完成了上述表演和行為藝術(shù)創(chuàng)作之后，1961年，克萊因又著手進行另一種被他稱之為“宇宙起源”的實驗性繪畫。他將涂上顏料的畫布綁在汽車頂上，然后開車在雨中飛馳，通過風(fēng)吹雨淋，使畫面產(chǎn)生各種偶然的抽象痕跡。這樣的作品是人力和自然力共同作用的產(chǎn)物。

除了風(fēng)雨之外，克萊因還把火作為繪畫創(chuàng)作的手段。1961年2月，克萊因在法國燃?xì)庠囼炛行模脟娀鹌鳟?dāng)畫筆，將熾熱的火焰噴射在涂有紅黃藍(lán)各種顏料的石棉板上，由此創(chuàng)作出一批《火畫》(Peinture feu)。在那些《火畫》中，紅黃藍(lán)各種顏色經(jīng)過燒灼，產(chǎn)生一種熱烈奔放的視覺效果。關(guān)于這組作品，克萊因?qū)懙溃骸翱偟膩碚f，我有兩個目的，首先是記錄在今天的文明里人的影響力的痕跡，其次是記錄引起這種文明的源頭，換句話說，就是火的痕跡。我這樣做是因為我所思所想總是與空無聯(lián)系在一起，我肯定，在空無的中心，如同在人的心臟，有火在燃燒。”(1961年寫于紐約，引自1965年巴黎亞歷山大·伊奧拉斯畫廊《伊夫·克萊因畫展前言》)

藍(lán)

在克萊因的有形的作品中，除了上述勉強可稱之為繪畫的平面作品之外，還有三維的立體作品，他利用海綿、石膏和樹脂等材料創(chuàng)作了大量雕塑，其中一組根據(jù)新現(xiàn)實主義各位成員的形象創(chuàng)作的紀(jì)念浮雕像尤其引人注目。1962年創(chuàng)作的這組肖像浮雕都是通過從真人身體翻模而制作完成的，每個人像都涂有顏色并配有底板。克萊因?qū)⒆约旱陌肷硐裢可辖鹕潭ㄔ谒{(lán)色底板上，而其他人則是藍(lán)色形象，金色底板。這組作品在展出時，一字排開，克萊因?qū)⒆约旱慕鹕芟裰糜谡行模渌讼駝t被排列在左右兩邊。這組肖像浮雕作品的創(chuàng)作和展覽方式充分顯示了克萊因狂狷自大的心態(tài)。

在克萊因的藝術(shù)創(chuàng)作活動中，還有一件買賣觀念藝術(shù)作品的行為值得一提。事情的原委是這樣的：1959年的一天，克萊因?qū)⒃瓉泶娣旁诋嬂戎袦?zhǔn)備出售的作品全部取走，然后告訴畫廊老板說，自己的作品是非物質(zhì)的，是看不見摸不著的，如果顧客要購買，僅僅留下支票，交易就算完成了。這樣的買賣似乎荒誕不經(jīng)，但是克萊因最終還是與一位名叫佩皮諾·帕拉佐里(Peppino Palazzoli)的意大利人做成了一筆這樣的交易。1962年1月26日，克萊因?qū)⑴晾衾锛s到塞納河邊，當(dāng)著證人的面，將一件他稱之為《非物質(zhì)的繪畫感受區(qū)》(Zone de sensibilité picturale immatérielle)的作品——其實就是一張收據(jù)——交給帕拉佐里，帕拉佐里則付給他一片金箔。克萊因隨即將金箔扔進塞納河，而帕拉佐里則按要求將收據(jù)燒毀。如此這般，克萊因完成了一件獨特的行為藝術(shù)創(chuàng)作。通過這件作品，克萊因想要告訴人們的是，有形的作品來源于無形的觀念，因此無形的觀念就是作品，甚至比有形的作品更重要。

薩莫色雷斯的勝利女神

1959年，克萊因在杜塞爾多夫舉辦的一個報告會上高聲說道：“什么是感覺?感覺就是存在于我們自身存在之外，但又永遠(yuǎn)屬于我們的東西。生命本身并不屬于我們，但我們的感覺讓生命屬于我們，我們用感覺來感受生命。感覺是宇宙，是空間，是大自然通用的貨幣，我們可以用它來購買‘元物質(zhì)’狀態(tài)的生命。想象力是感覺的交通工具，張開想象的翅膀，我們可以獲得作為絕對藝術(shù)的生命。”

1962年6月16日，克萊因因心肌梗塞猝然死亡。這位畢生渴望超越實在，進入虛無的藝術(shù)家，留下他那崇高而永恒的觀念，從物質(zhì)的世界消失了。在克萊因僅僅八年的藝術(shù)生涯中，他一共創(chuàng)作了1077件作品，這些作品是他傳達藝術(shù)思想的載體和媒介，它們被后來的藝術(shù)史家分別歸入極簡主義、環(huán)境藝術(shù)、行為藝術(shù)、表演藝術(shù)、偶發(fā)藝術(shù)和觀念藝術(shù)等各個不同的門類，事實上，克萊因是20世紀(jì)七八十年代興起的各種后現(xiàn)代藝術(shù)流派的先行者，這位短命的天才是第二次世界大戰(zhàn)后，與德國的約瑟夫·博伊斯(Joseph Beuys, 1921—1986)齊名的極少數(shù)可以與美國藝術(shù)家相抗衡的歐洲藝術(shù)家之一。

在雷斯塔尼眼里，克萊因的逝世意味著新現(xiàn)實主義作為一場運動的結(jié)束。

王端廷：新現(xiàn)實主義概述