手工刺繡而成的刺繡唐卡；把各種絲絹裁成各種形狀的布塊，然后再把這些布塊縫接起來拼成畫面，這種唐卡叫做織錦唐卡；手織唐卡是用絲線經手工編織而成的唐卡；還有一種貼花唐卡，它與織錦唐卡相似，不同點在于它不是縫接布塊而是把切成的各色布塊用膠粘在畫布上組成畫面；國唐還有一種是版印唐卡。它是用墨或朱砂作顏料用套版直接印在絲綢上，套版主要用木版，偶爾也用銅版或鐵版。國唐中尺幅最大的一種叫做果固。

另一種是用顏料繪或印刷的叫做“止唐”（“止”藏語音譯，意為繪制。止唐藏語意為繪畫唐卡）的唐卡。繪制唐卡所用的顏料都是不透明的礦物及植物顏料，再按一定的比例加上一些動物膠和牛膽汁。這種配方使繪就的唐卡即使過了數百年也鮮艷依舊。據敦煌研究院的同志介紹，敦煌壁畫至今色澤鮮艷，除了洞口長年封閉外，與所用顏色均來自青藏高原有關。依據畫背景時所用顏料色彩的不同，止唐可分為以下幾種：用多種顏料畫背景的彩唐；用金色顏料畫成背景的金唐；用朱紅色顏料畫成背景的朱紅唐卡；只用黑色畫成背景的黑唐；還有一種叫版印止唐，它的制作方法與國唐中的版印國唐相同，唯一的區(qū)別在于國唐印在絲絹做的畫布上，止唐則印在用棉布做的畫布上。止唐有大有小，最小的有0.10×0.05m，甚至更小，大的不限，如有一種按寺院墻壁大小繪制的名為“堅唐”的唐卡，可大可小，是隨墻壁的大小而定。

從藝術風格上講，唐卡的主要特點是中心突出、講究對稱平穩(wěn)；線描造型準確，工細秀麗；設色鮮明，對比強烈，勾金填彩，富麗堂皇；構圖飽滿、寫實細膩，繁密精絕。上乘的唐卡要數月或一年以上時間才能完成。

第二步：分期流派

在1000余年的唐卡藝術演變歷程中形成了自身的傳承和共融：即印度風格、尼泊爾風格、古格風格、西域風格、漢地風格等。

唐卡在唐代時就已經出現，我們見到的實物資料比較少，但在收藏家手中更是鳳毛麟角，唐時的唐卡距今已有1000多年的歷史，目前我們所見到私人唐卡收藏品是一幅繪有《兩天王》的宋代唐卡，從相關資料看出與敦煌壁畫、唐代繪畫和唐代雕塑中的天王同出一門。中原文化經敦煌向西域和吐蕃傳播擴散的條件十分有利和順暢，吐蕃贊普松贊干布、赤松德贊先后迎娶文成公主和金城公主，兩位公主進藏時都賜贈錦緞絲帛數萬，雜伎工匠悉從，其中也有不少畫工藝人，他們也極有可能用繪制唐卡的方法，創(chuàng)造性地繪制天王像。

