未：中國當(dāng)代水墨藝術(shù)圈魚目混雜，有吃古人嚼過吐出來的、有卑躬屈膝做洋奴的、有半洋不土吃夾生飯的、有吃母乳成長出來的，有家養(yǎng)的、完全野生出來的，你認(rèn)為你自己的藝術(shù)屬于那種？

陳：藝術(shù)本身不應(yīng)該有當(dāng)代和非當(dāng)代之分。特別是中國畫，當(dāng)代所謂的這主義，那畫派，其實(shí)都是西方的一套，我認(rèn)為一個時代必須有一個時代的印記，強(qiáng)把它分成這個、那個都是那些無知的批評家們瞎折騰。人類不可能明天就死光，只要有人在，藝術(shù)就得往前走，如果我們給藝術(shù)套上一個東西，那往往就不是個東西。中國文化的發(fā)展史上，有漢賦、唐詩、宋詞、元曲、清小說，其中絕無可比性，說唐詩偉大過清小說，我看未必。畫也一樣，宋元名家和清“四僧”都有不同，我們根本就沒有必要給它冠“宋元畫派”“四僧畫派”之說，我看這個就是中國當(dāng)代藝術(shù)的最大問題，藝術(shù)發(fā)展規(guī)律就是這樣，黃河要到哪里拐個彎，只有天曉得。急功近利，都想做開宗立派的開山鼻祖，最后肯定會造成混亂。

至于當(dāng)代中國畫家我很難說最喜歡誰，如果這樣便沒有我陳炳佳了。畫家的作品要經(jīng)過歷史和時間的篩選，我們活著的人看自己和看別人都容易犯糊涂，當(dāng)年黃賓虹說要讀懂他的畫需五十年以后，五十年過去了，真正能讀懂他和他的作品的也不多?，F(xiàn)在祖國山河一片“黃”，其實(shí)這些人壓根就沒有讀懂老先生，黃老先生在九泉下會失望的。

往往今天在臺面上熱熱鬧鬧的，占盡風(fēng)頭的，一旦謝幕就會被人忘得干干凈凈。

當(dāng)代中國畫真的很危險，這個罪魁禍?zhǔn)灼鋵?shí)不是西方當(dāng)代藝術(shù)和藝術(shù)思潮的入侵，而是我們絕大多數(shù)人已經(jīng)失去了理性和判斷。有的把復(fù)古當(dāng)時尚，可是就是不明白成全自己、守住自己才是最大時尚。

未：那您認(rèn)為黃賓虹這話的所要表達(dá)的是什么？

陳：就是解放，包括筆墨。

未：和現(xiàn)代人講雅集一樣，古人講和現(xiàn)代人講是不一樣的境地，現(xiàn)代人根本沒有古人的那種自由自在的文人情懷，現(xiàn)代的人開著寶馬講雅集，根本不是那檔子事兒，都屬于無病呻吟。

陳：雅集是古代文化人一種十分文雅高尚的行為，不在于任何功利目的。當(dāng)年王羲之在蘭亭雅集，便留下千古絕妙神品，他們一些心性相近的朋友聚在一塊隨心所欲的清談、飲酒、賦詩，其心之高邁恐怕是我們今人無法想象的，這種狀態(tài)不出好作品才怪。如今我們也有一些人熱衷于雅集，用我們老家的土話叫“野雞”。這些人常常圍在一塊跟耍猴差不多，你一筆我一筆粗制濫造，吃喝一頓，拿一個打發(fā)叫花子的“小紅包”最后作鳥獸散。古人雅集是提升藝術(shù)，今人“野雞”是糟蹋高雅，奈何！奈何！

未：你的部分作品，里面吸收了古代巖畫、敦煌和民族、民間藝術(shù)的營養(yǎng)，作為一個當(dāng)代畫家，能將古人的精神吸收過來變?yōu)樽约旱臇|西，這是需要文化的綜合修養(yǎng)，將怎樣實(shí)現(xiàn)樣式轉(zhuǎn)換而又符合現(xiàn)代人的審美？

陳：這時一個很耐人尋味的問題。廣西花山巖畫、半坡彩陶、敦煌壁畫、秦磚漢瓦、云岡石窟、還有馬王堆帛畫，都創(chuàng)造了自己的藝術(shù)樣式，都是中國藝術(shù)的經(jīng)典。在這些方面我的確做過研究，下了不少功夫收集資料、實(shí)地考察，我也一次次被他們所震撼、感動，其中許多豐富的營養(yǎng)已被轉(zhuǎn)換成了我生命中的血液、細(xì)胞、骨髓等等。在我的藝術(shù)創(chuàng)作中，轉(zhuǎn)換這些藝術(shù)樣式變成了一種自然而然的事。我在研究和創(chuàng)造時，我常常忘了我和古人時隔千年，我尋思著先輩們在一種怎樣的情形下完成了那些東西的。我想象著和他們一塊懸在高高的崖壁上，貓?jiān)陉幚涞亩纯呃?，從事著一種漫無目的的繪畫游戲。我感受到了他們的虔誠和愛，觸碰到他們的靈魂。所以，我在我的畫中沒有也不可能被他們的圖式樣式束縛，搞一些搬遷和借用工作。初看我的作品里經(jīng)常出現(xiàn)的“小紅人”，似乎與花山巖畫有著某種默契。但畢竟我們不在同一時代，我更需要的是與古人靈魂的對接。像近作《新說馬王堆》、《解密三星堆》，我在研究馬王堆帛畫和三星堆文物后更多的發(fā)現(xiàn)了古人創(chuàng)作精神的自由和心靈世界的奧秘。以往，這個中華文化的巨大寶藏在文人畫家眼里是一錢不值的，他們認(rèn)為那些只是工匠們的東西，登不了大雅之堂。

相比，我們現(xiàn)在一些人打著保護(hù)文化遺產(chǎn)的旗號，借古撈錢，我要比他們偉大得多，相比那些食古不化，直接搬移古人圖式拼拼湊湊的“大師”們，我要自信得多。

怎樣轉(zhuǎn)換才符合當(dāng)代人的審美，倒不是我要做的事。我要告訴你的是，現(xiàn)代西方藝術(shù)中的抽象表現(xiàn)主義、浪漫主義、超現(xiàn)實(shí)主義、解構(gòu)主義等名目繁多的時髦詞匯，在你認(rèn)真研究我們的古代文明之后，你就會發(fā)現(xiàn)這一切都是怎樣的蒼白。我絕不是一個狹隘的民族主義者，我也不信“越是民族的就越是世界的”之類的鬼話，我的這份自信是緣于我研究西方當(dāng)代藝術(shù)后的自覺、自醒。

我認(rèn)為最當(dāng)代的往往不是最時髦的。我不愿意別人將我的畫歸于當(dāng)代哪個熱門的主義里，如果沾了這個邊我會自殺的。我有我的固守和超越，我愿固守中國筆墨的精神，我愿超越中國畫解脫不了的靈魂，只要做到了這點(diǎn)，你的畫絕對具有現(xiàn)代性。我只管畫畫，符不符合現(xiàn)代人的要求無關(guān)己事。為了符合某種要求而畫都有趨附之嫌，我絕不愿意做藝術(shù)上的“假古人”、“假文人”和“假洋人”。

陳炳佳作品