? 九. 中國當代藝術(shù)的未來方向是什么？ 鮑 昆：作為藝術(shù)進化史維度啟蒙革命一波的當代藝術(shù)潮流已經(jīng)落潮，作為市場寵兒的偽當代藝術(shù)現(xiàn)象也隨著華爾街金融危機出現(xiàn)而忽落冰窟，其間的兩代藝術(shù)家曾經(jīng)因此而浮躁的情緒也不得不冷靜了。和那個騎著人力自行車卻要解決乘汽車痛苦的模仿學(xué)習(xí)式的假當代時代不同，現(xiàn)今的中國社會環(huán)境開始真正讓中國藝術(shù)家感受和體驗當代性的問題，中國的當代藝術(shù)現(xiàn)在才獲得真正的當代動力資源。無論是手段方式和材料物質(zhì)條件，都為真正的中國當代藝術(shù)提供了最好的繁榮條件。現(xiàn)在需要解決的是當代藝術(shù)的主體——藝術(shù)家的思想意識問題。其實這不是什么新鮮的要求，是一個從藝術(shù)出現(xiàn)伊始就有的老生常談，也是一個普通的人格要求。應(yīng)該從當代藝術(shù)觀念性的角度提倡藝術(shù)家知識分子化，以使中國未來的藝術(shù)具有更強的公眾性。另外，真正有前途的中國藝術(shù)，必須把藝術(shù)和市場商品區(qū)隔評價，不能總是混搭地亂彈。市場是媚俗的，其商品有自己的評價體系，雖然也具有一定的學(xué)術(shù)性，但不是主要的。需要一個具有更寬廣文化視野的批評家隊伍，能夠超越封閉的本體藝術(shù)學(xué)來推動真正的中國當代藝術(shù)事業(yè)的進步，讓其成為未來中國進步文化的重要力量。 葛 巖：騷動，反叛，被招安；再騷動，再反叛，再被招安。 韓妙第：追求普世價值下的同時尊重地域文化的多元性。 井士劍：一定會有一個新的歷史時期的 呈現(xiàn)，多重藝術(shù)方法與并存，豐富多材。 李小山：真正掌握自身的話語權(quán)，從以往那種二元對立的狀態(tài)中徹底地擺脫出來。就如我在第七個問題里所說，不再充當模仿、借鑒和人云亦云的角色。這樣的話，藝術(shù)的開放、多元和創(chuàng)造性才是真實的和有效的。 魯明軍：平時很少想未來，更關(guān)注歷史與現(xiàn)實。但是我相信，當自然災(zāi)害越來越頻繁的時候，一方面社會沖突必然會加劇，另一方面妥協(xié)也會成為自覺。歷史本身就是多歧的，當代藝術(shù)的意義在于如何有效地自覺于這些多歧。自覺本身就涵有反省。 彭 德：各行其是。大的趨勢仍然是西方化與本土化。 沈語冰：我從不預(yù)測藝術(shù)的未來方向?qū)鞘裁矗铱梢蕴嵋稽c個人希望（僅僅是希望）：中國的當代藝術(shù)可以在一定的理智和思想水平上來進行。當代藝術(shù)是非常知性的事業(yè)，在西方，當代藝術(shù)甚至被籠統(tǒng)地理解為觀念藝術(shù)。既然是觀念藝術(shù)，那就有必要首先使我們的觀念達于知識的一般前沿，也就是說，當代藝術(shù)家更多地是一個有社會關(guān)懷和人文關(guān)懷的知識分子。而知識分子的特點就是運用概念知識（而不獨直覺），這就對當代藝術(shù)界（包括藝術(shù)家、批評家、藝術(shù)經(jīng)營者、媒體、教育工作者）提出了較高的理智素養(yǎng)方面的要求。而目前國內(nèi)在這方面的環(huán)境遠不能令人滿意。最大的問題是藝術(shù)教育，而藝術(shù)教育的問題則在教育理念的落后，而教育理念的問題，又在于學(xué)科建設(shè)的薄弱，學(xué)科建設(shè)的問題，則在于基本文獻的匱乏。與外國文學(xué)、西方哲學(xué)等成熟的學(xué)科相比，我國美術(shù)史、美術(shù)理論與批評的學(xué)科建設(shè)（特別是其文獻積累）是遠遠地落后了。讓我再重復(fù)一遍：藝術(shù)的衰落，首先總是緣于學(xué)術(shù)的衰落。 舒 群：中國當代藝術(shù)的未來方向便是通過一個持續(xù)不斷的奮斗過程使目前尚處在理念探討層面的“圖像轉(zhuǎn)向”、“空間轉(zhuǎn)向”和“身體轉(zhuǎn)向”這些處身高位文化的星星之火發(fā)展為波瀾壯闊的社會文化形態(tài)。由此肩負起改進社會管理技術(shù)，推動社會改革的歷史使命。 楊 衛(wèi)：沒有人知道未來會怎樣，但任何未來都要從今天走過。所以，只有把握住今天，我們才能拿到通往未來的通行證。 楊小彥：介入社會，自由表達，保持精神上尖銳的批判力量。中國當代藝術(shù)應(yīng)該站在活生生的現(xiàn)場，并通過對這一現(xiàn)場的介入而實現(xiàn)其價值，而不是束之高閣，更不能成為交換的籌碼，不管這交換的對象是權(quán)力還是資本。 余世存：要在古今中外的文明財富中活出自己來是困難的。東方的藝術(shù)、西方的藝術(shù)等等分別是不夠的。古典的藝術(shù)、現(xiàn)代的藝術(shù)等等劃分也是不夠的。 一般以為，藝術(shù)探索足夠多了，給新的藝術(shù)生成增加了難度，增大了成本。藝術(shù)的邊緣效用在遞減，必須加大投入。更高、更大、更成本，使消費和閱讀目瞪口呆、更無言無語。我不認為這是藝術(shù)的前途。 說到底，藝術(shù)是一種人生自覺或文明自覺，它得有往有返，它得出入自如。藝術(shù)不是向東，不是向西，而是由內(nèi)心生長出來的。 中國當代藝術(shù)還是要落實于個體的心靈。個人心智是一個有限無邊的時空，藝術(shù)必須明確并表達這種限制，才能安置妥世道人心。 當代藝術(shù)的未來就是這種古今中外的匯通。匯通是又不是集大成，是又不是充分的個體性。 |
