邵亦楊

你見過翠綠色的湖嗎？你見過純藍(lán)色的山脈嗎？你見過五顏六色的河畔嗎？你體驗過夕陽西下時猶如末日的血色黃昏嗎？你進(jìn)入過沒有任何人工裝飾的、完全由螢火蟲點亮的晶瑩、迷幻得猶如外星世界的熔巖洞嗎？ 身處都市濃重的霧霾之中，你依然渴望并且相信這個世界還有一片純潔的藍(lán)天、森林和大海嗎？也許你沒有親身體驗傳說中尚未被污染過的那方凈土，也許你無法穿越時空找到你理想中的心靈家園，那么你可以靜下心來看畫，晨曉用他的畫構(gòu)筑了一個純潔的色彩世界。

晨曉畫新西蘭純凈、美好、甚至奇異迷幻的自然風(fēng)光，畫那里樸素、寧靜、甚至超凡脫俗的生活，他受到當(dāng)?shù)厝说南矏?，在?dāng)?shù)禺嬂冉绫环Q為“新西蘭地標(biāo)性藝術(shù)家”。晨曉的畫，當(dāng)然不同于大自然本身，也不同于風(fēng)景明信片，他的作品屬于現(xiàn)代繪畫中的表現(xiàn)主義風(fēng)格。在西方藝術(shù)中，自19世紀(jì)末期印象派開始，色彩就變得越來越鮮明，越來越主觀，至現(xiàn)代主義的第一個流派野獸派時，色彩、筆觸已經(jīng)從主題和形象的束縛中徹底地解放出來，成為繪畫的主要表現(xiàn)對象。野獸派的代表人物馬蒂斯曾經(jīng)說過: 我的藝術(shù)是一把安樂椅，給人精神和審美上的愉悅。晨曉也常把自己的藝術(shù)比作安樂椅，可見他對法國野獸派情有獨鐘。野獸派的表現(xiàn)性風(fēng)格強調(diào)畫家的主體性、主觀情感的表達(dá)，他們不是用情節(jié)和內(nèi)容、而是用筆觸和色彩來制造戲劇性的效果，所以創(chuàng)作的畫面的未必都是唯美的、平靜和諧，有時甚至是野性的、暴力的，所以在追求和諧、唯美的古典主義藝術(shù)批評家眼里，他們的藝術(shù)象野獸一樣狂放。象野獸派藝術(shù)家一樣，晨曉也用時常用粗曠的筆觸和強烈對比的色彩效果來表現(xiàn)激蕩的情緒，如同自然界中的暴風(fēng)驟雨。

早在上世紀(jì)在80年代中期那個思想開放的時代，晨曉就開始接觸到西方現(xiàn)代藝術(shù)。象當(dāng)時許多有所追求的藝術(shù)家一樣，他特別欣賞馬蒂斯及其影響下的西方現(xiàn)代表現(xiàn)主義藝術(shù)，在當(dāng)時那個歷史時期，這種追求在中國具有反叛的、革新的精神，新一代藝術(shù)家普遍追求表現(xiàn)主義風(fēng)格的意義在于張揚個性，返璞歸真、維護(hù)藝術(shù)的尊嚴(yán)，打破長期以來意識形態(tài)對藝術(shù)創(chuàng)作的束縛，不再創(chuàng)作內(nèi)容決定形式的政治宣傳畫。

在現(xiàn)代主義時期，西方表現(xiàn)主義繪畫風(fēng)格不僅體現(xiàn)了畫家對于自由、真誠和個性的追求，而且還表現(xiàn)了民族的自省精神和對其他文化的學(xué)習(xí)。當(dāng)表現(xiàn)主義者打破西方古典主義繪畫的法則，用黑色筆觸勾勒輪廓，突出色彩的鮮明和畫面的視覺沖擊力時，其中吸取的是阿拉伯文化的裝飾感和中國書法的結(jié)構(gòu)。其實，整個現(xiàn)代藝術(shù)的發(fā)展是一個世界文化相互融合的過程，在這個過程中，人們逐漸意識到：人類的情感和內(nèi)在需求是共同的，各種民族不同的表達(dá)方式之間是可以相互理解、相互溝通的。因此，現(xiàn)代藝術(shù)最重要的貢獻(xiàn)就是表現(xiàn)了人類共同的情感，增進(jìn)了文化間的交流。

