吳文光、文慧作品《回憶》

曾曉峰作品《眾生相》

吳文光、文慧作品《回憶》　　

彩云之南的風(fēng)景對(duì)沒(méi)有去過(guò)云南的人而言可能意味著斑斕的陽(yáng)光、異族的習(xí)俗、褚紅與孔雀綠的主色調(diào)，與懶洋洋的做夢(mèng)情懷，但是，對(duì)于出生在云南，曾經(jīng)長(zhǎng)期生活在云南的藝術(shù)家而言，那也許是另一個(gè)云南——永遠(yuǎn)費(fèi)勁和吃力地追逐時(shí)代之尾，時(shí)而故步自封，時(shí)而驚慌失措、陷入盲目的故鄉(xiāng)，數(shù)千年來(lái)在古老高原上凝結(jié)而成的文化形成了一個(gè)特殊的場(chǎng)景——自然的、文化的以及心理的。日前，在北京天安時(shí)間當(dāng)代藝術(shù)中心開(kāi)幕的《出云南記》展覽上，14位藝術(shù)家以電影、多媒體、繪畫(huà)、裝置等多種形式的近40件代表作品表達(dá)著漂泊于各地，地理上的離開(kāi)與精神上的出走之間的狀態(tài)。展覽現(xiàn)場(chǎng)，藝術(shù)家張曉剛、方力鈞等及部分企業(yè)家還捐出善款以用于云南水利保護(hù)。

策展源起

對(duì)于故鄉(xiāng)的愛(ài)恨交加

策展人葉永青認(rèn)為，對(duì)于云南藝術(shù)家而言，故鄉(xiāng)之情的愛(ài)恨交加是存在的困境，“現(xiàn)在的云南仍是政治上的國(guó)家邊陲，經(jīng)濟(jì)上的二手城市，文化上的盜版和矯飾風(fēng)情的泛濫之地。”

本次展覽重視和試圖探討這類(lèi)“遷徙”和“出走”的經(jīng)驗(yàn)。對(duì)于藝術(shù)史創(chuàng)作的特殊意義，一般來(lái)說(shuō)，研究藝術(shù)史的批評(píng)家們比較看重藝術(shù)、作品和藝術(shù)潮流的關(guān)聯(lián)性，偶爾也觸及藝術(shù)家與藝術(shù)家作品之間的活動(dòng)和現(xiàn)象，但這些現(xiàn)象往往被放在形形色色的藝術(shù)理論的框架下討論，因此，只是把它限于個(gè)別藝術(shù)的個(gè)人經(jīng)驗(yàn)。這種藝術(shù)史寫(xiě)作暴露出很大的盲點(diǎn)，它不重視“游歷”和“遷徙”這一因素。

《出云南記》是90年代以來(lái)中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)走向的一個(gè)脈絡(luò)和縮影，相互呼應(yīng)著層出不窮的“出四川”、“出湖北”、“走西口”、“下廣州”等時(shí)代浪潮。這種超越地域的遷徙和出走不僅在特定的歷史條件下構(gòu)成了必不可少的傳播手段，它更從根本上是中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的創(chuàng)作源泉、出發(fā)點(diǎn)和新動(dòng)力。作為一個(gè)動(dòng)態(tài)的概念，有助于我們發(fā)現(xiàn)一些通常為正統(tǒng)藝術(shù)史的框架所遮蔽的現(xiàn)象，比如個(gè)人、社會(huì)和作品之間究竟是如何互動(dòng)的？原有的藝術(shù)模式是如何被突破的？藝術(shù)家是如何在中心和邊緣的沖突中建立起“我的世界”的？由此所帶來(lái)的云南生態(tài)的改變的標(biāo)志提供了這樣的啟示：無(wú)論你從未離開(kāi)或者遠(yuǎn)行他鄉(xiāng)，雖然身體會(huì)被現(xiàn)實(shí)和地域重重圍困，心靈卻可以通過(guò)藝術(shù)走向四面八方。

作品解讀

永遠(yuǎn)無(wú)法走出的現(xiàn)場(chǎng)

藝術(shù)家劉建華在云南生活工作了16年，在2004年搬到了上海，他的作品《你能告訴我嗎？》以不銹鋼材質(zhì)制成的書(shū)本和投影循環(huán)播放組成，一百個(gè)關(guān)于上海的疑問(wèn)鐫刻在不銹鋼形狀的書(shū)上懸掛于墻：“全球最大、盈利最多的迪士尼與西游記雜交的樂(lè)園能在上海建成嗎？”“上海能動(dòng)用超一流的防衛(wèi)能力成為全球絕對(duì)安全的城市嗎？”……這些或真或假的問(wèn)題與城市化進(jìn)程有著密不可分的關(guān)系，有的已經(jīng)與現(xiàn)實(shí)銜接，有的尚未實(shí)現(xiàn)而正在與現(xiàn)實(shí)一步步地接近，而有的，也許本身就是個(gè)永遠(yuǎn)無(wú)法得到最后答案的偽命題?！赌隳芨嬖V我嗎？》是劉建華創(chuàng)作于2005-2006年的作品，彼時(shí)他從生活節(jié)奏和緩的昆明搬到繁忙紛亂的上海只有一年，“我們生活在發(fā)展最前沿的地方，仿佛是生活在一個(gè)大的攪拌機(jī)里面，人的觀(guān)念、思維都處于激烈的變化期中，同時(shí)感受到中國(guó)整個(gè)社會(huì)發(fā)展的脈搏的跳動(dòng)。”這件作品中，劉建華沒(méi)有選用通常使用的表面堅(jiān)固而實(shí)質(zhì)易碎的陶瓷材質(zhì)，而是以從內(nèi)至外都是光亮堅(jiān)固的不銹鋼著書(shū)，讓屬于時(shí)間的問(wèn)題永久地固定在永久性的材質(zhì)上。

吳文光和文慧共同制作的舞臺(tái)裝置作品《回憶》，以頂天立地的放大了5倍的蚊帳上影影綽綽的圖片暗喻著舞臺(tái)上的演員所出生和成長(zhǎng)的整個(gè)1960年代和1970年代初期的事件與人物：一臺(tái)風(fēng)靡1960年代的家庭使用的老式縫紉機(jī)在昏暗的燈光下等待著熟悉的使用者，演員成長(zhǎng)時(shí)期的口述片段，少年時(shí)期的老照片……這些都構(gòu)成一個(gè)回憶的現(xiàn)場(chǎng)，也是對(duì)于過(guò)去的祭奠。

地理上的放逐和出走只是放逐的一種最簡(jiǎn)單和表面的形式；藝術(shù)家只有在精神和語(yǔ)言里才能得到充分的自由。所以，“出云南”的藝術(shù)家的故鄉(xiāng)是其語(yǔ)言和作品，而不是地理概念的故鄉(xiāng)。而云南依然是一個(gè)藝術(shù)家終其一生，永遠(yuǎn)無(wú)法走出的地方。