唐卡的歷史分期主要有四個重要時期：第一時期，7-9世紀，即西藏佛教發(fā)展史上前弘期，這一時期，西藏繁榮，佛教興盛，寺院遍立；第二時期，10-13世紀前后，即后弘期。這一時期，穩(wěn)定的佛教遭到朗達瑪滅佛運動，佛教活動分散，流派眾多，如寧瑪派、噶當派、薩迦派、噶舉派、希解派、覺宇派、格魯派等。后元代薩迦法王八思巴統(tǒng)一全藏，弘揚佛法，佛教再度繁榮；第三時期，15-16世紀，這一時期由于佛教得到皇家和上層社會的支持，一度出現藏傳佛教發(fā)展的繁榮局面。第四時期，18-19世紀。這一時期是藏傳佛教發(fā)展的鼎盛時期，由于和漢地交往密切，漢地的繪畫風格漸漸滲透到唐卡繪畫技法中，形成了今天唐卡的基本面貌。目前有實物資料可考的唐卡流派，按時間順序分為如下風格：阿里風格，是分治時期和元時在西藏阿里興起的畫派，其風格有尼泊爾、克什米爾的造像特點。西藏博物館存有釋迦牟尼像、壇城圖等；齊崗畫派是元時出現的與阿里風格接近的畫派。其繪畫色調鮮明，對比強烈。所畫佛、度母、護法勾輪廓線、平填鮮紅色、紅色占有很大的比例，這是最明顯的特色，隆欽繞強巴畫、金剛亥母是其代表作；明清以后西藏唐卡畫出現了勉唐畫派、嘎赤畫派、欽則畫派、德格畫派、熱貢畫派，這些畫派的風格與前兩種有很大區(qū)別，畫面內容豐富，有佛、菩薩、護法神、說法圖、佛本生圖、祖師、宗教人物、歷史人物、壇城、寺院、風俗、傳統(tǒng)故事、神話，有的唐卡還將有貢獻的大師、藥師、工匠師畫上唐卡，如2005年中國嘉德拍出的明初《打籽繡巖傳甘露漩明王》，2006年古天一拍出的清代乾隆《宗喀巴大師故事》，2011年北京翰海拍出的15世紀《薩迦派祖師唐卡》都是其代表作。畫面豐富、色彩斑瀾艷麗是這一時期的主要特色。

第三步：題材內容

唐卡的題材和內容豐富多彩，包含有宗教的內容，也含有非宗教的內容。大致有這么幾類：佛、菩薩、佛母、羅漢、護法、上師或歷史人物、教規(guī)、神話傳說、醫(yī)藥和天文歷算、歷史故事、建筑、法器圖案等。

早期的唐卡畫主題十分突出，即以一個主尊佛、菩薩、度母、護法神為主，很少繪主尊以外的眷屬、供養(yǎng)等陪襯背景和裝飾，畫面簡單明了。然而到了藏傳佛教后弘期，即10世紀以后，形成了眾多教派共處的繁榮局面，唐卡繪制的高僧大德開始考慮這一多教派共處的社會現實，增加了以主體神像相關的細節(jié)和背景裝飾。出現了佛傳故事、本生畫、經變畫、本尊、菩薩、護法、上師、大成就者、壇城、變化身等多種題材內容。這一被稱為西藏“百科全書”式的繪畫，不僅包含有佛教的豐富內涵，還將觸角伸向了歷史、現實人物、民俗風情、醫(yī)學、天文歷算、音樂舞蹈等方面。在同一幅唐卡畫中，有不同教派創(chuàng)始人同列“空界”的畫面。但各教派在繪制唐卡時還是側重突出教派特色，如寧瑪派和薩迦派都有特殊的表現。一般唐卡分為三部分繪制，中間繪“本尊”佛，上部為“空界”（圣界），以“法身”、“報身”、“化身”，日、月等；下部為“地界”（凡界），繪空行、護法、僧侶、眷屬、供養(yǎng)人等。唐卡繪制有佛教的儀軌和定制，成書于四世紀以后印度笈多王朝時期的《度量經》奠定了唐卡造像體系的基礎。

