王光樂同名個(gè)展將在佩斯紐約切爾西畫廊展出。本次展覽將展出他三個(gè)系列的九幅新作，包括四幅《無(wú)題》畫作(始于2007年)、四幅《壽漆》畫作(始于2004年)，和一幅《水磨石》系列新作(始于2002年)。佩斯將同時(shí)出版由美國(guó)加州橘郡藝術(shù)館總策展人丹·卡梅隆撰文的畫冊(cè)。
雖然展出的三個(gè)系列是在藝術(shù)家職業(yè)生涯的不同時(shí)段中創(chuàng)作的，但他以一種非常自然的方式將這三個(gè)系列串連起來，就如他說的：“當(dāng)我在做《水磨石》、《壽漆》和《無(wú)題》的時(shí)候，我沒有把他們區(qū)別起來，雖然他們已發(fā)展出一種互補(bǔ)的關(guān)系?！蓖豕鈽窇{借他‘以過程為基礎(chǔ)’的畫作已獲得極高贊譽(yù)，他的畫作同時(shí)引用傳統(tǒng)的死亡象征、時(shí)間性、重復(fù)和抽象作為主題。通過從傳統(tǒng)方法的吸取借鑒，王光樂在創(chuàng)作《壽漆》系列作品時(shí)，畫布平放在工作室的地面上，用畫筆將丙烯顏料一層層地覆蓋繪到畫布上，并在每層之間留下些微間隙。作品表面密集的細(xì)條紋即是由層與層之間不完全的覆蓋達(dá)成的。有的《壽漆》作品為雙色交替，有的則色彩繽紛。
王光樂成長(zhǎng)于中國(guó)南部福建省，《壽漆》系列則是他受到成長(zhǎng)時(shí)親眼目睹的傳統(tǒng)土葬的啟發(fā)。在那里，上了年紀(jì)的人會(huì)為自己準(zhǔn)備壽材，只要他們還活著，每年都會(huì)親手為自己的棺材刷上大漆。棺材，是一個(gè)接受和準(zhǔn)備的沉思象征，積累了幾年來的一層一層的顏料，直至那人去世的一刻。通過這個(gè)方法，王光樂喚起了有關(guān)中國(guó)文化身份以及觀念藝術(shù)實(shí)踐的強(qiáng)烈隱喻。
他的大尺幅繪畫《無(wú)題》系列是《壽漆》作品的延續(xù)，所使用的繪畫方法也演變自《壽漆》。不過，在這個(gè)系列中，每一層丙烯顏料的四周都留下了不完全覆蓋的痕跡，越靠近中心，畫面色彩越深沉，而邊緣的色彩則趨向淺淡，構(gòu)造出視幻覺上的縱深感。如同《壽漆》系列，每張畫作的標(biāo)題，即是作品完成時(shí)的年、月、日。涂上顏料的每一筆都體現(xiàn)了時(shí)間和繪畫過程的融合，完成此作，意味著藝術(shù)家完成了對(duì)時(shí)間性的沉思。王光樂說，“最重要的不是畫‘什么’，而是‘怎樣’去畫?！?/p>
最早的抽象系列—《水磨石》(始于2002年)則涉及到藝術(shù)家的私人領(lǐng)域，具體來說是他童年時(shí)家里的水磨石地板磚。藝術(shù)家說，“這種材料與我對(duì)于我家的記憶是注定密不可分的。當(dāng)我畫它時(shí)，我感覺到我從具體的形式中解脫開來—我實(shí)際上可以往內(nèi)里看。”《水磨石》系列在方法上顯然是極簡(jiǎn)的，在時(shí)間和繪畫過程中是抽象的。藝術(shù)家在畫布的表面涂上丙烯顏料，往往要花上好幾個(gè)月的時(shí)間，一點(diǎn)點(diǎn)地，精心地把筆觸疊加，最終完成一張水磨石的繪畫。《水磨石》系列的深刻性可體現(xiàn)在藝術(shù)家曾做的一件不復(fù)存在的壁畫作品上—《墻》(2004)。他在即將拆遷的工作室中，足足用了一整個(gè)月的時(shí)間在整面墻上進(jìn)行創(chuàng)作。在完成壁畫后，這棟大樓很快被夷為平地。這是個(gè)短暫而有力的象征。王光樂說：“在一個(gè)完美的世界里，藝術(shù)會(huì)消失，又或者說，一旦藝術(shù)已幫助世界變得更完美，它會(huì)允許自我驅(qū)散?！?/p>
展期：2014-10-10 - 2014-11-01
開幕酒會(huì)：2014-10-09 18:00-20:00
地址：510 West 25th St, New York