《＋40m》局部-20×4000cm-黑白木刻-2012年

不設(shè)預(yù)想，期待偶然

譚平的作品具有著鮮明的層次感與象征性，這不禁令人思忖藝術(shù)家必定在創(chuàng)作前腦海中已有明確的畫面預(yù)想。不曾想，譚平給出的答案卻出乎意料，“開始沒有預(yù)想，這是我一貫的創(chuàng)作方法。”聞其詳后，細(xì)細(xì)思量，又確是在情理之中。“藝術(shù)創(chuàng)作最重要的是每一次的結(jié)果都是不同的。我覺得人的想象力是有限的，只有特別開放，敢于面對失敗的時(shí)候，你做的東西才有意思。藝術(shù)家在創(chuàng)作時(shí)不會(huì)想很多，具體的事、甚至刀法都不能在創(chuàng)作的時(shí)刻去想。只要一想，刀留下的痕跡就顯得非常不自然，它的包容力就沒有了。”雖然對畫面最終呈現(xiàn)的效果不設(shè)預(yù)想，但譚平會(huì)在創(chuàng)作前將準(zhǔn)備功課做足。以《+40m》為例，動(dòng)手之前，在工具與材料選擇方面，他反復(fù)做過很多次試驗(yàn)。過于堅(jiān)硬的木板，使得刀不能游刃行走其上。而過細(xì)的木質(zhì)，其效果又會(huì)顯得毫無意外。“要選擇稍微有一點(diǎn)點(diǎn)崩的木板，刻的過程中會(huì)收獲意外的效果，顯得非常豐富。”如譚平所言：“生活中沒有偶然，是沒有意思的。”作品《—40m》就是這樣一個(gè)藝術(shù)創(chuàng)作的偶然產(chǎn)物。在印《+40m》的過程當(dāng)中，因?yàn)榧埖膶挾缺扔∷⒌哪景逭瑸榱朔乐鼓景迳隙喑龅挠湍K作品，印刷時(shí)就在紙的背面又覆蓋了一層墊紙吸除油墨。作品印完之后，這些本來應(yīng)該廢棄的墊紙，無意間成為了一件新作品。“它是完全偶然的一個(gè)結(jié)果。和主動(dòng)的、主觀的《+40m》形成了姊妹篇。”幾乎與《+40m》在中國美術(shù)館展出的同時(shí)，《—40m》也將借廣州三年展之際在廣州美術(shù)館呈現(xiàn)。“廣州三年展是探索性的展覽，中國美術(shù)館是比較經(jīng)典的展示空間，二者形成了對話，也是一個(gè)偶然的結(jié)果。”圍繞作品所發(fā)生的一切都充滿著戲劇意味，在譚平看來：“這些無意與偶然，我們所沒有見到的、沒有預(yù)設(shè)的，不斷打破我們對已有藝術(shù)的認(rèn)識。”