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隨心而走系列／33cm×145cm／2010年（巴黎創(chuàng)作）之三

藝術(shù)蟲：確實(shí)從您的陶藝和水墨，包括一些抽象性的油畫中可以看出審美風(fēng)格的一致性，您應(yīng)該是有一個(gè)整一的審美理想。您在創(chuàng)作中使得不同材料達(dá)成一致的關(guān)節(jié)點(diǎn)是什么？

白明：最近我也在思考一個(gè)問題，因?yàn)閯e人也會(huì)經(jīng)常問我這個(gè)問題，就是說中國的當(dāng)代藝術(shù)和我的藝術(shù)的關(guān)系。因?yàn)槲议L期在國外辦展覽，也在做國際交流，人家也會(huì)問西方人怎么看這個(gè)東西。有的評(píng)論家在報(bào)紙上說白老師是個(gè)“思考型”藝術(shù)家，我不認(rèn)為這句話是滿意的，我個(gè)人認(rèn)為當(dāng)代藝術(shù)不僅僅是靠思考，思考成不了一個(gè)真正的藝術(shù)家，但是好的藝術(shù)家卻離不開思考，就是說他一定要有思考，有獨(dú)立的個(gè)人觀念，但是藝術(shù)家不是靠思考得來的。思考是你在一種感受之中反過來梳理自己過去的時(shí)候起作用的，你跨過界別去理解藝術(shù)本質(zhì)的時(shí)候需要思考，但是思考的東西不是風(fēng)格，你很難說一個(gè)藝術(shù)家成為一個(gè)重要的藝術(shù)家被人家認(rèn)同，是僅僅靠思考得來的，一定是情感、視覺、修養(yǎng)、為人以及觀念，當(dāng)然還有態(tài)度，態(tài)度非常重要——當(dāng)它們自然地融合在一起，所表達(dá)出來的東西才有可能是本質(zhì)的。所以從這點(diǎn)上來說，我個(gè)人認(rèn)為我在這幾個(gè)類別中的穿行，完完全全是因?yàn)槟阍谶@個(gè)材料里找到了你要表達(dá)的可能性，有了這樣的可能性你才有可能把自己的情感跟這種可能性結(jié)合在一起。就像十幾天前雅昌有一個(gè)我的深度采訪剛剛上線，叫《對(duì)話白明》。別人給我發(fā)了一些信說我有一些觀點(diǎn)讓他覺得很有意思，我覺得恰好也表達(dá)了你剛才提到的話題，就是我們對(duì)藝術(shù)行為的理解在今天來講我認(rèn)為恰恰是這種可能性會(huì)激發(fā)出人的很多欲望，然后在這個(gè)欲望之中你就會(huì)有不同的表述方式出來。因?yàn)槿绻麤]有這種可能性的話，僅僅說你畫水墨，能不能去畫油畫，并且能畫好？這是不可能的，所以最關(guān)鍵的一點(diǎn)就是情感認(rèn)同。第二是你所有的思想和情感恰恰跟這種材料有了融合的可能，它自然就會(huì)成為一種被選擇的方式。大家看到的是不同類別里面的界限，油畫和陶瓷是兩回事兒，陶瓷和水墨也是兩回事兒，這是顯現(xiàn)的，我個(gè)人認(rèn)為審美的隱性是一致的。我的油畫是材料性油畫，是抽象形態(tài)，恰好跟陶藝的表達(dá)方式驚人的一致，陶藝也是材料的，它的表現(xiàn)比較含蓄，它也是隱性的，你很少看到陶藝表達(dá)歷史宏大主題，因?yàn)樗莻€(gè)小型的東西，不可能承載這樣的大東西，所以它們的審美是一致的。陶藝和青花又是一致的，它們都是陶瓷的一個(gè)類別，只不過是一個(gè)是形態(tài)，一個(gè)是裝飾。而青花和水墨又是天然一致。他們看到的是顯性的分割，我看到的是隱性的一致，所以我自然而然會(huì)這么去做。

