主持人：總之還是比他拿的容易

范曾：中國畫是詩性的，中國畫有詩的意味，嚴(yán)羽在《滄浪詩話》里講，詩有別趣，非關(guān)乎理，詩有它獨(dú)特的趣味，它和邏輯思維的理有不同。非關(guān)乎理，就是講和它關(guān)系不大。大家知道中國文字用字講究，我希望諸位多背點古文，多背點古詩，你們就不會成為電腦型知識分子，電腦型知識分子是打開電腦，萬物皆備于我，關(guān)上電腦，頭腦一片空白。非關(guān)和拒絕是不一樣的，非關(guān)意味著一種游離，和理有所游離，這個游離對于中國畫家來講非常重要。我講個游離的例子，清朝乾隆年間，揚(yáng)州畫派一個畫家叫鄭板橋，他說心中之竹已經(jīng)不是眼中之竹，我畫畫，我筆下之竹又不是心中之竹。他經(jīng)過了認(rèn)識和體現(xiàn)的三階段，看竹、體會竹、寫竹。西方是這樣嗎？叫他畫個西瓜，眼中是西瓜，和心中西瓜一模一樣，畫出來的西瓜和西瓜一模一樣，光線都沒有差。眼中之瓜即心中之瓜，即筆下之瓜。他畫的西瓜會產(chǎn)生食欲。中國人徐渭畫的葡萄，你會產(chǎn)生食欲嗎？不會。他畫的幾個葉子，瀟灑跌宕，畫幾個圈，葡萄，你看真是像葡萄，葡萄神情妙極了。可你沒有食欲。能夠引起人們食欲的繪畫可能不是太好的繪畫。能夠引起人們精神感發(fā)的繪畫可能就有意味。為什么？中國畫非關(guān)乎理，都要和理有一個游離，這才是高手。古希臘哲學(xué)家柏拉圖，他說人們用不朽的生命，對永恒的理念回顧，需要一個方法，這個方法的名字叫“邏輯”，他自己沒完成，可是到他的學(xué)生，亞里士多德完成了邏輯，柏拉圖有句名言，世界萬有是永恒理念的魔法，因為柏拉圖當(dāng)時看不到中國畫，柏拉圖看到的是古希臘雕刻，希臘雕刻美倫美奐、無與倫比，恩格斯在自然辯證法里講，古希臘雕刻，帕格尼尼小提琴達(dá)到一個無可倫比的，就像羅格講中國奧運(yùn)無與倫比一個意思，至美盡善，它是模仿這種永恒理念。那么中國人想的，他也知道我在畫這個對象，也離不開這個模仿。可是中國的模仿它是種靈智之域的模仿，是用心靈領(lǐng)域的模仿。而這種靈智和心靈領(lǐng)域的模仿，他能超越一些客觀的如實的模型。我們對一個事情要詩意的裁判，那詩意的裁判是什么？就是要永葆自己心靈的情態(tài)自由。您不是要自由嗎？經(jīng)常有些學(xué)生曠課，講我這是獨(dú)立之意志和自由之精神，這叫自由嗎？這不叫自由。自由大概有三種：一種，理性自由，你對科學(xué)規(guī)律的認(rèn)識；第二條契約自由，社會有法律，你依從法你很自由，你不依從法舉步維艱。我今天要提到的心靈的情態(tài)自由，心靈的情態(tài)自由，那隨便你怎么自由，這屬于你個人。這個情態(tài)自由一定要你詩思當(dāng)如天岸馬，你的詩思像天岸的行馬縱橫馳騁。就像蘇東坡在江上，浩浩乎如馮虛御風(fēng)，而不知所向。這種感覺在畫畫中你沒有的話，你不行。讀王維的詩“獨(dú)坐幽篁里,彈琴復(fù)長嘯。深林人不知,明月來相照。”一幅靜夜中，一個高士彈琴的畫面出現(xiàn)了。這詩中有畫，文人介入繪畫就和唐朝以前不一樣了。這些大的文人畫家一下子把中華民族的審美從一個匠人的角度提升到一個文人鑒賞繪畫的角度。中國文人介入哪一個領(lǐng)域，哪一個領(lǐng)域就月滿中天，花開滿樹。文人重要不重要？重要。所以你們小孩兒要多讀書，成為一個文人。文人就是中國古代一個士，要有知識。今天一定有經(jīng)商來的，有沒有？如果沒有的話希望看電視的稱為儒商。中國的詩，它的本性是情態(tài)的高度自由。人的情態(tài)高度自由，莫過于一個不懂事的小孩兒，一個小孩兒的情態(tài)是絕對自由的。我們知道尼采哲學(xué)里有一本《查拉斯圖特拉如是說》，他對五色牛村的人講，你們起先有駱駝的性格，任重而道遠(yuǎn)，在沙漠里慢慢行走，無怨無悔，這不行。第二種狀態(tài)，獅子的性格，狂風(fēng)暴雨、風(fēng)沙大起，做獅子吼，他說這也不行。他說你們要有赤子之性格，赤子之性格是什么呢？要若狂也、若忘也、若游戲之狀態(tài)也、若萬物之源也、若自轉(zhuǎn)之輪也、若第一之推動也、若神圣之自尊也，具備這七點。若狂也，這個人狂，講范曾狂，哪兒狂了？我挺謙虛，對我們導(dǎo)演。不過孔子講，狂者進(jìn)取，狷者有所不為。一個真正內(nèi)心有一點狂勁的人，他勇猛奮進(jìn)，在孔子看來也不無是個優(yōu)點。若忘也，你一天到晚，即患得又患于失，一天到晚斤斤計較，那你會在痛苦中存在。若游戲之狀態(tài)也，你說中國畫家，要是拿起毛筆來就痛苦，你為什么要學(xué)畫呢？拿起毛筆來是個快意的事情。若萬物之源也，這就有一點畫家畫畫他眼中之竹、心中之竹和手中之竹是有區(qū)別的。這個手中之竹出來以后，就是萬物之源。你的創(chuàng)造，而不是自然里攝取下來的。這個自轉(zhuǎn)之輪也，就講你的繪畫、你的行動，是自己作主，而不是依從一個范本，而不是依從一個古人說如此說，他不是萬物之源。第一之推動也，你畫出來以后，你能夠開啟人的視覺的審美，你不要老生常談，別人聽了有疲勞感。最后，神圣之自尊也，很重要，剛才講座以前，問我叫畫家好還是書法家好，還是詩人好，我說就叫范曾。在我心目里，比這些事情重要的是這兩個字，就是體現(xiàn)范曾。就是你的詩、你的畫、你的書法，最終不是體現(xiàn)李苦禪、體現(xiàn)齊白石。我之所以講范曾，神圣之自尊，也是童心的體現(xiàn)吧。不像那些老謀深算的人，一上中央電視臺就謙虛半天，其實全是假的。

主持人：范曾先生，您剛才說一個偉大的藝術(shù)家，他的好作品是不多的，那您的好作品有幾幅或者是幾十幅？

范曾：還沒統(tǒng)計。

主持人：到目前為止，您比如說舉一張您非常滿意的作品。

范曾：后面四張我都非常滿意，沒有什么毛病。

主持人：這四張是您最滿意的？

范曾：還有，不一一列舉。

主持人：您覺得咱這活著的畫家里面，還有像您這樣就是能夠做到這樣情態(tài)自由的，這種功力比較棒的人嗎？

范曾：情態(tài)自由倒是有。把墨水研上，往紙上一潑，然后名字一提，水點一甩，完成了。雨后，或者初晴，或者春之城，有的是，這個很容易找到。