當?shù)貢r間3月8日下午2點，第十六屆紐約軍械庫藝術(shù)展多媒體會場，一場主題為“中國藝術(shù)系統(tǒng)”的主題研討會在這里舉行。知名藝術(shù)家、策展人、批評家、天仁合藝藝術(shù)中心藝術(shù)總顧問沈其斌先生、知名藝術(shù)畫商Meg Maggio女士等四人，受邀成為本次研討會的主講嘉賓，本屆藝術(shù)展主辦方邀請了紐約資深藝術(shù)研究員Andras Szanto擔任主持。來自全球各地的藝術(shù)家、藝術(shù)批評家、畫廊展商、藏家、媒體記者等共300余人出席了本次專題會。
專題會上，天仁合藝藝術(shù)中心藝術(shù)總顧問沈其斌發(fā)表了題為《中國當代藝術(shù)生態(tài)》的主題演講。通過一系列的事實論證，沈其斌指出：不應放大中國當代藝術(shù)泡沫論，不存在所謂的中國當代藝術(shù)的模式，中國當代藝術(shù)面臨最重要的問題是生態(tài)和系統(tǒng)建設(shè)，三大論點引起了與會者的熱烈反響。
不要放大中國當代藝術(shù)泡沫論
去年10月，中國當代藝術(shù)家曾梵志的油畫《最后的晚餐》以1.6億港元的天價在香港蘇富比秋季拍賣場成交，創(chuàng)造了中國當代藝術(shù)品市場的“神話”，再次掀起業(yè)界對中國當代藝術(shù)“泡沫”的討論。
事實上，中國當代藝術(shù)在經(jīng)歷了2008年史無前例的火爆后，受全球金融危機的影響，一度以自由落體的態(tài)勢低至低谷，2011年起才開始慢慢復蘇，關(guān)于中國當代藝術(shù)“泡沫”的質(zhì)疑聲音至今仍未停止。
實際情況如何？3月8日的演講中，沈其斌以一組權(quán)威數(shù)據(jù)進行了解析：2011年，中國藝術(shù)品交易總額超過2000億元人民幣，躍居全球第一，這其中傳統(tǒng)書畫、古玩、雜件占了92%的份額，現(xiàn)當代藝術(shù)僅占8%，具體到當代藝術(shù)則只有1%。
沈其斌說，隨著經(jīng)濟的發(fā)展，中國的資本力量越來越強，但實際上中國大量的資本流向了傳統(tǒng)藝術(shù)，真正支撐中國當代藝術(shù)的資本力量還非常有限，中國當代藝術(shù)的市場泡沫并不嚴重?！安荒芤驗樯贁?shù)藝術(shù)家被市場神話就放大泡沫論，真正的中國當代藝術(shù)市場還沒有真正形成。”
沈其斌認為，只有當中國大量本土資本參與中國當代藝術(shù)收藏，中國當代藝術(shù)的市場神話才真正開始，估計還需要5至10年以上，“中國當代藝術(shù)資本還處在需教育和孵化期?！?/p>
不存在所謂的中國當代藝術(shù)模式
近幾年，隨著中國社會和經(jīng)濟的崛起，中國在短短數(shù)年里藝術(shù)品交易額成為世界上數(shù)一數(shù)二的國家，藝術(shù)館數(shù)量也在飛速上升，中國買家在國際上擁有了舉足輕重地位的同時，中國現(xiàn)當代藝術(shù)家也越來越受到國際關(guān)注。全球各類藝術(shù)展會、各大藝術(shù)經(jīng)銷商、拍賣機構(gòu)等紛紛打起“中國牌”，爭搶中國藝術(shù)品市場資源，中國當代藝術(shù)家的身影也頻頻亮相國際舞臺，成為一股日漸活躍的力量。
與此同時，西方對中國當代藝術(shù)的現(xiàn)狀也存在模式化的偏見，例如認為中國當代藝術(shù)意識形態(tài)上政治化、市場上人為做高藝術(shù)品價格等。甚至認為中國當代藝術(shù)是一種投機，并不是從學術(shù)的角度出發(fā)，將中國當代藝術(shù)排除在世界藝術(shù)核心話語圈之外，而視為一種另類。
