文字整理_ 蔡蔡

胡明哲的作品給我很大的震撼，一個(gè)女性藝術(shù)家，做這么大體量的作品, 視覺(jué)上給人以強(qiáng)烈的壓迫感，同時(shí)，也迫使人們駐足思考。由胡明哲的展覽“微塵”，我想到一個(gè)問(wèn)題：巖彩作為個(gè)人化的語(yǔ)言實(shí)驗(yàn)，為何漸成大勢(shì)？或者說(shuō)，巖彩為何成為一個(gè)被美術(shù)界乃至全社會(huì)所關(guān)注的社會(huì)現(xiàn)象，產(chǎn)生越來(lái)越廣泛的影響？這是非常值得我們思考的。

我認(rèn)為巖彩現(xiàn)象和國(guó)家崛起、民族復(fù)興的大背景是有直接關(guān)系的。如果我們?cè)?0 世紀(jì)80 年代談巖彩，可能是一件滑稽的事情；在20 世紀(jì)90 年代談巖彩，則可能引來(lái)一片不屑之聲；但2000 年以后，情形就完全不同了，表面看上去是幾位巖彩藝術(shù)家個(gè)人的事情，實(shí)則是國(guó)家之手的推動(dòng)，否則，巖彩絕不可能成為一種現(xiàn)象。進(jìn)一步講，巖彩之所以被推到歷史的前臺(tái)，是民族文化復(fù)興的歷史要求所致。以此而論，巖彩現(xiàn)象完全可以放在國(guó)家、民族文化戰(zhàn)略的高度上加以考量。胡明哲是很幸運(yùn)的，她的巖彩創(chuàng)作和展覽在今天的文化語(yǔ)境中不再是個(gè)人意義上的，而是注定要在民族文化復(fù)興的大潮中擔(dān)任一個(gè)角色，我覺(jué)得，這就是了不起的藝術(shù)家。

在美術(shù)館展廳中細(xì)讀胡明哲的作品，會(huì)有一些異樣的甚至是迷惘的感覺(jué)。為什么？因?yàn)檫@些作品既是抽象的，又是具體可感的；既有強(qiáng)烈的當(dāng)下意識(shí)，又隱約可見(jiàn)傳統(tǒng)的印記；既見(jiàn)出境界的廊廡闊大，又意會(huì)著微粒浮游的生命世界。觀(guān)者感受永遠(yuǎn)在不同的點(diǎn)上徘徊，這種感受是全新的，多義的，復(fù)雜的；這與讀其他抽象作品所獲得的感受完全不一樣。

與20 世紀(jì)80 年代的抽象藝術(shù)相比，胡明哲的作品是一種全新的繪畫(huà)形態(tài)。兩者在繪畫(huà)觀(guān)念、畫(huà)面材質(zhì)、語(yǔ)言結(jié)構(gòu)與審美取向上完全不同。80 年代的抽象藝術(shù)有兩個(gè)鮮明的特色：在觀(guān)念、造型上基本是西方抽象藝術(shù)、波普藝術(shù)的翻版；同時(shí)，藝術(shù)家的抽象沖動(dòng)源自于對(duì)既有現(xiàn)實(shí)的反叛與疏離，具有強(qiáng)烈的批判意識(shí)，因而，它是意識(shí)形態(tài)化的。胡明哲的作品可謂反其道而行之，她的作品完全是超越性的，以心靈感受的意象作為畫(huà)面的出發(fā)點(diǎn)，以形式的審美來(lái)解構(gòu)畫(huà)面，由此構(gòu)成一個(gè)高純度的、自在自為的世界，具有明顯的去意識(shí)形態(tài)化特征。表現(xiàn)在功能上，作品是凈化性的，而非批判性的。