藝術(shù)蟲：回過頭來梳理的時(shí)候，您有沒有思考過自己在表達(dá)這種一致的審美理想時(shí)，為什么選用的都是抽象形態(tài)？并且有評(píng)論說您是“文化抽象”。

白明：對(duì)這種審美我自己也會(huì)梳理一下自己的藝術(shù)歷程，我剛才跟你講了思考的作用，這個(gè)作用最主要的體現(xiàn)在你有了作品以后。我年輕的時(shí)候也做過相對(duì)叛逆性的藝術(shù)作品，在那個(gè)時(shí)代就是這樣，后來我就思考抽象能夠在中國持續(xù)二十多年的不多，能成為你主要的藝術(shù)風(fēng)格的，更不多。你看今天在中國做抽象的有幾百人，甚至更多，但是二十多年來以唯一的抽象風(fēng)格做到今天的就少了。這就說明一個(gè)問題，就是抽象藝術(shù)在很多時(shí)候會(huì)成為一個(gè)藝術(shù)家偶爾試足的風(fēng)格，比如說有些人為了嘗試表現(xiàn)快樂、快感和自由，但是缺乏深度情感對(duì)抽象藝術(shù)形式的理解和深層的感情依賴，沒有這種靈魂式的持久力量在支撐它，它就會(huì)游離，很多人就會(huì)離開，當(dāng)然每個(gè)人都有自己的選擇。所以這樣一回想就會(huì)發(fā)現(xiàn)，從抽象藝術(shù)的持續(xù)性可以看出一個(gè)藝術(shù)家對(duì)這種風(fēng)格和情感依賴的持久性，恰好這種持久性才是抽象的真正意義所要顯現(xiàn)的時(shí)刻。抽象是時(shí)時(shí)刻刻都會(huì)有的，但是怎樣顯示出它的持久意義呢？這需要時(shí)間，因?yàn)橹挥性跁r(shí)間里面你才會(huì)對(duì)這種視覺、形式、過程和材料投入巨大的熱情，在這個(gè)過程里它就會(huì)顯現(xiàn)出價(jià)值來。正因?yàn)檫@樣，時(shí)間一長你就會(huì)對(duì)中國很多傳統(tǒng)的東西有所涉獵，就會(huì)深究，你就會(huì)發(fā)現(xiàn)中國審美的最高境界是“靜美”，安靜的美，看起來靜，但是它的靜是處在即將要開始釋放很多很多能量的關(guān)節(jié)點(diǎn)上。無論是宋代畫的山水精神，還是看陶瓷的裝飾都很安靜，極少有極為夸張的，雖然有，但都是一閃而過的。卻充滿著動(dòng)感的可能。所以我把長期在各個(gè)藝術(shù)門類的實(shí)踐統(tǒng)一起來以后，自己回過頭來再看，也有這種東西存在，這是我迷戀的。我用“非安靜”的形式和方式，包括跨界、中外交流和個(gè)人的行為方式，但是我都在尋求讓材料本身說話。當(dāng)代藝術(shù)不僅僅要強(qiáng)調(diào)個(gè)人的觀念、個(gè)人的語言，還有一樣很重要的就是當(dāng)代藝術(shù)已經(jīng)不完全把個(gè)人的觀念強(qiáng)加于一切材料和一切觀眾之上了，它更多的是：我要表達(dá)的東西，我也想要材料有所表達(dá)。讓材料本身有情感、語言和性格，甚至也會(huì)耍小脾氣，會(huì)有快樂和痛苦，你怎樣使你的方式跟這個(gè)材料之間產(chǎn)生一種呼應(yīng)。你也感知到它想怎么說，也讓它來表態(tài)——這個(gè)時(shí)候自然的審美觀就出現(xiàn)了。所以在這一點(diǎn)上我的油畫、陶藝、瓷器和水墨，我個(gè)人認(rèn)為我在努力做這樣一項(xiàng)工作，就是在不斷感受“它”在此時(shí)此刻想怎么表達(dá)。