那么，歐美國家對中國當代藝術(shù)的實際了解程度如何？3月8日，在接受記者專訪時，沈其斌指出，事實上歐美世界對中國當代藝術(shù)其實并不了解，“他們所理解中國當代藝術(shù)，其實是一個想象中的中國?！?/p>
沈其斌說，歐美藝術(shù)界及公眾都是通過媒體、輿論，通過道聽途說，通過市場表面的“神話”來了解中國當代藝術(shù)，以為那就是中國當代藝術(shù)的真實現(xiàn)狀，“包括今天的主持人，據(jù)說還是一個很有名的美國當代藝術(shù)領(lǐng)域的主持人，事實上他并沒有來過中國，所以我今天的演講就是要告訴他，你對中國的了解實際上是一個想象中的中國。”
沈其斌表示，中國當代藝術(shù)已經(jīng)不再是局限在地緣政治，不能再用意識形態(tài)化和妖魔化來簡單誤讀，它一定是放在全球化語境來觀照，中國社會問題是中國當代藝術(shù)創(chuàng)作最好的養(yǎng)料，但他的語言必須是國際化的，而絕不能是一個自我封閉的系統(tǒng)?！八?，我認為不存在所謂的中國當代藝術(shù)模式。”沈其斌說。
主持人Andras Szanto表示：“當初美國當代藝術(shù)以一種藝術(shù)新貴的姿態(tài)興起時，也不被歐洲主流藝術(shù)圈認可；今天中國當代藝術(shù)在國際上遭受的偏見和誤解，和當初美國當代藝術(shù)興起時的遭遇非常相似。相信總有一天，隨著人們對中國當代藝術(shù)的了解，中國當代藝術(shù)也會像美國當代藝術(shù)一樣，獲得普遍認同、成為世界主流?！?/p>
中國當代藝術(shù)最重要問題：生態(tài)和系統(tǒng)建設(shè)
“今天的演講，我感覺最大的收獲就是，從現(xiàn)場的國外同行和觀眾反應里，我能夠感受到他們有一種‘哇，原來這才是中國藝術(shù)生態(tài)的真實的現(xiàn)狀’，這樣一種全新的認識?！鄙蚱浔笳f。
那么，中國當代藝術(shù)目前面臨最重要的問題是什么？沈其斌說，中國的快速發(fā)展也制造了諸多社會問題，中國當代藝術(shù)同樣問題很多，美術(shù)館、基金會、畫廊、拍賣、展覽、收藏、投資、藝術(shù)基金、藝術(shù)制度、稅收等等都在無序中野蠻生長，這正是最有趣、最有價值的時期?！耙虼耍袊敶囆g(shù)生態(tài)和系統(tǒng)建設(shè)是最為重要的。”
同時，沈其斌也提到，中國當代藝術(shù)生態(tài)和建設(shè)的路途還非常遙遠，不是能夠一蹴而就的，需要許許多多從業(yè)者有效、積極地投身其中開展工作，“這才是我們要腳踏實地去做、去面對的事情，而不再是喊口號，或者等著享受政府政策、去打擦邊球，期待、幻想甚至抱怨，這些都是沒有意義的?！?/p>
“也正因為中國處在一個發(fā)展階段，也正因為中國有許多發(fā)展中存在的問題，這才是歷史給你提供的舞臺和機會。”沈其斌表示，如果失去這樣一個大的背景，中國當代藝術(shù)的許多工作就失去了針對性，失去了價值和意義。
沈其斌說，無論是整個中國的社會問題、政策問題也好，中國當代藝術(shù)藝術(shù)內(nèi)部本身的問題也好，都有很多東西需要完善，“但從宏觀上看，我對中國當代藝術(shù)的發(fā)展還是充滿了信心?！?/p>
最后，沈其斌再次表明了他的態(tài)度：“我從不抱怨，我覺得只有我們身體力行地做，哪怕是改變一點點，它都是有希望的，再多的抱怨、再多的指責都是沒有意義的。身體力行、腳踏實地去做。做，才是我要的態(tài)度。”