問：也就說對于照相機這種高科技產(chǎn)品，它不僅沒有威脅到再現(xiàn)性繪畫，反而促進了再現(xiàn)性繪畫的發(fā)展。

冷軍：是！想想看過去人畫油畫人物，沒有衡定的燈光，不能保證畫室長時間光源不變化，沒有空調(diào)不能保證模特長達數(shù)月的衣著不變，沒有照相機，無法保證模特衣服的折紋長期保持不變。沒有這些穩(wěn)定條件去保證畫家長時間的制作是很難或很少能畫出這樣的作品，這也是時代的產(chǎn)物。古人沒有這樣的條件是很難畫出這樣的畫來的。當(dāng)然我并不是說我這樣的作品有多么了不起，我僅僅只是從技術(shù)這個層面來談。其實你們不覺得外部條件越差內(nèi)心的境界往往會越高嗎？中國傳統(tǒng)的審美境界比西方高不就因為材料落后嗎？筆墨紙硯而已。藝術(shù)同樣也有一個向外求和向內(nèi)找的區(qū)分。條件好的向外求，條件不好的向內(nèi)找。多向內(nèi)找有好處。

問：有傳言說你的人物油畫是高科技制作的，是嗎？

冷軍：是有這種說法，而且影響十分的廣泛。07年全國第四屆全國畫院展，我的一件作品《肖像之相——小羅》獲畫院獎，當(dāng)時評委不能肯定這個作品是畫的，后來據(jù)說是拆開了畫框研究了一下，結(jié)果還是證明是彩噴的。組委會打電話給我證實，我當(dāng)時很驚訝！居然連彩噴和繪畫的區(qū)別這些專家也弄不清楚了……。彩噴是影像類，充其量是個照片的效果，普通老百姓弄不清也就罷了，專家也如此就有點不可思義了。后來我給了他們我的繪畫步驟才了結(jié)這件事。這件事也引發(fā)了一個問題：針對現(xiàn)代高科技，我們?nèi)绾畏直娉鲆患囆g(shù)品真實的藝術(shù)價值的問題。魚目混珠的畫如何辨別！這次全國十一屆全國美展油畫展區(qū)的評選中，靳尚誼、許江、楊飛云等均提出這類問題：如何對待一件十分“照片”的繪畫作品……。為什么一件十分像照片的寫實作品會不被認可呢？我想有這樣幾個原因：首先是抄襲的行為！是指沒有個人審美取向的抄襲，純粹的抄襲照片，自然脫離不了照片的效果。第二，畫家本人缺乏審美能力！具備一定審美能力的自然不會全盤照抄照片。第三，缺少繪畫性！對照片的磨制會損失很多繪畫性的因素。第四，照片的色彩的真實性永遠比不上寫生色彩的真實性！最本質(zhì)上講還是照片的審美水平太低，你想想油畫藝術(shù)幾百年發(fā)展早已形成很高的審美趣味，怎么能倫落到只有記錄功能的照片上去了呢？我們不能像照片不是說我們就不能運用照相技術(shù)，相機和照片對于一個好的畫家來講是個如虎添翼的東西。但也不乏有一些抄襲照片不力的作品反而被誤判成好的作品。其實對一件作品的判斷仍是件復(fù)雜的事。

問：很多人對你的作畫手法充滿了好奇，你有絕招嗎？

冷軍：是啊！絕招就是審美、感覺和技法！有很好的審美修養(yǎng)，良好的視像感覺，扎實的基本功，另外加上不拘束的手法，有了審美就有感覺，有了感覺你就有方向性了，就知道技法朝哪方面用力，不擇手段的表現(xiàn)自己想要表現(xiàn)的感覺就會憑添許多奇跡……

問：去年武漢美術(shù)館開館之際的“互動”油畫展很集中的展出了湖北的寫實繪畫作品，并且得到了各界的高度評價，請您談一下湖北為什么會成為寫實性繪畫的重鎮(zhèn)。

冷軍：這可能跟我省的歷史有關(guān)，就我所知道的，我省前輩藝術(shù)家當(dāng)中，唐一禾、楊之光、劉依聞以及后來的唐小禾、盧柏森、徐芒耀等都在各個時段為湖北的寫實油畫作出了杰出貢獻。后來又有李全武、郭潤文、石沖和我這個分別在上個世紀八十和九十年代活躍在中國畫壇，特別是九十年代在全國造成了很大的影響！

