我聽了二零一零年四月豪華版的《鳳還等》后，在閑聊中和梅先生提出了這個問題。在座的還葉金援先生，我說這樣一個例子還有幾個，如果不引起警惕，強(qiáng)調(diào)所謂的“流暢”，會和君秋先生的唱法分不清了，梅蘭芳這句的唱法在1929年大中華公司的唱片里，直到1959年最后一次《鳳還巢》，從來沒有變過，為什么我們的下一代會視而不見呢？梅先生說：“要學(xué)點樂理。”

梅蘭芳的藝術(shù)創(chuàng)造是極富于革新精神的，在他的一生中，特別是他精力最充沛的大約四十四年時間里，身體力行地做了各種嘗試和教學(xué)，使京劇大大地前進(jìn)了好幾步，他繼承前人沒有完成的事業(yè)，做了大量的工作，梅派唱腔藝術(shù)是在改革中形成的。??

??????????????? (三)

?如何運(yùn)用梅往唱腔藝術(shù)的特點來體現(xiàn)當(dāng)今新的時代精神、新的欣賞趣味。如何從梅派唱腔的發(fā)展和形成中，給當(dāng)前京劇聲腔藝術(shù)的改革之士，得到一些應(yīng)有的啟發(fā)，談?wù)効捶ā?/span>

?第一，繼往開來。繼承和發(fā)展是一個事物的兩個方面，不繼承往何開來，不推陳就無出新。繼承和發(fā)展是相輔相成，相互依存的關(guān)系，繼承是手段而發(fā)展是目的。如果我們帶著花崗巖的腦袋來繼承梅派唱腔藝術(shù)，唱的一字、一腔、一個氣口、一個顫音都絲毫不能動。或是“一切以梅蘭芳中年的唱為標(biāo)本”不顧自身條件，一味描紅，則最終是要被淘汰的。如果當(dāng)年的梅蘭芳僅是維持時小福，陳德霖的原貌，也就不可能有今天的梅派唱腔了。梅蘭芳最杰出的成就就是他非但繼承了我國戲曲藝術(shù)長期積累起來的傳統(tǒng)成果，同時又超過了這種傳統(tǒng)，而達(dá)到一個新的高度。

我們從梅蘭芳演《宇宙鋒》不同時期同一個腔的發(fā)展說明一下吧。

初期梅蘭芳演“《宇宙鋒》”，其中第兩句唱腔是這樣：

＜譜25＞

唱腔雖有悲憤情緒，但明顯是干澀而平淡。

當(dāng)他受到王瑤卿的啟示，并在王瑤卿的直接幫助下，大約一九二八年以前這句唱就改成：

＜譜26＞

當(dāng)他對這個戲反復(fù)琢磨，對劇中人物更深刻地理解后，把唱腔、身段、表情都融合在一起了，這一句的唱腔又發(fā)展成：

＜譜27＞

開始時梅蘭芳經(jīng)過幾年的舞臺實踐，發(fā)現(xiàn)師承的唱法表現(xiàn)力不夠強(qiáng)，他就進(jìn)行了大膽的突破，更進(jìn)一步以細(xì)膩的表情動作，來加強(qiáng)唱腔藝術(shù)的發(fā)揮，同時又以大段唱腔來創(chuàng)造優(yōu)美的舞蹈身段，兩者交輝互映，相得益彰。《宇宙鋒》是這樣，《醉酒》、《洛神》也是如此，唱工極為繁重，而表演又豐富多彩，使京劇藝術(shù)上升到了一個新的高度。可以說梅蘭芳為我們?nèi)绾卫^承與發(fā)展的辯證法的實踐，樹立了極好的榜樣。