在唐卡中，最重要的內容當屬“佛祖”造像。釋迦牟尼，意為“釋迦族的圣人”，是各教派共同崇信的佛祖，是顯教和密教派共尊之本師。各教派繪制“佛祖”時一般采取兩種布局方式：一種以釋迦牟尼為中心，占據畫面大部分，用蓮座、背光、花蔓作簡單的襯托。另一種在佛祖的上方“空界”繪畫有該教派的創(chuàng)始人祖師像，表明唐卡出自的教派。這是比較常見的畫法。釋迦牟尼也有兩種裝飾：佛像裝和菩薩裝。如佛祖身披袈裟，沒有項璉、瓔珞。左手托缽，右手施觸地印，結跏跌坐于蓮臺上，只有樸素的頭光和背光。上邊繪有蓮花生大師坐像，表明是寧瑪派的繪畫風格。釋迦牟尼以菩薩裝繪制的佛像，頭戴珠寶佛冠，蓮花耳當、瓔珞項圈、云紋披肩，華麗而莊嚴，坐姿與手印同上。但在佛祖“地界”繪有十一面觀音、度母，以及供養(yǎng)人。“空界”還繪有格魯派創(chuàng)始人宗喀巴大師和其弟子賈曹杰、克主杰像，是典型的格魯派風格。格魯派創(chuàng)始人宗喀巴是青海古稱宗喀地方人，但在西藏有更大的影響。格魯派形成后，首先在西藏弘傳開來，并從1409年傳召大法會開始，先后建成格丹寺、蜇蚌寺、色拉寺和扎什倫布寺。17世紀和18世紀先后在青海建成塔爾寺、甘肅建成拉卜楞寺。在近600年的歷史中形成了達賴、班禪兩大活佛的轉世系統(tǒng)，特別受到清王朝的扶植后，一些教派受其影響逐漸皈依格魯派。

第四步：繪制過程

唐卡是一種圣物，藏傳佛教寺院需要它，藏族民間也廣泛需要它。一幅唐卡的制作過程是非常講究的。唐卡的繪制過程簡單地說，包括選材、勾線起稿、布色、渲染、勾復線、金色布設、修飾整理、開光裝裱等。繪制之前，寺院或民間畫師向活佛問卜，精心選擇大吉之日，沐浴凈身，焚香禱告，然后一邊誦經，一邊備料。通常準備工作要歷時數周才能完成。

選擇畫布——畫布一般是淺色畫布，不要太厚大硬。畫布太厚太硬容易使顏料剝落和皺裂。最合適的畫布是織工細密的純白府綢或棉布，沒有圖案的白絲綢做畫布也非常合適。有的唐卡尺幅很大，用一塊畫布根本不夠，這樣只好把好幾塊畫布用非常細密的針腳縫合在一起，縫好的兩塊布的接縫不能有礙于唐卡畫面的完整。畫師選好畫布后反復淘滌，洗凈曬干，將它平展地繃上畫框；用精細石膏粉摻和優(yōu)質骨膠，調成稀糊狀，均勻地涂刷在棉布上，填平布紋；再用貝殼或圓石拋光，放入地下室陰干、固形3到5個月。這樣的棉布平整、光潔，不易變形。

定位起稿——按照佛經規(guī)定，畫師在繪制唐卡時，須先畫定位線，再畫主佛；然后畫菩薩、法師、護法神；接著畫山河、日月、彩虹、藍天、祥云、花草、動物、建筑和供品等。起稿的工具主要是自制的木炭條、搓成圓柱狀的紅泥棒和鉛筆。

鋪底著色——畫師先用大號排筆精心涂刷唐卡的底色和背景，確定畫幅的色彩基調；然后用暖色畫人物、佛光、建筑和花朵，用冷色畫山石、樹木、天空、地面和大海。冷暖色調交織錯落。形成強烈的色彩對比，使整個畫面層次分明、亮麗清新。為了防腐，他們還在顏料中加入了骨膠和牛膽汁。

精心勾勒——唐卡經過染色以后，畫師用自制的、僅有幾根猞猁毛的細筆，以金線勾勒和彩線勾勒的方法，繪制佛像，描寫物體。經過勾勒，畫面人物清新、色彩突出，唐卡的雛形就展現在人們的眼前。

描銀鋪金——這是繪制唐卡時最精彩的看點，也是藏族繪畫藝術的精髓。藝人把最重要的圖像，用純金或純銀的膠汁描繪和涂刷出來，陰干；再在金銀汁中加入適量胡麻汁液，攪勻后依次涂刷，唐卡頓時顯得鮮艷奪目、富麗堂皇。