問：這幾年冷老師去的國家也很多并且和國外的美術(shù)館、藝術(shù)家也有聯(lián)系，您作為湖北乃至中國最具代表性的寫實畫家，想請您站在世界的角度上談一下中國的油畫都有哪些優(yōu)勢和特點，在世界范圍內(nèi)我們又是一個什么地位呢？

冷軍：首先，我先談?wù)剸|、西方在藝術(shù)理念和審美上的差異。我們知道中國現(xiàn)代的藝術(shù)可追溯到秦漢，也就是公元前后，那時繪畫材料相當(dāng)?shù)脑悸浜蠹由现T子百家在文化上的作用，藝術(shù)理念和審美取向自然比較“形而上”，顯得境界高遠質(zhì)樸，而西方藝術(shù)主要起于文藝復(fù)興，科學(xué)相對發(fā)達，藝術(shù)材料要先進和豐富許多，特別是顏料等畫材的發(fā)展，能夠滿足人們最簡單的藝術(shù)取向，那就是模擬和再現(xiàn)對象，因此其古典主義成為其最高藝術(shù)理想。不難看出，中國人先天骨髓里就具備了歷經(jīng)數(shù)千年積淀下來的那種高遠的審美修養(yǎng)和深厚的藝術(shù)情趣。你說具備這樣素質(zhì)的中國人群面對一個“再現(xiàn)”性文化能有多大的難度呢？中國人又最擅長學(xué)習(xí)和模仿。具有幾千年藝術(shù)史的中國人面對幾百年的油畫歷史能沒有所作為嗎？只是中國人容易妄自菲薄，搞窩里斗……。你看中國那些大型歷史繪畫不好嗎？陳逸飛的《占領(lǐng)總統(tǒng)府》、張文新的《巍巍太行》、何孔德、楊克山等的大型歷史性創(chuàng)作，還有很多的作品技法上都絕對具有世界級水平，放在世界哪個博物館都不差，為什么沒人敢出來說句公道話呢？說一句“好”呢？說穿了是國人的一種陰暗心理作祟，當(dāng)代藝術(shù)我不敢說，具象繪畫就我知道的現(xiàn)在絕對是世界第一，無論從哪個方面看都是如此，你不信就走出去瞧瞧！

問：西方現(xiàn)在的寫實繪畫已經(jīng)不占主體了，但是我們國家還有許多像您這樣的畫家一直在堅持做這一塊，是為什么呢？

冷軍：西方也沒放棄寫實繪畫，只是它邊緣化了而已，進入一種研究狀態(tài)，就像我們保留京劇一樣……西方藝術(shù)十分多元，主體藝術(shù)當(dāng)然是其當(dāng)代性的藝術(shù)，繪畫部分的確十分萎縮，其原因很簡單，他們的城市街道到處都充斥著過去的傳統(tǒng)藝術(shù)，博物館也是一樣，古典無處不在。他們已沒必要堅持這類東西了，即使這樣，傳統(tǒng)藝術(shù)變換著樣式仍然在維系著適度的發(fā)展，十分可憐而已！中國不一樣，油畫引進百余年以具象寫實為主體，大量的藝術(shù)家都經(jīng)歷過艱苦的學(xué)習(xí)與磨礪，掌握了高深的技巧與審美。這么大一個群體和受眾面，隨便放棄可能嗎？也很可惜呀！再說這不是中國的一大特色嗎？歷史選擇了這樣一個狀況能說變就變嗎？變了又有多少好處呢?都去做當(dāng)代藝術(shù)，那當(dāng)代藝術(shù)家還有飯吃嗎？另外，中國的文化有個重要的因素就是注重學(xué)習(xí)和傳承，創(chuàng)造是西方的概念，特別是當(dāng)代社會隨著自然資源的不斷耗散，社會性觀念也要做相對的調(diào)整。為創(chuàng)造而創(chuàng)造就意味著浪費，而藝術(shù)恰好就是為創(chuàng)造而創(chuàng)造。其實我們簡單的比對一下東西方文化特質(zhì)就不難看出未來文化的走向。比如一部美國大片，一般都要耗資數(shù)億，但很少有人去重復(fù)看第二遍，為什么呢？新鮮感！第二遍不新鮮了，感官刺激也就不會太強烈，是不是覺得有點浪費呢？傳統(tǒng)電影和戲劇就不是這樣，特別是中國的傳統(tǒng)戲劇，是完全可以反復(fù)觀看的，是不是很節(jié)約呢？投入少，收益大！而且必須反復(fù)看，是越看越耐看，越看越看得懂，越能看進去！還有，現(xiàn)當(dāng)代繪畫動輒巨制，畫面巨大，不大又怎么能拽得住你的眼球呢？但你能看上一分鐘嗎？絕對少有！所以當(dāng)代藝術(shù)展酒會嘉賓里鮮有看畫的，多半是來會見新老朋友的。基本上是一個標準的社交場所，一個時尚生活內(nèi)容而已！