在80年代末的出國留學(xué)、移民大潮中，晨曉遠(yuǎn)赴澳大利亞學(xué)習(xí)，此后又移民至新西蘭，在南半球那片廣闊、自由的天地中開始了新的生活和藝術(shù)探索。新的生活充滿了機遇、同時也充滿了挑戰(zhàn)。如何能夠找到一個當(dāng)?shù)啬軌蚪邮?、同時又能表現(xiàn)自己個性的藝術(shù)語言是擺在所有移民藝術(shù)家面前的一個最大難題。晨曉在新西蘭找到了自己的解決方式。他很自然地把自己喜歡的表現(xiàn)主義藝術(shù)語言與新的生活生活環(huán)境結(jié)合起來，融入到當(dāng)?shù)匚幕?，描繪出具有新西蘭特色的建筑、景觀，例如火山、湖泊、海岸、草場、倉庫和燈塔。表現(xiàn)主義風(fēng)格強烈、夸張的色彩其實十分合適于表現(xiàn)新西蘭的風(fēng)景，在當(dāng)?shù)丶儍舻目諝夂屯笍氐墓饩€下、所有的景物的都顯示出最強烈的色彩。在那里，你會發(fā)現(xiàn)，許多我們原本以為只是繪畫顏料管中才有的純粹的、飽和的色彩其實原本是真實的、存在于大自然之中的。

晨曉畫新西蘭的美景，它也是存在于我們每個人心中的美景。我們經(jīng)常認(rèn)為有些事物是自己特有的、獨一無二的，其實當(dāng)你走過世界其他許多地方，看到很多相似景物以后，才知道這些美好的事物不僅僅屬于我們這里，不是某個民族所獨有的，而是世界共同享有的。比如：在新西蘭，你可以看到世界上許多國家的特色風(fēng)景，它有與日本的富士山非常相似的山，連山頂上積雪的高度也如出一轍。拍電影時，它常常充當(dāng)富士山的替身。在新西蘭的南島，可以找到類似于中國的三峽、歐洲的阿爾卑斯山的景致。在澳大利亞和新西蘭那些沒有被人類工業(yè)文明破壞過的地方，你可以發(fā)現(xiàn)山竟然可以是藍(lán)色的，湖可以是翠綠的，天空離我們?nèi)绱酥?。自然界的令人震撼的崇高、壯麗，使我們不由得產(chǎn)生宗教般的敬畏之心，同時也激發(fā)著我們心中浪漫主義者的勇氣。

在親歷過多元文化的交織、碰撞之后，晨曉又回到中國，在故鄉(xiāng)開始了新的藝術(shù)探索。他用有如兒童般天真的藝術(shù)語言描繪了北京最具標(biāo)志性的建筑：鳥巢體育館、中央電視臺，還有他所熟悉的家鄉(xiāng)杭州、溫州地的富于詩意的景致、民居。他說，“我畫我喜歡的，我喜歡我畫的”。出生于江南的文人世家，受傳統(tǒng)文化熏陶的晨曉有意無意地吸收了中國傳統(tǒng)藝術(shù)靈感，他開始在繪畫中嘗試著融入中國傳統(tǒng)繪畫語言：比如墨韻，他把自己的畫稱為“潑墨大寫意油畫”。

藝術(shù)歸根到底是一種自由的表達(dá)，晨曉的藝術(shù)自由地穿越中西之間，現(xiàn)代和傳統(tǒng)之間，他用自己的天真之眼和一種近乎于唯美的表現(xiàn)主義手法描繪自己眼中一切美好的景物。他的畫并不承載社會和哲學(xué)問題的重量，但是它提醒著不得不生活在都市霧霾之中的我們：在這個只顧眼前利益的現(xiàn)實之外，還有一片純凈高遠(yuǎn)的天空值得我們追求，還有一種平淡天真的心境需要我們維護(hù)。