開光加持——唐卡原本是藏密工具，歷來被人們視為圣物和珍寶。它在繪制過程中難免有口水、汗?jié)n、吐沫等污跡殘留于畫面。如果不該看到的人看到了畫面，同樣是對圣物的玷污。所以在繪制完成之后，要舉行清凈、除障儀軌，以示清凈、圣潔。然后由高僧大德誦經祭禮，加持開光。有的在背面寫有咒語或印上開光者的手印或指印。這些儀式全部進行完后，才能算該作品完成并方可供奉之。高僧、活佛所繪唐卡，因為在繪制過程中本身就具有了極強的加持力，所以在供奉前就不再舉行開光儀式，這些作品大都為唐卡中的上品，這樣的唐卡才可以流傳。

第五步：收藏指南

目前市場上，明清唐卡數量較多，現存的歷代唐卡中絕大部分是明清作品，但并非所有的明清唐卡都是精品，所以藏家在收藏時一定要慎重。

第一，要選擇清宮御制或收藏的唐卡。在清朝時期，康熙、雍正及乾隆分別冊封過班禪和達賴，確立了對西藏的統(tǒng)治地位，尤其是雍正皇帝，更是尊崇藏傳佛教。清代宮廷制作了大量的唐卡，主要由中正殿畫佛喇嘛繪畫，同時讓宮廷漢族和西洋畫師參與繪制，這就使得宮廷唐卡風格多樣，并具有一種漢藏合璧的藝術風格。此外，清代宮廷所藏的唐卡都是西藏宗教上層敬獻給皇帝的，多數是班禪和達賴敬獻的珍品，所以，這些唐卡的收藏價值非常高。2005年北京誠銘拍賣的《御制刺繡釋迦牟尼及二弟子唐卡》82.5萬元就可見一斑。

第二，選擇題材獨特的唐卡。唐卡表現的題材十分豐富，其中也有一些比較少見又非常獨特的內容，比如，藏醫(yī)藏藥類唐卡，既記載著各種西藏醫(yī)藥的精華，又是用以教學的輔助工具，不但表現了藏族人民對人體、生死的認識，還體現了對宇宙、人與宇宙關系的認知，具有醫(yī)學、哲學、科學等多方面的意義。2002年天津文物公司舉辦的秋季文物拍賣會上，3幅清代藏醫(yī)學唐卡均以3.3萬元的高價成交，遠高于其他唐卡的成交價格。尤其是2008年明代正德《藥師佛唐卡》以1540萬元高價成交。

第三，選擇刺繡和緙絲唐卡。除了繪畫唐卡外，清代宮廷還在蘇州定制刺繡和緙絲唐卡。刺繡和緙絲唐卡不僅材質珍貴，而且制作難度極大、保存不易，因此，清代流傳下來的非常稀少，在宮廷唐卡中也極及罕見，往往一面世，即被藏家歸入囊中，2002年明代《刺繡紅夜魔唐卡》拍得3087萬元；2010年明代《刺繡釋迦牟尼唐卡》以610.6萬元成交。如果《刺繡紅夜魔唐卡》再次出現，不知又是幾十倍甚至幾百倍的價格。

第四：多看，去博物館，去西藏的寺廟，去敦煌，去看石刻，這些都是學習唐卡的必由之路。了解什么才是真正的好唐卡，不要輕易出手。不要買贗品，不要買修復過的。即使真要買修復過的，也要買看不出修復痕跡的。現在新繪唐卡也采取煙薰、煙土涂抹造舊，這種造舊涂抹的唐卡，手感粗糙干澀，很容易識辯，只要熟悉了解藏傳佛教的教派歷史，熟悉了解唐卡的主要流派和風格，熟悉唐卡的繪制過程，就可以看出其中破綻。