法國著名導(dǎo)演埃里克·侯麥于當(dāng)?shù)貢r間1月11日在法國巴黎去世，享年89歲。侯麥，是上世紀(jì)60年代法國電影“新浪潮之父”，而“新浪潮”則是法國電影史上唯一真正具有歷史意義的電影運動。它提出的現(xiàn)實主義理念與實踐改變了電影的制作方式，開創(chuàng)了一個電影時代，并且強烈地影響了全世界的電影思維。“新浪潮”理論中舉世聞名的“作者論”就是侯麥提出來的。

但對于大多數(shù)人來說，侯麥并沒有“新浪潮”中的戈達爾、特呂弗、夏布洛爾和里維特等人有名，盡管侯麥?zhǔn)撬麄兘^對的“老大”。那是因為，侯麥非常的低調(diào)，他好像對于自己的聲名毫不在乎，“當(dāng)與他同時代的導(dǎo)演從一個電影節(jié)晃蕩到另一個電影節(jié)，耗費許多時間接受采訪，向公眾闡述自己的創(chuàng)作理念和生活態(tài)度的時候，侯麥多數(shù)時候只是一個人安安靜靜地呆在家里。”埃里克·侯麥，也只是他的化名，當(dāng)他已經(jīng)是一個世界聞名的大導(dǎo)演時，他母親盡然還不知道這個“侯麥”就是自己的兒子——讓-馬里·莫里斯·謝雷。

現(xiàn)在吃藝術(shù)飯的人朝思夢想的就是上媒體做明星，沒有最高調(diào)只有更高調(diào)，誰能在媒體上說，“我是很低調(diào)的”時候，那真叫是一個“牛”。這是一個“名利雙收”時代，誰有“名”誰就有“利”，“名”字當(dāng)頭，“利”也就在其中了。這地球人都知道。

三年前，因為侯麥的新作《阿斯特蕾與塞拉東的愛情故事》參加威尼斯電影節(jié)，在巴黎寓所中深居簡出的他在家中破例接受了一次采訪。一開場他就說：“你看，現(xiàn)在不再是‘新浪潮’的時代了，我們都老了。”在“新浪潮”的時代——上世紀(jì)60年代，藝術(shù)家被認(rèn)為“明星”那是一件十分可恥的事情，因為“明星”就是“藝人”——就好比在我們舊社會里叫你“戲子”。

和今天看一個藝術(shù)家是否“成功”就是看他是不是“富翁”相比，那侯麥不是“低調(diào)”而是“無調(diào)”了。侯麥不開車，也從未擁有過一輛自己的車，出門幾乎不坐出租車，房間里從來沒有安裝過電話。他是環(huán)保組織的一員。他說：“我每天這樣度過，沒有任何不便。假如你一外出就必須搭出租車，那無疑是放棄了和外部鮮活的世界接觸的機會。在我的電影中，我總是在展示人們瑣碎卻真實的生活場景。我無法遠離人群，呆在一座空洞的大賓館中。這也是我為什么不喜歡在媒體上露面的原因。”就像音樂一樣，“無調(diào)”就意味著更自由。

就在那次采訪中，侯麥針對“新浪潮”還活著的其他兩個導(dǎo)演和自己說：“顯然，戈達爾是一個純粹的電影作者，但他太遠離大眾了。而夏布洛爾成了一個商業(yè)片導(dǎo)演。我認(rèn)為我們這批人一直忠于自我，現(xiàn)在仍然或多或少地堅持著當(dāng)初的原則。而我對電影的熱愛絲毫沒有改變，也一直用我自己的方式拍片，用不多的錢拍攝一些不賣座的電影”。 “現(xiàn)在仍然或多或少地堅持著當(dāng)初的原則”。這里的“或多或少”指的是其他兩位，而他則是“一直用我自己的方式拍片”。“堅持原則”在今天是一件多么不容易的偉大的事情。想想自己，“堅持原則”能做到“或多或少”，那已經(jīng)是非常心安理得更是值得自豪的了。