傳統(tǒng)繪畫則恰恰相反，它是可以讓觀眾反復(fù)觀看和體會的。所謂藝術(shù)欣賞多半是針對傳統(tǒng)藝術(shù)的。例如：中國的書法、篆刻等。真是方寸之地見乾坤，是不是很經(jīng)濟呀？一點都不浪費，當(dāng)然我是從一個十分狹隘的角度，一個小的方面談東西方文化的未來前景。中國的現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)無疑是我們這個時代的藝術(shù)成果和現(xiàn)實寫照，是必須的，不可或缺的！是我們這個時代的大文化特征！沒有它們，我們這個時代的藝術(shù)將是一個空白。但是前人也為我們今天創(chuàng)造了豐富的物質(zhì)和精神財富。我們不去正確對待，一味的不顧一切的制造屬于自己的歷史，在資源十分有限的今天是不是一種釜底抽薪的行為呢？

問：傳統(tǒng)上的寫實性繪畫您是代表，而當(dāng)代藝術(shù)中您也不可忽視，請您談一下傳統(tǒng)和當(dāng)代兩者之間的關(guān)系。

冷軍：簡單理解，當(dāng)代性就是現(xiàn)代人制造的成果，其屬性就具有當(dāng)代性，它是前無古人的。我可能在一個很淺的層面上是有一點這樣的屬性。我所說的很淺的層面主要是指視覺技術(shù)層面，我想這一點是前無古人了。另外，傳統(tǒng)與當(dāng)代之間的關(guān)系簡單的講過去的都是傳統(tǒng)的現(xiàn)在的就是當(dāng)代的。沿襲過去的就是傳統(tǒng)，新建和原創(chuàng)的就是當(dāng)代。我們討論這關(guān)鍵是要在相對高的或有價值的層面談傳統(tǒng)和當(dāng)代才有意義，那就是原創(chuàng)和非原創(chuàng)的問題，具有當(dāng)下社會意義與否的問題。傳統(tǒng)與當(dāng)代不是一個對立的關(guān)系，盡管早先現(xiàn)代藝術(shù)是針對傳統(tǒng)藝術(shù)的反叛和否定，但是今天是什么時代啊？能那么狹隘嗎？歷史發(fā)展至今，該經(jīng)歷的都已經(jīng)歷過了……繼承、創(chuàng)造、支持、反對、肯定、否定等…… 誰高誰低、誰好誰壞、不是那么簡單的判斷。社會文化多元化是很深層次的東西。簡單和粗暴的反應(yīng)都是十分不和諧和有害的。

當(dāng)代藝術(shù)中就沒有審美嗎？就沒有高質(zhì)量了嗎？沒有健全的心智和高尚的情操了嗎？傳統(tǒng)藝術(shù)就沒有原創(chuàng)的可能了嗎？沒有思索與批判了嗎？沒有對社會深層次的切入了嗎？應(yīng)該是你中有我，我中也少不了有你的關(guān)系，是一個相互映襯、相得益彰的關(guān)系。我們換個角度看當(dāng)代藝術(shù)是我們這個時代的產(chǎn)物，但傳統(tǒng)，哪怕是純粹傳統(tǒng)的東西能夠在當(dāng)下很好的生存不也體現(xiàn)出新當(dāng)代與舊當(dāng)代的不同嗎？在當(dāng)代的浪潮中，傳統(tǒng)的出現(xiàn)是否本身就更具當(dāng)代的意義了呢？

另外，在文化逐漸喪失前沿性、先鋒性的當(dāng)下，真真實實存在的文化現(xiàn)象將是利用一切可利用的文明成果解決當(dāng)下的一些實際問題。針對當(dāng)下人類的一些瘋狂舉動，當(dāng)代的那些辦法能解決問題嗎？中國傳統(tǒng)國學(xué)被現(xiàn)代人不斷地提及并運用甚至弄成了一種新的時尚，是不是也很當(dāng)代呢？其實還有不少偽當(dāng)代、偽傳統(tǒng)，沽名釣譽的行為也比比皆是。今天就是在真真假假、虛虛實實之中游刃有余，各得其所！純粹意義上的文化藝術(shù)只發(fā)生在古代！