原創(chuàng)美術

和傳統(tǒng)美術的根本區(qū)別

原創(chuàng)美術和傳統(tǒng)美術既有根本的區(qū)別，也有本源的聯(lián)系。

首先，從人類進化史和文明發(fā)展史來看，傳統(tǒng)美術的根就是原古時期的原創(chuàng)美術，先有原創(chuàng)美術后有傳統(tǒng)美術。原創(chuàng)美術是傳統(tǒng)美術的源頭和祖先。

隨著人類的進化和成長，原創(chuàng)美術這個美術源頭派生了許多支流和支系，成為分布在世界各地的各種畫種畫派，如壁畫、油畫、雕塑、裝飾畫等，中國畫便是其中的一個支系。我們常說的中國畫其實是成長于明清時期的中國文人畫，文人畫并非中國畫的全部，而只是其中一個支系而已。但是它經(jīng)過了歷代文人墨客的積累與完善，添加了豐實的文化內(nèi)涵，成為一種民族文化的載體，被歷代統(tǒng)治階級尊為正統(tǒng)，也成為了一種文化精神，代代相傳，成為了傳統(tǒng)。

而作為源頭的原創(chuàng)美術，與它的支系相比，發(fā)展得不平衡，有點像一個家族的發(fā)展一樣，有的支系人丁興旺，成為大族群；有的支系卻由于種種原因，未能繁衍開來，有的卻斷代絕后，未成一家，這就是物種強弱適者生存的自然現(xiàn)象，不足為奇。

原始美術的本源，之所以未能傳承下來，主要原因是它的文化性的缺失，特別是它的非功利性和非工具性未能為后來階級社會歷代王朝服務，不可能傳為正統(tǒng)而得以發(fā)揚光大。

但是，原創(chuàng)美術作為人類的一種遺傳基因，它并未消失，它依然千年流淌在后人的血液里。只要我們喚醒和激活了這種人類的先天基因，原創(chuàng)美術依然可以萌發(fā)新的奇葩，開出鮮艷之花。這就是今天我們研究院的歷史使命和意義。

我們喚醒人類自身的原創(chuàng)美術基因，并非要給它注入多少當今和歷史的傳統(tǒng)文化激素，我們不會再把剛剛激活的原創(chuàng)美術的本源滲入傳統(tǒng)文化的負擔，再把它培育成為另一種圖式模式，成為新的正統(tǒng)文化形態(tài)。我們喚醒和激活人類的這種遺傳基因，依然要保持它那種人類精神的原始純真狀態(tài)和作為人類藝術本源的非功利性的原始意義。

這也就是原始美術和傳統(tǒng)美術的根本區(qū)別。原創(chuàng)是原始創(chuàng)造的，沒有先例的，是隨心所欲的情感表達，沒有固定的模式和套路，它崇尚個性、自由，看淡師承，看淡傳統(tǒng)，注重人的素質(zhì)的提高，它是以自身為本，不是取悅他人，為他人而畫。而傳統(tǒng)美術的根本標志是模仿。它看重傳統(tǒng)，看重名家風貌，看重市場風向，注重模式。是在古人、他人、名人和老師的窠臼里的奮爭。模式模仿成為了正統(tǒng)，必然缺失了藝術的個性。

這里又涉及到原創(chuàng)美術與傳統(tǒng)的另一重要區(qū)別：原創(chuàng)美術是個性的，它尊重人的創(chuàng)造性，它以美術家的自我實現(xiàn)為最高目的。而傳統(tǒng)美術強調(diào)共性價值，正統(tǒng)觀念和對當下社會的政治文化意義。

當一種宗教或一種文明一種權力統(tǒng)治一個社會的時候，它是不尊重個性，不提倡實現(xiàn)自我的；它需要的是一種集體精神，一種模式高于個性的文化精神；是一種文化對藝術的駕馭。它崇尚的是文化的正統(tǒng)觀念。

中國是一個有著五千年文化傳統(tǒng)的國度，正統(tǒng)觀念、傳統(tǒng)觀念包裹著每一個人的靈魂與思想。中國文人畫的圖式內(nèi)涵恰恰與這種傳統(tǒng)觀念相吻合，或者說，文人畫是傳統(tǒng)觀念的驕子，它對歷代正統(tǒng)思想的詮釋和傳播提供了一個柔軟的溫床，所以它才成為了正統(tǒng)模式，被奉為國畫，中國畫。其實，它不過僅僅是文人畫而已。

但是，當一個文明社會，向著更人性、更民生、更民主、更開放的方向發(fā)展的時候，當藝術跨越國界，成為無界藝術、成為人類共同財富的時候，難道原創(chuàng)美術不應該再回到人們之中，成為一個自然人自由想象、個性發(fā)展的美好空間嗎？