同時(shí)，胡明哲的作品提示我們，所謂的“現(xiàn)代性”并非是單數(shù)的重復(fù)或者復(fù)制，而是一個(gè)復(fù)數(shù)，也就是說(shuō)，在西方現(xiàn)代性之外，中國(guó)的社會(huì)、文化乃至美術(shù)可以走出一條自己的路子。我一直認(rèn)為，中國(guó)的現(xiàn)代性具有復(fù)合性特征，即開(kāi)拓創(chuàng)新與尊重傳統(tǒng)，歷史與現(xiàn)實(shí)、體與用、西方與本土、功能與本體是交融在一起的，如果說(shuō)西方現(xiàn)代性基于社會(huì)進(jìn)化論而注重其線(xiàn)性邏輯展開(kāi)的話(huà)，那么中國(guó)的現(xiàn)代性則是空間化的，生態(tài)性的，反芻性的，因而更具有歷史的合法性。在胡明哲的作品中，我們可以清晰地看到這一點(diǎn)。表面上看，胡明哲作品是很當(dāng)代的，甚至有西方抽象藝術(shù)的影子，但在其表象下，我們透過(guò)巖彩可以明確地感受到作品的中國(guó)文化屬性，可以回溯到古老的文化母體，其作品對(duì)微粒生命世界的觀(guān)照，由此散發(fā)出的“禪”意，更使人在其抽象的語(yǔ)言中，感受到東方特有的物我合一的精神境界。按照西方現(xiàn)代藝術(shù)邏輯，藝術(shù)已經(jīng)玩不下去了。怎么辦? 還是老辦法, 向東方哲學(xué)、東方智慧求救。事實(shí)上，從西方現(xiàn)代藝術(shù)一開(kāi)始，中國(guó)的哲學(xué)、宗教、繪畫(huà)對(duì)其就有決定性的影響，今天更是如此。一個(gè)中國(guó)藝術(shù)家如果剪斷了與母體相連的臍帶，無(wú)異于自殺。亞洲、拉丁美洲的作家和藝術(shù)家中有很多世界級(jí)的大師，他們的秘訣只有一個(gè)：經(jīng)過(guò)西方現(xiàn)代文化的洗禮后，返回母體中找到了自己的身份和文化歸屬，以此創(chuàng)造出獨(dú)一無(wú)二的作品。胡明哲的作品也應(yīng)該在這個(gè)點(diǎn)上加以觀(guān)察與評(píng)價(jià)。

中國(guó)巖彩繪畫(huà)的復(fù)興不是簡(jiǎn)單的回歸，不是復(fù)古；尊重傳統(tǒng)最好的方式是發(fā)展它、延伸它，而不是復(fù)制它。胡明哲在這一點(diǎn)上做得非常好，她有著深厚的傳統(tǒng)繪畫(huà)功底，卻一直致力于巖彩語(yǔ)言現(xiàn)代形態(tài)的實(shí)驗(yàn)。對(duì)中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)家來(lái)講，這種姿態(tài)是具有經(jīng)典意味的，它既可以被解讀為以創(chuàng)新來(lái)向傳統(tǒng)致敬，又同時(shí)可被視為對(duì)當(dāng)代藝術(shù)的責(zé)任感。昨天，有個(gè)編輯問(wèn)我，在潑皮、政治波普形象之后，下一步什么圖像能代表中國(guó)？她的話(huà)讓我愕然，潑皮、政治波普形象當(dāng)然代表不了今日中國(guó)，但什么圖像能代表今日中國(guó)的問(wèn)題的確令人深思?？戳撕髡艿恼褂[，我有了答案，她的作品完全可以放到威尼斯雙年展的國(guó)家館，代表中國(guó)參展，不僅巖彩材質(zhì)所閃爍的東方智慧會(huì)令西方觀(guān)者耳目一新，從中感受到一個(gè)文化中國(guó)；而且其藝術(shù)語(yǔ)言方式本身也會(huì)讓西方觀(guān)者聳然動(dòng)容。

——美術(shù)評(píng)論家 張曉凌